分析小学美术人物画的表现手法论文(优秀3篇)
分析小学美术人物画的表现手法论文 篇一
在小学美术教育中，人物画是一个重要的内容，它不仅能够培养学生的观察力和表现力，还能够促进学生对人物形象的理解和表达能力。而在小学美术人物画中，表现手法是非常关键的，它能够帮助学生更好地表达自己的想法和情感。本文将分析小学美术人物画的表现手法，并探讨其对学生的培养意义。
首先，小学美术人物画的表现手法包括线条、色彩、构图等方面。线条是表现人物形象的基本手法，通过线条的粗细、弯曲等特点，可以表达出人物的性格特征和情感状态。例如，用粗线条画出的人物形象会给人一种粗犷和有力的感觉，而用细线条画出的人物形象则会给人一种柔和和细腻的感觉。此外，线条的弯曲程度也能够表达人物的情感状态，比如弯曲的线条可以表达出人物的忧伤和痛苦。
其次，色彩在小学美术人物画中也起着重要的作用。通过运用不同的色彩，可以表达出人物的性格特征和情感状态。例如，用明亮的色彩可以表达出人物的活泼和开朗，而用暗淡的色彩则可以表达出人物的忧郁和沉闷。此外，色彩的对比也能够突出人物形象的主题和重点，比如用鲜艳的色彩和暗淡的色彩形成对比，可以突出人物形象的主题。
最后，构图是小学美术人物画中不可忽视的一环。通过合理的构图，可以使人物形象更加生动和有趣。例如，采用分割构图可以使人物形象更加立体和有层次感，而采用对角线构图则可以使人物形象更加动感和有冲击力。此外，构图的对称和不对称也能够表达出不同的情感状态，比如对称的构图可以表达出平衡和稳定的感觉，而不对称的构图则可以表达出不稳定和紧张的感觉。
总之，小学美术人物画的表现手法对于学生的培养意义非常重大。通过学习和运用这些表现手法，可以帮助学生更好地表达自己的想法和情感，培养学生的观察力和创造力，提高学生的审美能力和艺术修养。因此，在小学美术教育中，应该注重培养学生的表现手法，让学生在人物画创作中得到更好的发展。
分析小学美术人物画的表现手法论文 篇二
在小学美术教育中，人物画是一个重要的内容，它不仅能够培养学生的观察力和表现力，还能够促进学生对人物形象的理解和表达能力。而在小学美术人物画中，表现手法是非常关键的，它能够帮助学生更好地表达自己的想法和情感。本文将分析小学美术人物画的表现手法，并探讨其对学生的培养意义。
首先，线条是小学美术人物画中最基本的表现手法之一。通过线条的运用，可以表达出人物的形象特征和情感状态。例如，用直线可以表达出人物的刚毅和坚定，而用曲线可以表达出人物的柔和和温暖。此外，线条的粗细也能够表达出人物的性格特征，比如粗线条可以表达出人物的强烈和有力，而细线条则可以表达出人物的细腻和柔弱。
其次，色彩也是小学美术人物画中非常重要的表现手法。通过运用不同的色彩，可以表达出人物的性格特征和情感状态。例如，用明亮的色彩可以表达出人物的开朗和活泼，而用暗淡的色彩则可以表达出人物的忧郁和沉闷。此外，色彩的对比也能够突出人物形象的主题和重点，比如用鲜艳的色彩和暗淡的色彩形成对比，可以突出人物形象的主题。
最后，构图是小学美术人物画中不可忽视的一环。通过合理的构图，可以使人物形象更加生动和有趣。例如，采用对称构图可以使人物形象更加稳定和平衡，而采用不对称构图则可以使人物形象更加动感和有冲击力。此外，构图的远近和大小也能够表达出不同的情感状态，比如远景可以表达出人物的孤独和沉思，而近景可以表达出人物的亲近和温暖。
总之，小学美术人物画的表现手法对于学生的培养意义非常重大。通过学习和运用这些表现手法，可以帮助学生更好地表达自己的想法和情感，培养学生的观察力和创造力，提高学生的审美能力和艺术修养。因此，在小学美术教育中，应该注重培养学生的表现手法，让学生在人物画创作中得到更好的发展。
分析小学美术人物画的表现手法论文 篇三
分析小学美术人物画的表现手法论文
引言: 小学生有着其固有的特点,中高年级的学生也与低年级的学生不同,他们往往生活在自认为已经长大了的空间里,自己对自己的角色定位还不是很清楚,处于犹豫和模糊的阶段,在对这样一群学生进行美术教学的时候要有针对性,克服他们讨厌甚至是害怕美术人物画课程的心理。
帮助他们在人物绘画过程中树立信心,找到自信。
1 帮助学生克服心理障碍
