岭南广绣传统工艺论文【优选3篇】

岭南广绣传统工艺论文 篇一

岭南广绣：中国传统工艺的瑰宝

引言：

岭南广绣是中国传统的刺绣工艺之一，以广东地区为主要发源地，具有悠久的历史和独特的艺术风格。本文将介绍岭南广绣的起源、特点以及其在当代的发展和保护情况。

一、岭南广绣的起源与发展

岭南广绣起源于中国南方的岭南地区，历史可以追溯到唐代。当时，岭南地区的风土民情以及地理环境为广绣的发展提供了良好的条件。在宋代，岭南广绣逐渐形成了自己独特的风格，且逐渐传播到中原地区。明清时期，岭南广绣进一步发展，成为了当时社会上富有人士喜爱的一种装饰艺术。

二、岭南广绣的特点

1. 色彩鲜艳：岭南广绣以鲜艳的色彩为特点，运用了丰富的颜料，使得绣品富有生机和活力。

2. 线条细腻：岭南广绣注重线条的流畅和细腻，绣工精湛，绣品的质感非常好。

3. 主题多样：岭南广绣的主题包括了花鸟、人物、山水等多个方面，其中以花鸟为主要表现对象。

三、岭南广绣在当代的发展和保护

随着现代化的发展，岭南广绣面临着一定的挑战。一方面，岭南广绣的传承人数逐渐减少，传统技艺面临失传的风险；另一方面，市场需求的变化也对岭南广绣的发展带来了一定的压力。为了保护和传承岭南广绣，相关部门和机构采取了一系列的措施，包括设立专门的培训机构、举办展览和比赛等，以及加强对岭南广绣文化的宣传和推广。

结论：

岭南广绣作为中国传统工艺的瑰宝，具有独特的艺术魅力和历史价值。在当代，我们应该加强对岭南广绣的保护和传承，使其继续为人们带来美的享受。

岭南广绣传统工艺论文 篇二

岭南广绣：传统与现代的交融

引言：

岭南广绣作为中国传统工艺的代表之一，一直以来以其独特的艺术风格和精湛的技艺而享誉中外。然而，在现代社会的冲击下，岭南广绣也面临着一些挑战和变革。本文将探讨岭南广绣在现代社会的转型和创新，以及如何保护和传承这一传统工艺。

一、传统与现代的交融

在现代社会，岭南广绣在保留传统特色的同时，也在不断与现代元素进行融合。一方面，传统的绣品主题和技法得以保留，仍然受到人们的喜爱；另一方面，岭南广绣也开始尝试与现代艺术形式相结合，推出一些新颖的设计和产品。这种传统与现代的交融，既保留了岭南广绣的独特魅力，又使其更具时代感和市场竞争力。

二、保护和传承的措施

为了保护和传承岭南广绣，相关部门和机构采取了一系列的措施。首先，加强对传统工艺的研究和整理，将其文化和历史价值进行系统性的记录和保存。其次，加强对岭南广绣技艺的传承和培训，设立专门的学校和机构，培养更多的绣工和传承人。此外，举办展览、比赛和文化交流活动，可以提高公众对岭南广绣的认知和兴趣，促进其市场的发展和传承。

三、面临的挑战和前景展望

虽然岭南广绣在现代社会中面临着一些挑战，但是也有一些积极的迹象。随着中国经济的发展和人们对传统文化的重视，岭南广绣的市场需求正在逐渐增加，这为其发展提供了机遇。同时，岭南广绣也在不断创新和改革中，与现代设计和时尚相结合，使其更加符合当代人的审美需求。

结论：

岭南广绣作为中国传统工艺的瑰宝，具有丰富的文化内涵和艺术价值。在现代社会，我们应该加强对岭南广绣的保护和传承，同时也需要与时俱进，使其能够在现代社会中焕发出新的光彩。只有如此，岭南广绣才能在传统与现代的交融中继续传承发展。

岭南广绣传统工艺论文 篇三

岭南广绣传统工艺论文

　　一、针法多样

　　针法主要包括基础针法、辅助针法、象形针法三大类共六十余种，《广州刺绣针法》一书记录的广绣针法有七大类二十八种针法，包括直扭针、捆咬针、续插针、辅助针、编绣、绕绣、变体绣等以及广州钉金绣中的平绣、织锦绣、绕绣、凸绣、贴花绣等六大类十余种针法。七类二十八种针法，是通过岭南地区多代绣工的经验总结而形成的，但这并不意味着广绣针法的终结，这只是对前人针法做了相关总结，经过时代更迭，广绣针法亦会发生变化。同幅广绣作品刺绣过程中，通过主针法和其他针法相互搭配，配合使用相关色线，可将所设计的物象形态生动地体现出来。如陈少芳大师所绣的《他日相互》，采用了撕针法，通过各种色线搭配，将两只小鸡及青草景色绣绘得淋漓尽致，宁静安闲、典雅高贵的意境呼之欲出。

