菊次郎的夏天观后感【优秀6篇】
菊次郎的夏天观后感 篇一
《菊次郎的夏天》是一部由日本导演北野武执导的电影,该片于1999年上映。这部电影讲述了一个普通人菊次郎的故事,通过他的视角展现了生活中的喜怒哀乐。在观看完这部电影后,我深受触动,对于人生的理解和思考也得到了一些启示。
首先,我被电影中所展现的日本乡村生活深深吸引。电影中的场景都非常真实,让人仿佛置身于那个时代的日本农村。电影展现了菊次郎和他的家人在农村的生活,他们过着朴素而平凡的生活。这种简单的生活方式让我感受到了一种安宁和平静,也让我对现代社会的繁忙和喧嚣有了更深刻的思考。
其次,电影中的主人公菊次郎给我留下了深刻的印象。菊次郎是一个普通的农民,他没有什么特别的技能或才华,但他却用自己的善良和正直打动了观众。他对待家人和朋友总是真诚和善良,他对待工作也是一丝不苟。他勤劳、忍耐、努力,虽然生活并不富裕,但他依然对生活充满了希望和热爱。通过菊次郎的故事,我明白了一个道理,那就是人生并不在于拥有多少物质财富,而是在于我们对待生活的态度和心态。
最后,电影中所传递的友情和家庭的重要性也让我深思。在电影中,菊次郎和他的朋友们之间有着深厚的友情,他们互相帮助、关心和支持,无论遇到什么困难都能一起度过。而菊次郎和他的家人之间也有着无尽的爱和关怀。这让我想起了自己的朋友和家人,我明白了友情和家庭的重要性,也更加珍惜身边的人。
总结起来,观看《菊次郎的夏天》给我留下了深刻的印象。电影中展现的乡村生活、菊次郎的人生态度以及友情和家庭的重要性,都让我对于人生有了更深刻的思考和理解。这部电影向我展示了一种简单而美好的生活方式,也让我更加珍惜眼前的幸福。我相信,只要我们用心去感受生活中的点滴,就能找到真正的快乐和满足。
菊次郎的夏天观后感 篇三
《菊次郎的夏天》这部电影能够让人深切体会到人情冷暖,它是日本导演北野武执导的一部诙谐而又令人感动的电影,该片讲述的是小男孩正男和隔壁的大叔菊次郎在去东京寻母的途中发生的一系列搞笑又让人落泪的故事。
整个影片要从正男的暑假开始讲起,没父母在身边的他,和别的小朋友相比,他的假期就显得寂寞无趣了,本片就是以他寻找母亲为线索;菊次郎,一个不学无术、无所事事、欺软怕硬、斤斤计较、气量小、爱报复、爱占小便宜的男人,他和正男伴随着久石让轻快温暖的音乐踏上了寻母之旅。
一路上发生了许多让人觉得无厘头的事,就如菊次郎赌博输光了路费、旅馆一夜事件等,看起来毫无逻辑可言。同样的旅途中也遇到了形形色色的人,有好心的旅馆服务员、善良的情侣,也有凶恶的社会人员。
影片的高潮出现在他们辛辛苦苦地找到妈妈住的地方后,却发现正男妈妈早已改嫁,有了一个新的幸福的,一个正男完全无法插足的家庭。为了安慰正男,菊次郎用几近霸道的语气恐吓“抢”来风铃并告诉正男摇动风铃就会看见天使,正男听后眼神都变了,他使劲地摇,可是什么也没有看见。尽管如此,他仍然相信天使的存在,这时正男的世界里就有了可以依靠的东西,无论真实与否。与此同时,和正男经历相似的菊次郎从正男的身上看到了自己的缩影,在片尾,菊次郎去看望了他的母亲,不过只是远远的观望,甚至连一句交谈都没有,即使这样,从菊次郎的眼中依然能体现出他对母亲的爱,这足以让人感动。
《菊次郎的夏天》既是一个寻找母亲的过程,也是寻找自我的过程。影片的后半段,不知是为了补偿小男孩,还是为了补偿自己的童年,菊次郎和另外三个男人,四个同样被社会抛弃的边缘人,开始陪小男孩肆无忌惮的玩耍。虽然看似荒诞,但是正男的心情确实平和了许多。和很多的观众一样,我一开始误以为故事的主角是小男孩正男,整个影片都没有提及到“菊次郎”这个名字,只在整个影片的结尾,大叔的一句“是菊次郎啊!走啦!”才恍然大悟。令人难忘的是他们的夏日之旅有美丽的风景,有欢笑有感动,让正男度过了一个难忘的暑假,同样的,菊次郎也度过了一个难忘的夏天。他们的故事就如冬日的阳光带给大家温暖一样,说不上有多么灼热,平淡、充满笑意,充分体现出人情世故。