每一个孩子的先天性和后天性都是有所不同的,他们表现出来的喜好和感情也有所不同。关注孩子的主管能动性,鼓励孩子在个人的空间内尽情的发挥创造的才华,其次,重视学生的个性发展,受先天因素的影响,许多高年级的学生可以表现出他们在不同的领域里相同的天赋,他们会对自己喜爱的领域越来越喜爱,对不擅长的领域愈来愈排斥。这时,教师要鼓励孩子发挥他们的个性,当孩子的闪光点出现时,教师要及时的进行表扬,给他们更多的赞美甚至是设立一些奖项进行表扬。人物教学与其他教学不同,它有着充分的空间去发挥自己的想象力,教师在学生绘画创作时不能主观臆断,将自己的思想强加在孩子身上,通过评价机制改变学生的风格反而会导致另一种极端的出现。
2 注重观察能力的培养
教师在进行绘画讲课时,要注意学生的整体年龄,对学生进行全方位的观察,他们在画人物画时要对临摹对象进行全方位的观察,不能只把目光放在局部位置,而忽略了整体。因此,教师要针对不同的学生进行针对性的培养。
2.1 提出明确的观察任务
在人物画教学过程中,教师要注重学生的观察能力,学生受到年龄限制,在画人物画时,缺乏综合观察的能力,将目光落在局部的位置上,忽视了整体教学的严肃性。因此,教师要有一定的观察能力。
虽然是高年级的学生比低年级的学生更
具有观察能力,但是,要在一定程度上分辨出自己所需要的因素,但是,他们的观察存在不细心的特点,在整个任务教学中,教师要尽量观察学生的动态,明确到具体的行为上,比如:观察学生的眼睛,鼻子,嘴巴,发型、手脚然后在观察任务的形态,最后综合起来,根据自己的理解去观察任务的整体形象,感受人物鲜活的生命力。[2]
高年级的学生比低年级的学生更有观察力,但是,要时刻认识自己需要的是什么,低年级的学生观察力不高,总是缺乏耐力,在整个教学任务中,教师要观察好学生的动态,并且明确到具体的行为中。比如:观察学生的眼睛,鼻子,嘴巴,手脚然后在绘画中表现出来,最后综合到一起,切勿只关注局部,忽视了整体教学的严肃性,教师要具备一定的观察能力。
2.2 帮助学生理顺观察顺序
在人物教学中,教导学生进行注重整体的比较,观察,审美等多项手法,运用理论结合实际,帮助学生观察整体事物。在运用整体观察法时,要将人物作为整体进行全局的观察,综合人物的各个要素,将人物进行全面的分析和观察,观察出一部分的形态,在回归到整体布局中,观察自己的综合素质,将语文写作进行全面的总结。
2.3 帮助学生将观察与记忆完美结合
学生光是靠前期观察还不能进行全面的创作,只有经过仔细的观察才能临摹出美妙的音符。在基础的教学中,只有掌握思维和技能两方面的`培养才能才能绘画出有水平的创作。重视学生对基本功的训练和艺术理论的梳理,重视对基本功的训练,作为人物绘画,要突出造型特点,并且要突出绘画的重点,在绘画过程中,要培养学生 的审美意识和创造能力,培养设计和思维活动的能力。学生要重视基本功的训练,人物绘画等专项训练。让学生拓展艺术视野,提升学习兴趣,保证学生在美术生涯中愉快的充实自己。
3 、 强化学生的作品意识
一件成果的艺术作品,除了画家要有极强的画功之外,还要有
因材施教,在不断提高教师教学方法中,提升学生人物绘画的水平。
4、 结论
美术的最佳状态是情感和技法的融合,在美术创作中,将情感融入到绘画中,是小学美术教师必须完成的事情。情感作为人们创作的动力之源,也是小学生喜爱某种事物的源泉,用感情激发学生的积极性和主动性。在教学课堂中,要注重学生的特长和差异,对接受能力强的学生给予激励,鼓励他们在日后的绘画环境中,得到更好的表现,对接受能力较弱的学生,要细心耐心的教学,在一旁耐心协助,给他们绘画新的,教导他们的绘画技巧,鼓励他们更好的进行绘画。在人物画的课堂中,将学生的自信心、情感和技巧结合起来,是小学美术教学的创新点,帮助学上喜爱美术,喜欢人物画,提高学生的积极性和主动性显得尤为重要。创作出满意的作品显得非常重要,教师要通过人物绘画,开发学生的创造力,想象力和艺术潜能,培养出学习素质高的优秀学生。
参考文献:
[1]钟红.儿童美术心理学研究[M],陕西大学出版社,2011.
[2]向庆义.如何学习人物画[M].山东教育出版社,2009.
[3]洪世海.儿童人物画研究与思考[M].江西人民出版社,2011.__
