《天堂电影院》观后感【精彩5篇】
《天堂电影院》观后感 篇一
《天堂电影院》是一部由意大利导演朱塞佩·托纳多雷执导的电影，该片于1988年上映。作为一部被誉为经典的电影，它给我留下了深刻的印象。
电影以一个电影院为背景，讲述了一个让人陶醉的故事。主人公萨尔瓦托雷是电影院的经理，他深爱着电影世界，热衷于观看各种不同类型的电影。故事开始时，萨尔瓦托雷是一个年轻的男孩，他帮助着电影院的老板阿尔弗雷多。阿尔弗雷多是一个温暖、善良的人，他教会了萨尔瓦托雷很多有关电影的知识和人生的智慧。
在电影中，我被萨尔瓦托雷对电影的热爱所感动。他把电影当作是自己的生活，每天都在电影院中度过。他欣赏各种类型的电影，包括浪漫爱情、惊悚悬疑、历史传记等等。对他来说，电影不仅仅是一种娱乐，更是一种思考和感受生活的方式。而我也从中感受到了电影的魅力和力量。
电影中有一幕让我印象深刻。在二战期间，电影院被德军占领，他们禁止放映意大利电影。然而，萨尔瓦托雷和阿尔弗雷多不愿意放弃他们的梦想和热爱。他们把电影院改造成了一座“天堂”，在这里放映了一场秘密的电影，为人们带来了希望和欢乐。这一幕让我明白了电影的力量，它能够将人们团结在一起，让他们忘记战争的痛苦和苦难。
电影的结尾也给我留下了深刻的思考。片中萨尔瓦托雷已经老去，他再次回到了电影院。在他的回忆中，他看到了那些曾经陪伴他度过美好时光的人们。这个场景让我明白了电影的独特之处，它可以永远留存下来，让我们重温过去的回忆。
《天堂电影院》是一部感人至深的电影，它通过电影的形式展现了人们对电影的热爱和对生活的追求。它告诉我们，电影可以改变人们的生活，让他们感受到美好和希望。我相信这部电影将会一直被人们所铭记，成为经典中的经典。
《天堂电影院》观后感 篇二
《天堂电影院》是一部令人难以忘怀的电影，它深深地触动了我的内心。这部电影通过对电影的讴歌，诠释了人生的真谛和生活的意义。
影片以一个电影院为中心，通过主人公萨尔瓦托雷的眼睛，展现了电影对一个人的影响和改变。萨尔瓦托雷从小就对电影充满了憧憬和热爱，他将电影看作是他的天堂，是追求梦想和忘记现实的避风港。在电影院里，他可以与各种各样的角色一同经历人生的喜怒哀乐，感受到不同的情感和体验。
电影中的一幕让我印象深刻。在片中，萨尔瓦托雷的父亲去世了，他为了照顾家庭而不得不放弃了自己的梦想。然而，在电影院里，他依然可以通过电影和角色们一同经历各种人生的境遇和情感。这一幕让我明白了电影的魅力，它可以让我们暂时逃离现实的束缚，进入一个与现实完全不同的世界。
电影中还有一个让我感动的场景。在二战期间，电影院被德军占领，他们禁止放映意大利电影。然而，萨尔瓦托雷和电影院的老板阿尔弗雷多决定不屈服，他们将电影院改造成了一个“天堂”，秘密放映禁片，为人们带来欢乐和希望。这一场景让我明白了电影的力量，它可以激励人们勇敢面对困难和逆境，为自己的梦想而奋斗。
影片的结尾让我深思。在萨尔瓦托雷年老时，他回到了电影院，回忆起了过去的点点滴滴。这个场景让我明白了电影的珍贵之处，它可以永久地保存下来，让我们在时光的长河中重温过去的记忆。
《天堂电影院》是一部感人至深的电影，它通过对电影的赞美和对生活的思考，让我明白了电影的独特之处和它对人们的影响。它告诉我们，电影不仅仅是一种娱乐，更是一种生活的方式和思考人生的工具。这部电影将永远留在我的心中，它是我人生中的一部重要的篇章。
《天堂电影院》观后感 篇三
在静静的放映厅里，我看着《天堂电影院》，泪在不知不觉中落了下来。三十年算不算太久，我不知道，但这样的等待让我动容，我本来是准备笑着看完整场电影的，却在退场时泪流满面。