　　二、寓意深远

　　广绣的图案都具有相关寓意，往往寄托了人们的美好祝福和愿望，绣工通过绣绘这些图案来表达当时人们的各种情感和文化观念，经过长时间的流传，这些图案自然而然成为民族珍贵文化遗产。广绣做工精细，针法生动，图案秀丽，色彩雅洁，题材上多选择景物和动物，通过对事物的描绘，表达了刺绣者内心所期待的事和物，形成了“图必有意，意必吉祥”的说法。在广绣中就能够找到大量的实例，如所绣的鱼象征着年年有余，花生、石榴、葡萄果实等象征着多子多福，长青图、猫和蝴蝶、桃和桃花象征着长寿，萱草象征着美好幸福生活，莲藕荷花图象征着因合得藕、天赐良缘的寓意。广绣图案表达了当时民众对美好生活的向往，表达了人们的真诚心声，并得到了民众的普遍认同，才使得图案在历史的淘洗下保存下来，成为了众人所选用的题材。

　　三、布局饱满

　　广绣的图案繁茂，装饰性较强，很少有空隙。即使有空隙，也会选择物或是景来填充，使其图案显得饱满。传说广绣与黎锦同源，黎族精于刺绣，以针线紧密色彩丰富见长，能在青蓝土布上绣出繁密的几何图案，艺术性十分突出，可见广绣纹饰细密，本来就是传统。广绣内容取材广泛，一般广绣的图稿设计都会选择格调高雅、画面恢宏的国画、装饰画、优秀摄影作品以及近代兴起的油画作为底稿，内容题材主要涉及山水和花鸟，通过对静止的景物以及生动的动物嬉戏的绣绘，充分展现刺绣艺术绣画交融的.精湛技艺和表现力。

　　四、色调丰富

　　广绣品种多样，最主要有两大品类：一是盘金刺绣，二是丝绒刺绣。盘金刺绣以金钱为主，辅以彩纷刺绣，金碧辉煌，灿烂夺目，雍容华贵。丝绒刺绣凯丝纤细，色彩缤纷，绣出的花鸟尤其精美。传统广绣的色彩十分丰富，设色鲜明艳丽、重荫叠翠，大胆发挥补色的对比作用，反差强烈，着力渲染热闹、欢乐的气氛。当代广绣仍保留华丽典雅的色彩，主要分为两类：“威彩”以较满的色彩为主调；“淡彩”以三间色为主调。色彩根据刺绣品种而定。例如绣喜帐用“威彩”，绣文房用品用“淡彩”。传统的广绣在色调上的处理讲究“随类赋彩”，注重表现物体本色，而不在乎各种颜色的搭配，使得视觉上能达到更好的效果。但由于物体的颜色是受外部光线影响而改变的，色调上处理的缺陷，在一定程度上抑制了广绣在技术上的提升。直至17—18世纪，广绣开始与西方文化艺术进行融合，色调处理开始从写实转化为强调物象的逼真和立体感，加上近年来绣工对广绣传统工艺的深入研究，借助新型丝线在不同角度所观察到的颜色不一样的特点，使得广绣作品仿真度甚至超过了图片。

　　五、传承生态

　　广绣是作为区域文化基础上发展起来的独特文化。广绣与广府文化的共生、共存、共发展是广绣传承的根本生态，广绣与其他刺绣及文化的交流是广绣传承的衍生态。根本生态与衍生态构成了广绣传承生态系统。独特的广府自然生态是孕育广府文化和广绣文化的自然基础。以广州为中心的广府地区，是珠江水系冲积形成的三角洲，是典型的水乡文化区。独特的地理位置与自然物产，促进了传统刺绣业的产生与发展，又为广绣形成自己风格特征创造了条件。如广绣作品中大量以南方自然物产、风光为题材，使得广绣具有鲜明的岭南特色。独特的广府民俗、艺术生态是广绣发展的文化基础。广府地区的民间祭祀、节日习俗，如北帝诞、菠萝诞、妈祖诞、赛龙舟、乞巧节、宗祠祭祀中使用的神帐、旗幡、服装大都需要广绣来装饰。广府地区的民间艺术，如粤剧、飘色、鳌鱼舞、麒麟舞、狮舞、龙舞中的服饰、布景、旗子等也都需要广绣来装饰。此外，广府人的传统嫁妆也大量需要广绣。所以，广府民俗生态是民俗性、生活性和艺术性广绣传承发展的基本生态。结语广绣作为中国四大名绣之一，是珍贵的非物质文化遗产。它独特的工艺特点，是特定时期、特殊环境的社会文化和民间风俗的重要载体，反映了人们的审美观念和文化内涵。由于种种原因，广绣面临着濒临消亡的危险，因受到政治影响而致民间情韵渐逝，构图逐渐向国画靠拢，2l世纪初更有以著名油画家的作品为蓝本的创作方式。这些现象，都体现广绣自身的审美倾向受到现当代审美观念的冲击与影响。