亲情,有时候很简单,菊次郎对于他的母亲或许带有恨意,但更多的是对母亲的爱,就如正男一样,只是他们的表达方式不一样罢了。不得不说,北野武自导自演的这部电影确实意义非凡,或许也与他自身的经历有关。这样一部单纯的公路片,没有经过过多的修饰,表达出了情感中最真实的那一面。
生活是不完美,总有辛酸的泪,总有失足的悔,总有幽深的怨,总有抱憾的恨。生活亦很完美,总让我们泪中带笑,悔中顿悟,怨中藏喜,恨中生爱。做一个率性而行,继之而悟,随遇而安的人。就像菊次郎一样,以最自然的姿态和意愿去生活,你才会发现内心深处的快乐。
菊次郎的夏天观后感 篇四
周末饭后,跟家属看了部电影。她和我一样,还没看过《菊次郎的夏天》,“那就它吧”,于是达成了一致。认真进入观影前,两人固执地想体验蓝光画质。由于来回不服输地测试了好几次,导致最开始的几个镜头反复播放,记忆尤其深刻。
跟随那支旋律,圆脸寸头的男孩沿着花坛以奔跑出场,天真烂漫,手脚有些不协调。单眼皮,条纹衫,背包上面的一对翅膀,好像是天使的象征。男孩想去爱知县找妈妈,在无亲人陪同的情况下,邻里一个没有正经职业的老混混陪他去了。第一天…第二天…老混混在赌场把旅费挥霍一空。晚上,男孩沮丧地站在焼き鳥屋外,而在里边,混混正面无表情地吃着廉价烤串。…这时,如果不是一个面相猥琐的光头男子试图诱拐男孩,剧情也许就推动不了了。几分钟后,林间深处,西装革履的光头被混混教训了一番。混混顺走了光头男的钱包,带着男孩去了一家度假宾馆消遣。(总之,绝不会坐火车!)
几个温馨诙谐的活动后,钱又用完了。没有了旅费,两位主角只能依靠好心人的顺风车,一点点向爱知县靠近。然而当男孩终于站在了向往多日的屋前,却发现妈妈已经重新组建了家庭。…背过身,男孩奔跑离去。老混混若有所思,原来他曾经也是被家庭“抛弃”的孩子。为了安慰男孩,他不改粗鲁语气地,向一位机车壮汉要来了冰蓝色的天使吊坠。在海边,混混把天使交给了男孩,男孩牵住混混的手,他们回家去了。
整部电影中的几个奔跑镜头是引人注目的。一是开篇,二是见到妈妈,三是两位主角造成交通事故之后。在这几个场景中,男孩对老男人的熟悉与信任是在不断增加的。同样,尽管老男人总是表现出一副昂首天外的无赖形象,包括在‘全心全意’对待男孩的过程中,也始终摆脱不掉他不负责任的品质,但他用自己认为是关切的方式,耐心地关切男孩,循环往复,悄悄让彼此的联结萌芽。即使是粗野蛮横,毫无章法,观众却不能对这个老男人的形象完全地讨厌起来,也许还有人感觉到他性格当中的诙谐之处。
人物描写的重心,似乎也是倾向老混混一侧。我们逐渐了解到,他不仅是个经光阴洗炼的社会边缘人,也(曾)是一个受过伤的男孩。他代表着现在的他,也代表着童年的自己。男孩的经历,是他的经历。男孩的沉默,也是他为保护自己,而不愿表露出的一部分。相比较下,主角男孩的神情总是无辜的,单纯得没有太多起伏。他的主动性,总是以沉默的方式展现。除了提出想借暑假的空隙去爱知县找亲生母亲,男孩更像是一个旁观者,默默赞同,不直接表明立场。像接纳自己那样,接纳老男人的决定,跟在他身后。男孩眼里是平凡的乡间风景,同时也是他施展想象力的乐园。他的想象力,在老男人的言行中,神态中,扮演中具象。两个在主流社会中不占据显要位置的人,在几个流浪人的陪伴下,度过了一个“没有意义”的夏天。
看完电影,有些疲倦。一个简单的故事,但总觉得这里那里,是不是表现得过于理想。电影中对成为“弃子”的社会成因未作任何交代,大概因为它的主题就是流亡,就是逃离社会,在流亡中,体验亲情和欢愉。
菊次郎的夏天观后感 篇五
这部电影讲的是一个游手好闲,欺善怕恶,斤斤计较,浑身痞子样的中年大叔带着一个木讷内向又极尽孤独的小男孩一起踏上了去找妈妈的旅途。
在历经千辛万苦之后找到妈妈看着妈妈并得知妈妈改嫁后又有了新家庭后,小男孩非常落寞,那个孤独无助的背影让人非常辛酸。大叔为了安慰小男孩,用威胁的方法骗来了一个天使之铃,说这是妈妈搬走以前留给他的,只要摇摇铃铛,天使就会出现保护他。小男孩摇了铃铛,天使却没有出现,但他没有放弃,他不停的摇着,因为天使之铃象征着希望。
