经典小提琴协奏曲梁祝的论文(精简3篇)
经典小提琴协奏曲梁祝的论文 篇一:梁祝的音乐特点及其艺术魅力
梁祝是中国著名的古典音乐作品之一,由中国作曲家陈其钢创作于20世纪80年代。这部作品以古老的中国传说《梁山伯与祝英台》为题材,通过小提琴与交响乐队的协奏演绎出了这个美丽而悲伤的故事。梁祝的音乐特点和其艺术魅力使其成为了一部经典之作。
梁祝的音乐特点首先体现在其独特的旋律和和声上。作曲家陈其钢巧妙地运用了中国传统音乐的元素,融合了西方古典音乐的表现手法,创造出了既具有东方韵味又富有现代感的音乐语言。作品中的旋律优美动听,充满情感,给人以深深的共鸣。而和声上的处理也极具特色,既体现了中国传统音乐的和声特点,又融入了西方音乐的和声规律,使得整个作品既具有浓郁的中国风格,又符合西方古典音乐的要求。
其次,梁祝的音乐魅力还体现在其精湛的演奏技巧和情感表达上。小提琴作为这部协奏曲的独奏乐器,其表现力和技巧要求非常高。演奏者需要具备出色的技巧水平,才能完美地演绎出梁祝的音乐语言。同时,演奏者还需要通过细腻的情感表达,将梁祝中蕴含的悲剧和浪漫情怀传递给观众。只有真正理解并深入体会梁祝的内涵,演奏者才能通过音乐表达出其中的情感,引起观众的共鸣。
最后,梁祝的音乐魅力还在于其独特的艺术表现力。梁祝作为一部古典音乐作品,不仅具有音乐上的美感,还能够通过音乐表达出故事情节和人物形象。作曲家通过音乐的构思和表现手法,将故事中的场景、情感和人物形象以一种独特的方式呈现出来。这种音乐与故事的完美结合,使得梁祝不仅仅是一首音乐作品,更是一部富有戏剧性的艺术作品。
总之,梁祝作为一部经典的小提琴协奏曲,其音乐特点和艺术魅力使其成为了一部备受推崇的作品。其独特的旋律和和声,精湛的演奏技巧和情感表达,以及独特的艺术表现力,使得梁祝成为了一部永恒的音乐经典。无论是音乐爱好者还是专业音乐家,都会被梁祝所吸引和打动。它不仅仅是一首音乐作品,更是一种文化的象征,代表着中国古典音乐的魅力和独特性。
经典小提琴协奏曲梁祝的论文 篇三
经典小提琴协奏曲梁祝的论文
摘要:在音乐发展的历史长河中,各种音乐层出不穷,但真正成为经典,让人口齿相传,印象深刻的并不是很多。而小提琴协奏曲《梁祝》可谓是经典中的经典,自1959年,何占豪和陈钢创作此作品以来,蜚声中外乐坛。“洋为中用”的艺术体现、完整的结够设置和细腻的情感表达是其成为经典的重要原因。
关键词:《梁祝》;协奏曲;艺术表现;结构设置
中图分类号:J605文献标识码:A文章编号:1005-5312(2011)17-0092-01
梁祝,讲的是千古爱情传奇梁山伯与祝英台的故事。这一个美丽、凄婉、动人的爱情故事,多少年以来就流传在河南省汝南县梁祝(马乡)镇。梁祝传说以鲜明的人物性格、曲折动人的情节、奇巧的故事结构而受到民众的广泛喜爱;以崇尚爱情、提倡求知、歌颂生命生生不息的鲜明主题深深打动着人们的心灵。梁祝传说和以梁祝传说为内容的其他艺术形式所展现的艺术魅力,使其成为中国民间文学艺术之林中的一朵奇葩。1958年,陈钢与何占豪创作小提琴协奏曲《梁祝》,蜚声中外乐坛。小提琴协奏曲《梁祝》取得如此的艺术成就原因何在?现分析一下其辉煌艺术成就的原因。
一、“洋为中用”的艺术体现
