体育纪录片的形态手法角度创新论文【优选3篇】
体育纪录片的形态手法角度创新论文 篇一
近年来，随着体育纪录片的普及和发展，其形态手法也在不断创新。传统的体育纪录片往往以记录赛事为主，通过纪实手法呈现运动员的训练与比赛情景。然而，随着观众对于纪录片的审美需求的提升，一些新的形态手法逐渐兴起，为体育纪录片注入了新的活力。
首先，一些体育纪录片开始注重叙事的创新。传统纪录片往往以线性的时间轴来呈现故事，但现在一些纪录片开始尝试非线性的叙事方式，通过跳跃式的剪辑和交叉叙事的手法来展现不同层次的故事。这种创新手法使得观众能够更好地理解运动员的成长历程以及背后的故事，增加了观赏的趣味性和吸引力。
其次，一些体育纪录片开始注重艺术性的表达。传统纪录片往往以真实和客观为主，但现在一些纪录片开始融入了更多的艺术元素，通过精美的画面、音乐和声音设计来营造出独特的氛围和情感。这种注重艺术性的表达使得体育纪录片更具观赏性和感染力，使观众更加沉浸其中。
此外，一些体育纪录片开始注重人物的刻画。传统纪录片往往以赛事为主，但现在一些纪录片开始更加注重运动员的个人故事和内心世界的呈现。通过深入挖掘运动员的背景、动机和情感，体育纪录片能够更好地展现运动员的人性和成长过程，使观众更加关注和理解运动员的付出和努力。
总之，体育纪录片的形态手法角度创新是当前的一个重要趋势。通过叙事创新、艺术性表达和人物刻画等手法的运用，体育纪录片能够更好地吸引观众，传递更深层次的信息和情感。未来，我们可以期待体育纪录片在形态手法上的进一步创新，为观众呈现更加精彩的体育故事。
体育纪录片的形态手法角度创新论文 篇二
体育纪录片是一种以真实的方式记录和呈现体育运动的影像作品。作为近年来备受瞩目的一种纪录片类型，体育纪录片的形态手法角度创新成为了许多创作者和观众关注的焦点。本文将从角度创新的视角探讨体育纪录片的形态手法，并通过具体案例分析来展示这种创新的实践。
首先，角度创新是体育纪录片形态手法创新的重要方向之一。传统的体育纪录片往往以比赛的视角为主，通过记录比赛过程和结果来展现体育运动的魅力。然而，随着观众对于纪录片的审美需求的提升，一些纪录片开始尝试从不同的角度来呈现体育运动。例如，《猎户座》这部纪录片通过运动员的视角来展现极限滑雪的刺激与危险，使观众能够更加身临其境地感受到运动的激情和挑战。
其次，角度创新还表现在对于体育纪录片题材选择的创新上。传统的体育纪录片往往选择一些知名的体育赛事和运动员作为主题，但现在一些纪录片开始关注一些较为小众的体育项目和运动员。例如，《跳远》这部纪录片以一个非职业的跳远选手为主角，通过记录他的奋斗和成长来展现体育运动的意义和价值。这种对于题材的创新使得观众能够了解更多不同类型的体育运动，丰富了体育纪录片的内容和表现形式。
最后，角度创新还表现在对于体育纪录片叙事结构的创新上。传统的体育纪录片往往采用线性的叙事结构，即按照时间顺序来呈现故事。但现在一些纪录片开始尝试非线性的叙事方式，通过跳跃式的剪辑和交叉叙事的手法来展现不同层次的故事。例如，《拳击之战》这部纪录片通过将多个拳击手的故事交织在一起，呈现了一个更加复杂和丰富的体育世界。这种非线性的叙事结构使得观众能够更加全面地理解体育运动的背后故事和意义。
综上所述，体育纪录片的形态手法角度创新是当前的一个重要趋势。通过角度创新，体育纪录片能够从不同的视角呈现体育运动的魅力，丰富了纪录片的内容和表现形式。未来，我们可以期待更多角度创新的体育纪录片的涌现，为观众呈现更加多样化和精彩的体育故事。
体育纪录片的形态手法角度创新论文 篇三
体育纪录片的形态手法角度创新论文
在经历了20世纪末的短暂繁荣之后，电视纪录片并没有按照节目化、栏目化和频道化的线性规律顺利发展，而是出现了一定的回退。目前，电视纪录片的栏目化已经难成气候，体育纪录片境况更加艰难，除了央视《体育人间》的坚挺，其他地面体育频道很难有常态纪录片栏目的存在。纪录片的时间制作成本过高，人力物力的投入过大，市场回报较慢，这是滞碍纪录片发展的症结所在。体育纪录片要突破栏目化的束缚，以独立品牌塑造影响力，须实现以下创新：
一、形态创新
