生活体验如何融入美术课堂教学论文【最新3篇】
生活体验如何融入美术课堂教学论文 篇一
在美术课堂教学中，融入生活体验是非常重要的，它可以帮助学生更好地理解和运用美术知识。本文将探讨如何将生活体验融入美术课堂教学，并提供一些实用的教学方法和案例。
首先，将生活体验与艺术作品相结合是一种有效的教学方法。教师可以引导学生观察和分析身边的艺术作品，让学生通过欣赏和思考来感受作品所传达的情感和意义。例如，在学习静物画时，教师可以带领学生参观附近的艺术展览或博物馆，让学生亲身感受不同静物作品的绘画技法和表现方式。通过与实际作品的接触，学生可以更深入地理解和体验艺术作品所表达的主题和情感。
其次，将学生的生活经历与美术课堂相结合也是一种有效的教学方法。教师可以引导学生以自己的生活经历为素材进行创作，让学生通过绘画来表达自己的情感和思想。例如，在学习风景画时，教师可以要求学生选择一个自己熟悉的地方进行创作，让学生通过绘画来表达对这个地方的感情和理解。通过与自己的生活经历相结合，学生可以更加深入地理解和体验美术作品所表达的意义和价值。
此外，教师还可以通过组织一些与生活相关的艺术活动来融入生活体验。例如，教师可以组织学生参观艺术家的工作室或画廊，让学生亲眼目睹艺术家的创作过程和作品展示，从而更好地理解和体验艺术创作的乐趣和挑战。教师还可以组织学生参加一些绘画比赛或展览，让学生通过参与实际的艺术活动来提升自己的艺术表现能力和创作水平。
综上所述，生活体验的融入对于美术课堂教学是非常重要的。通过将生活体验与艺术作品相结合、将学生的生活经历与美术课堂相结合，以及组织与生活相关的艺术活动，可以帮助学生更好地理解和运用美术知识，提升他们的创作能力和艺术欣赏水平。
生活体验如何融入美术课堂教学论文 篇二
生活体验的融入对于美术课堂教学具有重要意义。本文将从教师角度探讨如何将生活体验融入美术课堂教学，并提供一些实用的教学方法和案例。
首先，教师可以通过引导学生观察和分析身边的艺术作品来融入生活体验。例如，在学习风景画时，教师可以带领学生去户外进行写生，让学生亲身感受大自然的美丽和变化。通过观察和记录实际的风景，学生可以更加深入地理解和体验风景画所表达的情感和意义。此外，教师还可以鼓励学生用自己的生活经历来创作艺术作品，让学生通过绘画来表达自己的情感和思想。通过与自己的生活经历相结合，学生可以更好地理解和体验美术作品所传达的主题和意义。
其次，教师可以通过组织一些与生活相关的艺术活动来融入生活体验。例如，教师可以组织学生参观艺术家的工作室或画廊，让学生亲自参与艺术创作的过程，感受艺术家的思考和创造。教师还可以组织学生参加一些艺术比赛或展览，让学生通过参与实际的艺术活动来提升自己的艺术表现能力和创作水平。通过这些活动，学生可以更好地理解和体验美术作品所表达的情感和意义。
最后，教师还可以通过教学资源的丰富和多样化来融入生活体验。教师可以利用多媒体、网络和实物展示等多种教学手段，让学生通过观看、触摸和互动等方式来感受艺术作品的魅力和意义。教师还可以邀请一些艺术家或美术专家来学校进行讲座或工作坊，让学生与专业人士进行交流和互动，从而更好地理解和体验艺术创作的过程和价值。
综上所述，将生活体验融入美术课堂教学对于学生的艺术素养和创造力的培养具有重要意义。教师可以通过引导学生观察和分析身边的艺术作品、组织与生活相关的艺术活动，以及利用丰富多样的教学资源来实现生活体验的融入，从而提升学生的艺术表现能力和美术欣赏水平。
生活体验如何融入美术课堂教学论文 篇三
生活体验如何融入美术课堂教学论文
【摘要】实践证明，美术学科知识技能的吸收和掌握与学生感受能力和认知能力是紧密关联的。因此，美术教学中，教师要关注学生的生活感受，将生活融于课堂，设课堂在生活中。具体应创设教学情境，唤醒学生的生活感受；利用校园环境，丰富学生的生活感受；利用多媒体技术，帮助学生获得间接感受；引导学生表达感受，激发主观能动性，由此提高教学效率。
【关键词】生活感受；教学情境；认知
实践证明，必备的美术学科知识技能一旦融入到学生的真情实感中时，其知识传递的方式和接受的方法都将由被动变为主动，知识的吸收由此变得更有效率。正如美国著名教育家杜威所说：“教育是一种生活方式，是一种行动方式。”艺术源于生活而高于生活，从生活到艺术的转化过程中，个体感受尤为重要。因此，美术教师应时刻关注学生的生活感受，注重对其进行引导，促进教学契机的发生。
一、案例分析
