分析高校音乐欣赏课程的认识和审美评价论文(优质3篇)
分析高校音乐欣赏课程的认识和审美评价论文 篇一
随着社会的发展和人们审美意识的提升，音乐欣赏课程在高校教育中变得越来越重要。本文将对高校音乐欣赏课程的认识和审美评价进行分析。
首先，高校音乐欣赏课程的认识是什么？音乐欣赏课程是指通过学习音乐作品的欣赏和研究，培养学生对音乐的审美能力和文化素养的课程。通过音乐欣赏课程，学生可以了解不同音乐风格的特点，学习音乐的发展历程和创作技巧，提高对音乐作品的欣赏水平。
其次，高校音乐欣赏课程的审美评价是如何进行的？音乐作品的审美评价是基于对作品的理解和欣赏而进行的。在音乐欣赏课程中，教师会介绍不同音乐作品的背景和特点，指导学生分析作品的结构和表现手法，引导学生体验音乐作品带来的情感和思考。学生可以通过写作、演讲等形式表达对音乐作品的审美评价，例如对作品的情感反应、对作品中表达的主题和意义的理解等。
然而，高校音乐欣赏课程的认识和审美评价也存在一些问题和挑战。首先，由于音乐欣赏是一种主观的体验，不同的人对同一首音乐作品可能会有不同的评价。因此，在进行审美评价时，需要尊重不同个体的审美观点，不能一刀切地进行评判。其次，由于音乐欣赏课程的内容繁多，学生可能会感到压力和困惑。因此，教师需要设计合适的教学方式和评价方法，激发学生的兴趣和学习动力。
为了更好地推进高校音乐欣赏课程的发展，我们可以采取以下措施：一是加强师资队伍建设，提高教师的专业素养和教学能力。二是加强课程内容的更新和创新，引入更多优秀的音乐作品和音乐文化的研究成果。三是注重培养学生的审美情操和创造力，通过多种形式的欣赏活动和实践，提高学生的音乐素养和创作能力。
总之，高校音乐欣赏课程的认识和审美评价是一个复杂而重要的课题。通过对音乐欣赏课程的认识和审美评价的分析，我们可以更好地推进高校音乐教育的发展，培养更多具有良好音乐素养和审美能力的人才。
分析高校音乐欣赏课程的认识和审美评价论文 篇二
随着社会的发展和人们审美意识的提升，高校音乐欣赏课程在培养学生的艺术素养和审美能力方面起着重要作用。本文将从不同角度对高校音乐欣赏课程的认识和审美评价进行分析。
首先，高校音乐欣赏课程的认识可以从教学目标和内容两个方面进行。教学目标是指通过音乐欣赏课程培养学生的音乐欣赏能力、审美情操和文化素养等方面的能力。而教学内容包括音乐作品的欣赏和研究，包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等不同类型的音乐作品。
其次，高校音乐欣赏课程的审美评价可以从学生的观点和教师的观点两个角度进行。从学生的观点来看，他们可以通过表达自己的感受和理解来进行审美评价。例如，他们可以通过写作、演讲等方式来表达对音乐作品的情感反应和对作品中表达的主题和意义的理解。从教师的观点来看，他们可以通过教学活动和评价方式来进行审美评价。例如，教师可以设计欣赏活动，引导学生分析音乐作品的结构和表现手法，同时也可以通过考试、作业等形式对学生进行评价。
然而，在高校音乐欣赏课程的认识和审美评价过程中，还存在一些问题和挑战。首先，由于音乐欣赏是一种主观的体验，不同的学生可能会有不同的评价。因此，在进行审美评价时，需要尊重学生的主观观点，不能一刀切地进行评判。其次，由于音乐欣赏课程的内容繁多，学生可能会感到压力和困惑。因此，教师需要设计合适的教学方式和评价方法，调动学生的学习动力。
为了更好地推进高校音乐欣赏课程的发展，我们可以采取以下措施：一是培养学生的音乐素养和审美能力，通过多种形式的欣赏活动和实践，提高学生对音乐的理解和欣赏水平。二是加强师资队伍建设，提高教师的专业素养和教学能力。三是注重课程的实践性和创新性，引入更多优秀的音乐作品和音乐文化的研究成果。
总之，高校音乐欣赏课程的认识和审美评价是一个复杂而重要的课题。通过对音乐欣赏课程的认识和审美评价的分析，我们可以更好地推进高校音乐教育的发展，培养更多具有良好音乐素养和审美能力的人才。
分析高校音乐欣赏课程的认识和审美评价论文 篇三
分析高校音乐欣赏课程的认识和审美评价论文
一、音乐欣赏中的理性认知
