讨论歌曲《春天芭蕾》的音乐特点及演唱论文【精彩3篇】
讨论歌曲《春天芭蕾》的音乐特点及演唱论文 篇一
《春天芭蕾》是一首充满活力和欢快的歌曲，它展现了春天的美好和芭蕾舞的优雅。这首歌曲的音乐特点体现在曲调、节奏、和声以及演唱表现等方面。
首先，曲调是《春天芭蕾》的音乐特点之一。这首歌曲的曲调明快而欢快，让人听起来感到愉悦和兴奋。在整首歌曲中，曲调起伏自如，旋律优美流畅，给人一种轻快而活泼的感觉。这种轻快的曲调与歌曲的主题相得益彰，传递出春天的欢乐和芭蕾舞的优雅。
其次，节奏也是《春天芭蕾》的音乐特点之一。整首歌曲的节奏明快有力，给人一种跳动的感觉。特别是在副歌部分，节奏更加明显，使人不禁跟着节拍摇摆起来。这种活力四溢的节奏使得整首歌曲更富有动感，让人愿意跟随节奏一起舞动。
此外，和声在《春天芭蕾》中也起到了重要的作用。和声的运用使得歌曲更加丰满和谐。特别是在副歌部分，和声的层次感明显，使得歌曲的音乐效果更加丰富。和声的变化和转换也增强了歌曲的表现力，使得歌曲更具魅力和感染力。
最后，演唱表现也是《春天芭蕾》的音乐特点之一。这首歌曲需要演唱者有一定的咬字和技巧，才能更好地表达出歌曲的情感和意境。演唱者需要通过对音符的延长和节奏的控制来准确地表达出歌曲的节奏感和活力。同时，演唱者还需要通过音色的变化和音高的运用来展现出歌曲的美感和优雅。
总之，《春天芭蕾》这首歌曲的音乐特点体现在曲调、节奏、和声以及演唱表现等方面。它充满活力和欢快，展现了春天的美好和芭蕾舞的优雅。通过对这首歌曲的欣赏和理解，我们可以更好地感受到音乐的魅力和力量。
讨论歌曲《春天芭蕾》的音乐特点及演唱论文 篇二
《春天芭蕾》是一首充满活力和欢快的歌曲，它展现了春天的美好和芭蕾舞的优雅。这首歌曲的音乐特点体现在旋律、节奏、和声以及演唱表现等方面。
首先，旋律是《春天芭蕾》的音乐特点之一。这首歌曲的旋律优美流畅，给人一种愉悦和舒适的感觉。整首歌曲的旋律起伏自如，充满活力，使人不禁想起春天的美丽和芭蕾舞的优雅。旋律的变化和转换增强了歌曲的表现力，给人一种强烈的感染力。
其次，节奏也是《春天芭蕾》的音乐特点之一。整首歌曲的节奏明快有力，给人一种跳动的感觉。特别是在副歌部分，节奏更加明显，使人不禁跟着节拍摇摆起来。这种活力四溢的节奏使得整首歌曲更富有动感，让人愿意跟随节奏一起舞动。
此外，和声在《春天芭蕾》中也起到了重要的作用。和声的运用使得歌曲更加丰满和谐。特别是在副歌部分，和声的层次感明显，使得歌曲的音乐效果更加丰富。和声的变化和转换也增强了歌曲的表现力，使得歌曲更具魅力和感染力。
最后，演唱表现也是《春天芭蕾》的音乐特点之一。这首歌曲需要演唱者有一定的咬字和技巧，才能更好地表达出歌曲的情感和意境。演唱者需要通过对音符的延长和节奏的控制来准确地表达出歌曲的节奏感和活力。同时，演唱者还需要通过音色的变化和音高的运用来展现出歌曲的美感和优雅。
总之，《春天芭蕾》这首歌曲的音乐特点体现在旋律、节奏、和声以及演唱表现等方面。它充满活力和欢快，展现了春天的美好和芭蕾舞的优雅。通过对这首歌曲的欣赏和理解，我们可以更好地感受到音乐的魅力和力量。
讨论歌曲《春天芭蕾》的音乐特点及演唱论文 篇三
讨论歌曲《春天芭蕾》的音乐特点及演唱论文
花腔是个舶来品，它的起源要追溯到欧洲的早期浮雕，在欧洲经过了文艺复兴发展，阉人歌手将花腔的炫技推向了一个高峰，直到十九世纪，随着意大利歌剧的兴起，花腔演唱才真正被规范起来。从此，花腔的创作手法不再用于歌剧的主题，由阉人歌手的炫技转化为对人物情感和性格的表现手段。上个世纪初，中西音乐文化的交流逐渐走向更深层次，花腔创作和演唱逐渐被国内音乐家所接收并用于实践。在百余年的时间长河中，贺绿汀、周淑安、尚德义、施光南等音乐前辈为花腔在我国的发展做出了不可磨灭的贡献，留下了《安眠歌》、《新世纪的前奏》、《千年铁树开了花》等花腔声乐作品。《春天的芭蕾》最早出现在第十三届青年歌手大奖赛上，它的主题是春天，民族气息和青春气息都十分浓郁。自此被广为传唱，此曲对于我国花腔歌曲的创作和演唱具有里程碑意义。
一、《春天的芭蕾》音乐 