公开课中，教师往往都会精心准备课堂教学内容，但时常会因为学生没有真实的生活感受而导致教学目标无法达成。课堂上，如果缺乏真实的体验，学生很难领会到教师预设的思想内容。《茄子灯》是某地区优质乡土课程评比活动中的一节课。它以当地农村在农历七月半对亡人表达哀思的茄子灯为主要教学内容，具有浓厚的乡土气息和教学意义。课堂以寄托哀思为情感目标主线，这一线索贯穿课堂始终；以熟悉茄子灯的造型为技能目标，作为教学重点，该目标渗透于主要教学环节。光从课程本身来看，无论是课程设计还是课堂的教学组织都十分完美，令人期待。然而，由于这堂课在市区学校展开，学生大都不了解这一节日，对节日里的茄子灯更是一无所知,课堂效果欠佳。由于缺乏真实的生活感受，学生最后反馈的结果就成了茄子灯的造型学习课，课堂预设的情感目标未能达成。的确，离开了寄托哀思的情感要素，乡土特色课程就成了一节普通的造型制作课。这一结果也深刻地提醒着广大教师要实事求是，根据学情来设计和开展美术
二、教学策略
心理学研究表明，儿童的形象记忆力较强，所获得的表象比较丰富、活跃。这一记忆特点表明学生可以在表象积累的基础上产生审美意象，将对环境的刺激性反应外化为自身的艺术创作，并通过具体作品呈现出来。基于此，教师要创设有趣的课堂情境，将生活融于课堂，设课堂于生活中。由此开阔学生的视野，丰富学生的经验，让学生在有限的课堂中感受无限的艺术和生活之美，从而提高学生发现美、创造美的能力。对于学生已有的.生活感受，教师要引导学生积极表达，并设置相关课堂环节，引起学生的共鸣，激发学生的主观能动性。
（一）创设教学情境，唤醒学生的生活感受
美术学科特级教师魏瑞江曾指出：假如教师在课堂上一味地向学生讲述“点”这一基本的美术学科问题，这种枯燥乏味的教学手段必然会带来不尽如人意的结果。魏老师设计的教学情境，把学生已有的生活经验引入课堂教学。他通过“雨中耍玩”“南极企鹅”“沙尘暴”“约见彩虹”等生活化的场景来开展教学，并且整个教学过程都围绕对“点”这一要素的感受、认知、理解和表达来展开。由此可见，积极引领学生接触周围的环境和生活中美好的人、事物，能够丰富他们的感性经验，提高他们的审美能力。这些经验作用于课堂，能够成为传递知识技能的桥梁，从而有效达成教学目标。
（二）利用校园环境，丰富学生的生活感受
生活感受无处不在，教师要根据教学要求，将课堂设在校园的相应场所，为学生提供一个自我体验的平台，让学生身临其境，获得直观感受，同时也在实践中达成教学目标。如教学《摹印文理》一课时，教师把学生带到操场上，先让他们以游戏的方式自主探索周围环境的奇妙，如穿上脚底有凹凸不平图案的鞋子，在沙地里走一走，看看自己留下了什么足迹。或者找一些不同形状的石子、树皮、玩具等，在泥地上印一印，看看泥地上出现了什么。这样的方式能让学生十分积极地参与课堂学习。他们在收获快乐的同时，也获得了对生活的直观感受，增强了生活和游戏的经验。
（三）利用多媒体技术，帮助学生获得间接感受
利用多媒体可以让学生跨越时空，坐在教室里就能获取外界信息。在《春天在哪里》这节课上，教师通过简单地提问，发现学生对春天既熟悉又陌生。熟悉的是学生了解春天具有万物复苏、生机勃勃的特点，陌生的是学生对这些特点缺乏具体、细致的感受。究竟哪些现象可以看出万物复苏，哪些现象可以被称作生机勃勃？利用多媒体，可以让学生身临其境，从视听结合的影像世界中发现、感受春天之美。因此，教师不仅要引导学生感受现实生活之美，还应该将丰富的自然资源带入课堂，让学生突破时空限制，开阔视野，获得对大千世界的多元体验，而后再将这些体验内化为自身的审美能力和美术素养。
（四）引导学生表达感受，激发主观能动性
美术课堂中，许多教师都希望学生能拿出优秀的作品，让作品展示部分更精彩。因此，教师带领学生拼命赶制作品的情景屡见不鲜。然而，素质教育理念下的美术课堂以发展学生为本，视学生为学习的主人。在作业过程中，素质教育更注重学生的探究精神，其作品也应是真情实感的外化和表现。因此，教师必须设置能够唤醒学生生活感受的教学过程，进一步提升学生的课堂表现和美术素养。以《走进新天地》一课的教学为例，本节课是小学新生开始美术学习的始业教育课。教学的重难点是在画线和涂色中了解各种工具的特点，培养学生的学习兴趣。由于学生在学前阶段已经接触和使用过油画棒和水彩笔等美术工具，对部分材料也有了一定的认知。因此，针对目标要求，教师在讲台上出示部分材料，请几位学生上台，让他们通过多种感官感受不同事物的不同质感，再把自己的感受小声地告诉教师，并用简单的线条将材料特点画在黑板上，让其他同学猜猜这是什么工具。接着，教师以提问的方式唤醒学生有关这些事物的生活感受：你还在哪里碰到过这一材料？每位同学都积极地回答问题，回忆曾经的情境，让自己的生活感受得以证实。通过这一环节的教学，学生对于材料的经验和认知被唤醒，此时教师再仔细跟他们介绍每样工具的不同特点和作用，学生能对这些工具产生深刻的印象，其形象思维能力得到了进一步提高。美术课堂上，让学生通过表达生活感受来表现自我，发挥学生的主观能动性，是学生主体地位的体现。教师除了要关注学生完成什么样的作品，更要注重不断丰富学生的情感感受，进一步提高学生的表达力和创造力。
