浅谈初中美术教学论文(最新3篇)
浅谈初中美术教学论文 篇一
初中美术教学在培养学生的审美能力、创造力和艺术表达能力方面起着重要的作用。本文将从培养学生的艺术兴趣、提高学生的观察力和创造力以及开展多样化的教学活动等方面,浅谈初中美术教学。
首先,培养学生的艺术兴趣是初中美术教学的重要任务之一。学生在对美术感兴趣的基础上,才能更好地投入到美术学习中。教师可以通过丰富多样的艺术作品展示和参观、艺术展览观摩、美术实践活动等方式,激发学生的艺术兴趣。此外,教师还可以鼓励学生参加美术比赛、创作个人艺术作品,通过正向激励和表扬,增强学生对美术学习的主动性和积极性。
其次,提高学生的观察力和创造力是初中美术教学的关键。观察力是艺术创作的基础,只有通过细致入微的观察,学生才能准确地表达自己的感受和想法。教师可以通过引导学生观察身边的事物、自然景物、艺术作品等,培养学生的观察力。同时,教师还可以通过培养学生的想象力和创造力,引导学生进行艺术创作。例如,可以给学生提供一张黑白照片,鼓励他们进行想象和创作,表达自己对照片中情景的理解和感受。
最后,初中美术教学应该开展多样化的教学活动。传统的美术教学方式往往以教师为中心,学生被动接受知识。而现代美术教学强调学生的主体性和探究性,注重培养学生的艺术创造和批判思维能力。教师可以设计一系列具有挑战性的艺术项目,让学生参与其中,并根据学生的兴趣和特长,提供个性化的教学指导。此外,教师还可以鼓励学生进行艺术创作展示、艺术作品评析、美术实践活动等,丰富美术教学的形式和内容。
总之,初中美术教学应该注重培养学生的艺术兴趣,提高学生的观察力和创造力,并开展多样化的教学活动。通过这些努力,可以激发学生的艺术潜能,培养他们的审美能力、创造力和艺术表达能力,为他们的终身发展奠定良好的基础。
浅谈初中美术教学论文 篇二
初中美术教学是培养学生的审美能力、创造力和艺术表达能力的重要途径。本文将从培养学生的艺术鉴赏能力、提高学生的绘画技巧和创作能力以及促进学生的艺术思维能力等方面,浅谈初中美术教学。
首先,培养学生的艺术鉴赏能力是初中美术教学的重要目标之一。艺术鉴赏能力是学生欣赏和评价艺术作品的能力,也是培养学生审美情趣和审美能力的关键。教师可以通过给学生展示不同类型的艺术作品,引导学生观察和分析作品的构图、色彩、线条等要素,培养学生对艺术作品的感知能力和理解能力。同时,教师还可以组织学生参加美术展览、艺术活动等,让学生亲身体验艺术的魅力,提升他们的艺术鉴赏水平。
其次,提高学生的绘画技巧和创作能力是初中美术教学的重要任务。绘画技巧是学生进行艺术创作的基本工具,只有掌握了一定的绘画技巧,学生才能更好地表达自己的想法和情感。教师可以通过示范和指导,教授学生绘画的基本技巧和方法,如线条的运用、色彩的运用、透视的原理等。同时,教师还应该鼓励学生进行自主创作,给予他们足够的自由度和探索空间,培养学生的艺术创作能力。
最后,初中美术教学应该促进学生的艺术思维能力的发展。艺术思维能力是学生进行艺术创作和解决艺术问题的能力,也是培养学生创新精神和创造力的重要途径。教师可以通过提出开放性的艺术问题、引导学生进行艺术探究和思考,培养学生的艺术思维能力。此外,教师还可以组织学生进行艺术项目设计、艺术作品评析等活动,激发学生的艺术创造力和思维能力。
总之,初中美术教学应该注重培养学生的艺术鉴赏能力,提高学生的绘画技巧和创作能力,并促进学生的艺术思维能力的发展。通过这些努力,可以培养学生的审美能力、创造力和艺术表达能力,为他们的个人发展和终身学习打下坚实的基础。
浅谈初中美术教学论文 篇三
浅谈初中美术教学论文
摘要:美术课是中小学义务教育中必修的一门课程,美术教学的一般任务是要促进学生的感官、观察力的发展,使学生认识自然界和社会中的事物,从而达到育人的目的。本文针对美术教学的意义,当前美术教学中存在的问题,以及对美术教学的创新进行探讨。
关键词美术教学初中美术教学创新
中图分类号:G633.95文献标识码:A
1初中美术教学的意义