1.短纪录片
纪录片之所在难在电视台立足，根本原因就是制作周期和制作经费上的压力。事实证明，十几分钟、几十分钟的短纪录片不仅能缓解这方面的压力，也更符合观众的收视习惯。目前各专业体育频道都没有专门的纪录片摄制组，有大型纪录片拍摄经验的编导和摄像很少。而短纪录片的拍摄由于周期短、涉及的工作人员少，主题容易把控，编导和摄像更容易上手，成功率高。短纪录片的制作还有一个优点就是容易释放。由于时长较短、主题鲜明，短纪录片可以作为常设专题栏目的子板块进行播出，不受播出计划的限制，也不会打乱常规节目的宣传播出顺序，因此短纪录片近年来越来越受到各级媒体的重视。在各大协会和政府的电视奖项设置上，短纪录片也逐渐作为独立奖项设置，可见这种形态已经得到了业界的肯定。
2.纪录片意识的专题片
纪录片的类型越
这类专题片一方面秉承了纪录片在叙述事件中客观、深入的叙述方式，对于事件发展的进程进行层层剥离，在总体的编排上打破了事件本身的线性逻辑，介入了鲜明的编导意识，一些类似蒙太奇的影像技术也得以大量运用。这种专题片呈现的效果就是客观的描述，鲜明的观点。一些体育事件的深度报道也可以加以利用。
3.主持人介入的特别栏目
常态的栏目化对于一般的地方体育频道来说，在技术成本和市场回报上都难以承受。但在大型赛事期间，一些由主持人介入的特设栏目还是可以释放大量的纪录片。纪录片承载着深厚的社会人文价值，普通观众常常因为难以理解而远离纪录片。而主持人的穿插介入可以在一定程度上弥补弊端，帮助观众进行解读。2009年正值祖国六十华诞，第十一届全运会也顺利举办，在此期间，江苏体育频道制作了两档专题纪录片，一档是纪录江苏体育六十年历程的《腾飞》，一档是纪录新旧中国全运会百年历程的《征程》。这两档节目一方面秉承纪录片本身的客观严肃，一方面又穿插了主持人和嘉宾对体育焦点事件的个性解读，取得了较好的收视效果。
二、手法创新
1.故事化手法
纪录片所蕴涵的深层思考若以故事的形式向观众娓娓道来，可以吸引观众的注意力。观众在看纪录片的同时也感受着故事中的戏剧化、矛盾和冲突。2008年获得业界一片赞誉的大型纪录片《筑梦2008》，就是讲述了“一座建筑、一个家庭、一条跑道、一屋子训练器械和一群特警见证的7 年”的故事。拍摄过程中抓住了不同线索的故事化情节，运用了大量的故事片手段来纪录这不寻常的七年，引人入胜，又客观真实。
2.娱乐化手法
纪录片的娱乐化，是借鉴故事片等其他叙事艺术的手法和技巧，在叙述的过程中更加注重电视元素的运用，注重戏剧化的冲突和情感的个性释放。央视的王牌纪录片栏目《探索?发现》在2001年开播之时即率先打出“娱乐化纪录片”的口号，用讲述故事、设置悬念等手法提高节目的观赏性和娱乐性，它的创新给陷入困境中的电视纪录片栏目带来了一线生机。当然，娱乐化手法最大的风险在于降低纪录片本身的客观真实性，这也要求了采用的娱乐元素必须与主题符合，在叙述节奏上也要避免过于跳跃，尽量保证完整的故事情节。
3.情景再现手法
很多体育历史题材因没有影像纪录而难以追述，不得不通过“情景再现手法”进行诠释。运用任何手法的目的都是增加纪录片的可看性，最基本的底线是保持纪录片的客观真实。
三、角度创新
1.重事件，轻项目
体育比赛项目众多，因项目造成的观众分流非常严重；体育比赛的专业性强，技巧性高，也造成了一些不熟悉项目的观众对相关节目的不认可。纪录片是一种“渗透比赛，推广项目”的好方式。因为纪录片关注的第一焦点是社会人文价值，而并非比赛的胜负悬念，这样的主题拉近了与普通观众的距离。通过观看纪录片，了解事件了解人，进而了解项目，这种隐形的项目推广，比起其他通过感官刺激的常规推广更能打动人心。
2.“编导外”拍摄纪录片是对客观叙述的追踪记录，也包含了编导的主题思想。
但编导的角度始终是第三人，无论手法如何改变，都会存在思维的惯性。一些运动员、训练员或家属也有DV拍摄的习惯，他们的一些角度、场合，比如运动员的更衣室，经常是常规纪录片拍摄的“死角”，如果能将这些珍贵的素材加以利用，那纪录片的客观性和可看性都会大大增加。这种“编导外”的拍摄应该从“地下”走到“地上”，成为纪录片制作的重要素材源。