《梁祝》中的主要乐器是小提琴,小提琴是四弦乐器,也有“乐器皇后”之称。传统的中国乐曲融入中国特有的演奏技巧,加之中国越剧、京剧中的倒板、器板等,使小提琴协奏曲版的《梁祝》容纳了鲜明的中国特质,所以无论是内容还是形式绝对是当时最与众不同的。因此小提琴协奏曲《梁祝》,享有“为中国创造民族文化交响乐开拓一片绿野”的美誉。一次小提琴与中国文化的大胆融合,为中华民族交响乐开拓了未来,一次“洋为中用”的成功体现,使人记住了这段经典。
二、完整的结够设置
众所周知,情节设置是影视作品至关重要的因素。如果一部作品中有头无尾,或是有尾无头,都会让观众觉得茫然,音乐作品亦是如此。《梁祝》是所有中国人耳熟能详的故事,既然是用音乐的方式来表现它,那么一个完整的曲式结构是曲子成功的关键。
(一)呈示部,在呈示部中又包括了引子、主部、连接部与副部、结束语。其中引子是由钢琴引出秀丽的长笛,以及弦乐演奏,为我们展示出了一派阳光明媚、鸟语花香的音画世界。
(二)展开部,展开部又包含了“抗婚”、“楼台会”以及“哭灵、控诉、投坟”。在展现“抗婚”时,不安的音乐带出了铜管乐器凶暴的主题,显示出了逼嫁的主题。而后小提琴的散板形式奏出的音调,表现了祝英台的痛楚,反抗音调与凶暴主题的交替出现,最后隆隆的.鼓点以愤然的对抗结束此乐章;“楼台会”中,小提琴与大提琴的对话般的乐章更像是祝英台与梁山伯两人的对话,那种相视无言,难依难舍的情景油然而生,令人动情。“哭灵、控诉、投坟”这部分又是曲子的高潮,音乐急转直下,小提琴独奏出悲愤的情感,锣声又为我们流露出了凄惨和悲壮,似是祝英台在梁山伯坟前对苍天的控诉,最后管弦齐奏,象征了祝英台的反封建精神。
(三)再现部,竖琴、长笛再次响起,又将人们引入了那片美丽的景色,小提琴装上了弱音器,流露出了爱情的主题,使之成为带有神奇的色彩的终曲。
完整的结构设置再现了整部《梁祝》的故事,充分表现了故事中人物的各种感情,以及其后的精神,是曲子成功的又一关键。
三、细腻的情感表达所表达出来的艺术感染力
在引子部分钢琴和长笛的演奏中,我们不难感受到那种风和日丽的景色,似乎我们身临其境,在用心感受着美丽的风光。在音乐进行到5分钟左右的时候,曲子以欢快、跳跃和激情的三分钟时间的音乐,讲述了梁山伯与祝英台三年的同窗学习情景,以及他们之间如胶似膝,亲密的友情,而在音乐进行到7分33秒的时候,梁山伯与祝英台在长亭惜别时,依依不舍的乐句,又会让我们深刻地体会到他们之间心灵相通,不忍惜别的留恋不舍,令人心碎。这样,各种乐器以及我国戏剧、京剧中因素的加入,更加细腻的处理了曲中人物的思想感情,以及故事背后传达的反抗封建的精神,再现了梁祝二人的形象。也令每一位听众深受感染。曲终,余音绕梁,我们沉浸在了梁祝双双化蝶的美好愿望中。因此,曲子细腻的情感表达,亦是《梁祝》获得成功的重要原因。
四、结语
在我们的记忆里,总有一些经典,长存在我们的记忆,经久不衰,令人沉醉。它们就像一杯杯茗茶,越品越有余香。然而,不知道我们是否想过,经典为何成为经典,其实每一段经典背后,都包含作者苦心的思索与大胆的尝试。希望通过对小提琴协奏曲《梁祝》成为经典的原因分析中,我们能有所感悟,有所触动。
参考文献:
[1]顾育豹.小提琴协奏曲《梁祝》的创作及其命运[J].中华
魂,2007,(11).