美术亦称“视觉艺术”。美术教学亦是图画教学,直到20世纪初才开始有了美术课的名称。无论是在古代还是在现代,图画教学的任务就是要促进学生的感官、观察力的发展,使学生认识自然界和社会中的事物,从而达到育人的目的。
初中美术教学的目的就是让学生自由地表达自己的想法,发挥创造性,将自己在现实生活中或者想象中遇到的事物充分地通过雕塑、手工、绘画等的方式表现出来,从而达到培养学生想象力和创造力的目的。
另外,美术教学也为师生之间的交流提供了一种更加有益的`途径。通过绘画、手工制作、雕塑等方式,学生可以向老师表达自己的思想,对于一些学生无法直接对老师表达的,这种方法就特别有用了。
2初中美术教学存在的问题
既然美术教学应该是一个师生交流和学生自我成长中必不可少的,那么当前初中美术教学过程中存在着哪些问题呢?主要表现在以下几个方面:
(1)当前的初中美术教学过程中存在着教授方法单一,教授内容比较枯燥的问题。通常,在美术教学课堂上,基本上遵循的是“教师对绘画原则的讲解——学生练习”这样的一个过程。然而,我们知道,在这样的课堂上难免缺乏一些生气。美术课堂不仅仅是根据教材上的内容进行教授,还需要教师将课堂教学与生活联系起来。教授的内容更应该贴近生活,让学生从实践和生活中学习和发展。
(2)美术教学中缺乏对学生创造性和想象力的激发。美术教学应该是一个让学生的灵性与大自然充分融合的过程,不仅要注重对学生的创造性的培养,还要促进学生的美感和情操的陶冶。当前初中生的课业还是比较繁重的,对于美术课程本来就不够重视,因此,美术教师就更应该充分利用这样的一堂课程,充分调动起学生的积极性和想象力。
(3)美术教师缺乏创造性。
教学过程中不仅要学生具有创造性,也要教师具有创造性和想象力。在当前的教学过程中,有些美术教师存在着对美术教学缺乏激情,在教学的准备上不做精心的设计和构思,一味地照教材生搬
硬套,更不用谈丰富教学的内容和方式了。3初中美术教学的创新
中学美术课是义务教育中学阶段的一门必修的艺术教育课程,是对学生进行美育的重要途径。它对于陶冶情操、启迪智慧、促进学生全面发展,具有重要作用。古人早就指出:“……事必有法,然后可成,师舍是则无以教,弟子舍是则无以学。”这就是说:无论是教还是学都各有方法问题,教师的教应该为学生的学造成一种趋向和条件,以促进学生的学习。因此,如何求得较好的教学效果是当前美术教育工作者所面临的一个重要的考验。
首先,注重对学生创新意识的培养。可以从以下三个方面进行:
(1)为学生创设情境,激发他们的兴趣和思维。在美术教学中,美术教师需要给学生提供一个比较和谐和愉快的学习氛围,帮助学生建立起积极的学习兴趣和心态,开拓学生的创新精神。因此,精心设计导课环节就必不可少,最好是用最少的语言,更多的形象展示,例如,用音乐、电脑三维动画等方式,激发学生的创作欲望和兴趣。
(2)让学生在获得成功的同时,能够体验成功的乐趣,不断强化和肯定学生的创新。在学生进行了美术创作以后,最好能够设立外在的奖励机制,以强化学生不断创新的能力。例如,美术教师可以在班级举行美术作品比赛,由全班同学来评,谁画得好就给谁一些奖励;但尽量做到让每一位参加的同学都能够收到肯定,这样才能让学生持续地保持创作和绘画的激情。
(3)以学生为本,倡导个性的发展,尊重学生的奇思妙想。在这个与时俱进的发展年代,注重个体的独特性和差异性,根据这些差异来对学生进行教育。美术教师在教学过程中,最好不要用一些所谓的成人的或者社会的规范和标准对学生进行要求,让他们自由地发挥想象力和创造力,展示出他们内心最真实、最想表达的思想其次,将学生生活与美术教学融合起来。
(1)丰富美术学习的途径。改变封闭的课堂教学模式,使之成为开阔、开放式的美术学习。美术教师经常组织学生融入生活和自然。例如,带领学生参观画展、雕塑展等,让学生到野外进行写生活动,感受自然。只有当学生真正体会到了怎样去作画,才能真正形成对美的鉴赏能力。
(2)培养学生的审美情趣和审美意识。引导学生参与审美实践活动,以增强他们的感官体验。我们有必要让学生形成时时处处有美术的观念。学校美术课堂教学就应该是贴近生活的,只有不断地参与到生活中,才能让学生进入更加广阔的美术天地。