(一)《春听的芭蕾》的曲式结构。该曲是一首三部性的声乐作品。首部是单二部形式，其中：A乐段从升C小调开始，进入B乐段时调式转为D大调;中部在调性上和首部保持一致。此部以合唱领起，独唱部分的跟进采用了局部模仿是复调手法，和主题一起出现，表现为多声部形式。再现部分的结构依然采用的一个单二部曲式，只是添加一些新的音乐素材，调性和调试仍然采用升C小调，与首部中的A乐段一致，值得注意的是A的第二次出现是一种变化再现，它是建立在升f小调上的，且后半部分旋律有所变化。第三部分是第一部分的再现和变化，曲子的整体速度开始减慢，调式用升C小调转至升F小调。在华彩的花腔部分，速度加快，一个在时值上保持了七拍的最高音HighbE出现了，继而一个跨度达到8度的大跳，速度增至每分钟220拍，引出全曲高潮，随即歌曲在热烈非凡的气氛中落下帷幕，预示着春天终于冲脱冬天的桎梏，破茧而出，化生为花枝招展的春姑娘。整个作品大小调交替，音高强弱对比鲜明，给人一种充满正能量而又意犹未尽的感觉。
(二)《春天的芭蕾》的歌词特点。歌词的展开依托一个“春”字，并将春天作为青春的代名词，人生态度和生活态度的乐观寓于言表。我们来看歌词的第一句“随着脚步起舞纷飞”，让人们仿佛看到一位充满青春活力的舞者在眼前偏偏起舞，是那么的美丽，那么的动人;“跳一曲春天的芭蕾”和“尽情绽放青春无悔”分别是歌词的第二句和第四句直接把主题点明：舞者活泼、青春，他们在跳着热情奔放的芭蕾，充满青春的气息的春天就在这样的舞蹈中翩然而至。一个“啊”字，将人们在春天来临时表现出来欢喜和惊讶淋漓尽致的表现了出来。在接下来的歌词中，我们仿佛看到了一副充满生机和活力的画面：春回大地唤醒了沉睡的万物，燕子蹁跹，鸟儿欢唱，人们唱着歌开始耕耘播种。“雪人也想扭动身体来渐渐肥”更加丰富了我们对芭蕾的想象，连雪人都有了生命。歌词以“春天的芭蕾”结束，既点名了主题，也呼应了开头。从整体上看，《春天的芭蕾》的歌词脍炙人口，通俗而不乏高雅，十分接地气，从旋律上来看朗朗上口。
(三)《春天的芭蕾》的旋律特点。从旋律特点来看，《春天的芭蕾》这首花腔歌曲的大小调是交替进行的，始于中音区，是对喜悦、欢快情绪的表达。歌曲第二部分运用的旋律写作手法模仿了复调的形式，在首部的音调的基础上，旋律线条增加了一个纯四度(由升C到升F)，而跳跃性较强的短小花腔乐句的加入，对歌曲欢快气氛起到极大的烘托作用。歌曲第三部分的调性行进在升f小调上，其中ab两段乐句以原样的方式对首部中的ab乐句旋律进行了重复，接下来的花腔乐句行进在高音区和中音区，以四度跳跃和上下行级进为主的方式发展着旋律。最后先后经过一个高大八度的上行跳跃和一个二度的下行，旋律在主音上热烈结束。
二、《春天的芭蕾》的演唱分析
(一)注意呼吸技术的合理运用。《春天的芭蕾》是一花腔歌曲，具有较高的演唱难度，如果演唱者演唱技巧不娴熟、基本功不够扎实或嗓音条件欠佳，是很难驾驭这首歌的。演唱者在演唱《春天的芭蕾》这首作品的.每一句、每一字都必须处于正确的呼吸状态下。
(二)注意咬字、吐字。除衬词“啊”外，《春天的芭蕾》的歌词的韵都归在“ei”上，因为该韵母在发音时口型近乎关闭，所以容易产生挤、紧等问题。要避免上述问题，歌唱者在歌唱过程中应始终保持打哈欠的状态，上颚保持抬起，保证歌唱通道无阻，特别要注意唱高音时的咬字，基本技巧是字头字尾轻而短，字腹重而长。比如在唱最后一句“春天的芭蕾”的时候，”中的“天”字时，要尽快略过声母“t”向韵母“ian”过度，并在咬字时偏向“a”。
(三)注意以声带情。为了情感的表达更充分，《春天的芭蕾》中运用了采用衬词“啊”如“啊，春天已来临”一句中，“啊”是对人们欢喜、惊讶心情的充分诠释，歌唱者一定要把自己完全置身于初春的生气中，通过声音把万物复苏时人们的喜悦心情准确的表达出来。
三、结语
《春天的芭蕾》歌词充满了活力，具有极强的感染力，绚丽优美华丽，是我国近年来涌现出来的、为数不多的花腔女高音声音作品，凡是听过此曲的人无不享受到艺术的高雅、心情的欢悦。对《春天的芭蕾》的音乐特点和演唱进行分析，有利于花腔女高音优秀声乐作品的创作，更有利于我国女高音和花腔女高音演唱水平的提高。