在音乐欣赏中理性认知的一个重要作用就是加深对音乐曲目的理解。此种理性认知在对音乐艺术表现形式的感知中就有很好展现,不过,它更多地是表现在对音乐曲目的思想文化内涵与影响等方面的认可上。音乐欣赏过程中,因为音乐曲目的体裁和种类的不一样,理性认知的表现形式也是不一样的。在声乐曲目中,音乐旋律和歌词同时来表达形象内容的,因为歌词可以确切、具体展现音乐作品的主要内容,所以,欣赏音乐曲目时的理性认知就表现得很明显。可是,欣赏音乐曲目的时候,理性认知不仅仅是展现在歌词方面,音乐曲目是歌词和音乐旋律紧密结合的音乐艺术,两者紧密地融合在一起,音乐赏析者唯有把词和曲融合起来欣赏,才能形成最终审美评价。此种理性认知,并不展现在音乐欣赏者对音乐曲目做出的那种非具体的结论上,反而是展现在将此种理性认知切实融入到对音乐曲目的音响体会、情感感受与联想之中,让以上心理因素在理性认知的引领下,达到更高层次。
很多优秀作曲家其音乐作品显示,音乐不但是运用声音抒发情感的艺术,并且还可以透过情感的抒发与音乐艺术形象的不断发展来展现哲理思想。贝多芬的杰出的交响曲就是这种富有哲理性的音乐作品的代表。他的《第三(英雄)交响曲》表达了法国资产阶级革命在他胸中所燃起的革命和希望之火,并通过生动的音乐形象的逻辑发展,深刻地揭示出在与“命运”的殊死搏斗中,个人的奋斗只有与人民群众的洪流汇合在一起才能争得胜利的哲理思想。正是由于贝多芬在他的一些重要作品中表现了他对时代和生活深刻而富于哲理性的思考,他才提出了“应该要求人们用理性来倾听我们”的观点。可以认为,贝多芬的话不仅为对他自己的作品的欣赏,而且也为整个音乐欣赏中的理性思维的运用作了雄辩的论证。
二、音乐欣赏中的审美评价
在音乐欣赏过程中的理性认知的第二个功用是作审美的评价。尽管音乐欣赏和以逻辑思维为根本的音乐评论不一样,不过在音乐欣赏此心理活动之中,因为理性认知的功用,常常伴随着对音乐曲目的审美评价。音乐欣赏和对现实生活的感受不一样,欣赏者在音乐曲目中体会的不一定全部是真实生活,而是音乐创作者大脑中的反映,
很多情况之下,音乐赏析者的审美评价就是对于音乐创作者对现实生活的主观感受与艺术展现所具有的认可与欣赏的态度,此种审美评价不但不会损害审美的愉悦,并且因为理解因素的功用,还会提升审美的愉悦感受。不过在音乐欣赏活动中,常常会出现赏析者和音乐创作者不相符的情况,即是赏析者对音乐作品的反映是“相反的”,创作者认为美的,赏析者可能认为确是丑陋的。
三、注重大学音乐欣赏教学中的理性认识和审美评价
在大学,有关音乐艺术的教育应该是以传播优秀文化为宗旨的。在音乐欣赏的听觉心理引导方面,执教者应立足于理性认识的教育立场,避免一味将音乐欣赏停留在娱悦感官层面的倾向,通过对理性认识的心理分析,帮助大学生接受音乐文化的精髓,从而提高审美情趣,把握好审美评价的尺度。长期以来人们对音乐艺术的基本性质的`理解并不一致,因而对大学音乐欣赏教学中是否需要理性的参与,以及对理性认识在音乐欣赏中所起的作用在看法上也不一致。我们认为,作为高文化层次的大学生,应该具有对音乐的较高欣赏水平,必须在音乐欣赏教学中注重提高他们的理性认识,从而提高其审美评价水平。
本人认为:理性认识对于音乐以及整个艺术的欣赏来说都是必不可少的。由于音乐在本质上和其他艺术一样都是表现的艺术,因此音乐欣赏不仅需要生动、具体的感性体验,而且也需要准确、深刻的理性认识的积极支持,只有二者密切结合、相互促进,才能保证对音乐的欣赏质量。诚然,在欣赏不同的音乐作品时,理性认识的具体运用情况会有所不同,如对某些娱乐性较强的轻音乐作品的欣赏,理性认识的参与成分较少,但是从音乐欣赏的总量上看,特别是对于那些具有深刻内涵的音乐作品的欣赏而言,理性认识是不可缺少的一种心理要求。在音乐欣赏中获得的美感,之所以不同于单纯的快感,就在于这种美感并不只是感官的快感,而且更主要的是精神愉悦和理性满足。如果从音乐欣赏中完全排除理性认识的作用,那又从何获得音乐的美感呢?从音乐欣赏的实践经验来看,对一个音乐经典名作的完整欣赏环节,在音响感知、情感体验基础上,依据相关背景资料准确地把握作曲家的创作意图、表现手法,对全面深刻理解作品的情感内涵与艺术价值,进而形成审美评价、积累审美经验是卓有成效的。由此来看,在音乐中积极运用与充分发挥理性认识的能动作用,是有效获得音乐美感的重要心理条件,是提高大学生音乐欣赏水平重要的途径。