在结束寻母之旅后,这小男孩和大叔又开始了新的旅途。他们两个在庙会上玩的不亦乐乎,但大叔却为了占小便宜而耍赖最后遭人暴打,可他骗小男孩说是从楼梯上摔下来的。当他熟睡后,小男孩就拼命的跑去药房里买药。这一幕事实上非常动人,两个生活本没有交集的人,却阴差阳错的一起结伴而行,两颗孤独的心在路上互相慰藉,但却温暖人心,世界本是如此美丽。人心本是如此纯洁。
可能因为与小男孩有着相似的童年历程,大叔在旅途中突然跑去敬老院找自己的妈妈,但找到后却只隔着玻璃窗远远看了一眼就离开了,但那个眼神饱含深情,眼眶里也泛滥着泪水。之后可能是出于内心深处希望补偿小男孩还有自己的不快乐童年,大叔与好人先生,肥佬还有光头佬一起陪小男孩肆无忌惮的玩耍。
陪着男孩,不想在男孩的童年里有黑色的记忆存在。他们让夏天美丽风情充满感染力,
小正太遇上怪蜀黍,当久石让遇上北野武,一切化学反应都美妙得无以言喻。就像是给心放了个最轻松的假,简单而温暖——什么都不用去想,没有沉重的学业和生活的负担,只有最淳朴善良的人们,和你一同找回最单纯的快乐。
未来某天当他说,小子,我带你去找妈妈。即使知道赌自行车输掉会被骂,可能两天两夜等不来一辆车,也许还要被庙会的混混揍,但还是会立刻背上天使翅膀的小包,心甘情愿地跟他走。
我们一起去海边,去流浪。
菊次郎的夏天观后感 篇六
周日午后,阳光透过徐徐摇摆的白色纱帘渗进房间,音箱里,罗斯特罗波维奇的大提琴声比往常更好听。书桌上有点凌乱,凌乱之中比较显眼的几样东西包括:几十粒未洗的红色水果,一壶透明玻璃壶泡出的茶,还有今天早上刚刚看过的碟片,名字叫《菊次郎的夏天》。
很久没有在一部影片中这样放肆笑过了,不由地想起另一个人,王家卫。看过《东邪西毒》再看《东成西就》,想着原来他也能监制这样无厘头的影片。看《菊次郎的夏天》,崇尚暴力美学的北野武却也让我们在菊次郎的身上看到完全不同的一些。爆笑的同时却被感动着。
这是一部关于成长的电影,剧情的开头或稍显荒诞,但不可否认《菊次郎的夏天》是一部展现童年的成长,记录生活的脚印的佳作,面对正男找寻母亲的脚步,菊次郎在电影中反而更像个小孩,输掉了所有钱的他,被迫只能徒步和正南一起找寻他的母亲,令一颗夏日本浮躁的心,沉静并被这个平凡的故事所感动。
这是一部关于童年的电影,一部关于成长的电影,关于夏天的电影。”“一个不快乐的中年人,不希望看到一个不快乐的小孩子。是因为想起自己不快乐的童年,还是因为什么?”很多人起先都以为那个木讷内向又孤独的小男孩是菊次郎,后来到结尾处北野大叔笑着说出“是菊次郎啊!走啦!”大家才恍然大悟,明白为什么片名叫“菊次郎的夏天”。
很多人对菊次郎的定位是不准确的,称他为不择手段的老流氓、不论是非的老恶棍、睚眦必报的小市侩、见人就横的混世魔王,等等。其实,他只是一个不折不扣的二愣子:智力稍低于一般人,行动稍拙于一般人,懵里懵懂的,老像个长不大的孩子。菊次郎,北野武扮演的那个游手好闲的大叔,在帮正南找妈妈的过程中,到底学到了什么,我不得而知,反正这个夏天即是正南的,也是菊次郎的。
在不断成长中破灭。而此刻他们小心呵护的,也许是正郎,又或者是曾经同样年少的自己。如果每个如正郎的孩子在那样夏天的旅程中,都能遇上这样的人们,失望的同时却收获其他更为宝贵的,也许菊次郎会是另外一个菊次郎,其他三人亦如此。
《菊次郎的夏天》是北野武创作历程中最具自传性质、最富温情的一部作品,相对于从前的寡言和血腥,这次的多话和搞笑将使人在开心欢乐中默默体会一份发自内心的感动,影片情节设置、细节呈现、色调处理、镜头运用和配乐均别具匠心,彰显了影片与欧美公路电影不一样的`美学魅力
不管怎么样。那年所有一般大小的菊次郎们都已经长大了。他们2004年了。成功了,失败了。上了大学之后骂娘,跺脚,泡网吧,诅咒一切考试,恋爱了,失恋了,然后伸长脖子等待2008年。不仅仅因为2008年很奥运,最重要的是他们就要了。
幸福,有时候不在目的地,而在去目的地的路上,正如同,我们不应该因为赶路而错过欣赏沿途的风景。影片带给观众的感动,不仅仅是路上的点滴,更多的是,我们会在影片中看到那些自己曾经逝去的岁月,自己曾经错过的风景。