或许，每个人都会害怕等待的落空，就像《天堂电影院》里的老放映师艾弗达讲的那个故事一样，一位发誓用100天的等待来换回一位公主的爱情的男子却在等待后的第99夜悄然离去，"因为他害怕当第100天来临时，听到的是公主拒绝的声音。"他害怕接受这样的结局，所以他选择了离去。与其让希望彻底破灭，还不如让自己存有一丝幻想。
《天堂电影院》讲述的不仅仅是电影发展的历史，也不仅仅是多多的情感历程，它要告诉我们，每个人都必须经历成长。从天真无邪走向浪漫理想，再历经理想实现或者破灭，从童年走向青年、中年，直到老年，从离开家人到重返故乡，我们都在漂泊中寻找停靠，停靠过后又开始漂泊。有希望的产生，也有希望被打破，不变的只是这简单、反复的循环。
《天堂电影院》观后感 篇四
年轻是一种资本，而怀旧只属于老年人。
当一个世界坍塌的时候，你总会看到一些人在哭，而另一些人的脸上，挂着笑。那笑的，总是年轻人，因为他们向前看着，旧世界的毁灭，意味着新世界的诞生。
不知道为什么，看完《天堂电影院》，脑海里最深的画面，竟是当电影院倒塌时，那一张张年轻人的笑脸，那轰然的掌声弥漫在硝烟四起的小镇，伴随的，是年老的人们的叹息。
天堂属于怀旧者，因为那是过去一种朴实而纯真的理想。过去犹如梦境，因此它才美丽。时间会美化一切残忍的东西，给痛苦戴上朦胧的面纱。
年老的艾佛特对年轻的沙维图说：“你如此年轻，世界是你的。而我老了。我不要再听你说话，我要听别人谈论你。”如此诚挚的一片心，隐藏的，却全是对未来的憧憬。只有年轻才是永远向前看的，在绵延的时间之流中，是对信仰的一点乐观和希冀。
于是沙维图走了，带着失落的爱情和一颗受伤的心，从此不再回来。
如果没有对永恒的期待，那么爱情只是过眼烟云的一场梦幻，可是，留下那一点期待，人生从此就背负上如此沉重的十字架。
不朽的十字架，沙维图怎么可能不明白?电影中一晃眼的三十年，在现实中却是真真切切的三十个三百六十五天。剪辑去了平庸、琐碎、现实的细节，于是，三十年前的过往成为如此美好的一段故事。
可惜的是，那只是故事而已。
孩子们总是喜欢童话，他们没有过去，无暇回忆那并不丰富的人生，他们期待着听到“王子和公主从此过上了幸福的生活”这样的结局。年少的时候，是决不会去想，其实那结局仅仅是一个开始，而真正的结局，是书写背后的无尽琐碎和烦恼。
国王也有可能某天战死沙场，留下寡居的皇后独守空房。他们的孩子可能是痴呆，王宫花园的某个角落，爱情正在腐烂变质。有一天，当所有人都老了，只有布满皱纹的.眼角还闪烁一点清澈的余光，也许只有这时候，才是书正结局的时候。
可是大家都不爱听这样的故事，年轻的人们，乐意见证新世界的诞生，却不愿去缅怀那个曾经充满着快乐的旧世界。当我们去缅怀的时候，或许，我们的心已经老了。
我想我就是这样。
《天堂电影院》观后感 篇五
影片讲述的是成长在意大利西西里岛詹卡多小镇一个孩子的故事。主人公多多是个古灵精怪的小孩儿，而阿尔夫莱多则是“天堂电影院”的放映师，因为电影的穿针引线，使得他们建立起来亦师亦友的感情。放映师扮演着多多人生导师的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直带领着多多成长。在他死后，他留给多多一盒胶卷，重新串连起多多遗失了三十年的回忆与情感。
一、放逐的梦
这部影片可谓是一部电影发展史，也是一部电影放映技术史，同时是主人公多多的成长史，更是一段传承，对电影之爱的传承，梦想的传承。
多多是个爱看电影的孩子，他将从“天堂”拿回的胶片片段和他最珍贵的照片“父亲”放在一起珍藏，每一小的胶片他都记得情节甚至台词。他和阿尔夫莱多达成协议，帮他通过考试阿尔夫莱多便要教他放电影，当阿尔夫莱多看到被火烧掉的胶片和照片在一起时，他便知道这个孩子有多么热爱电影。
电影院的一场大火使阿尔夫莱多双目失明，年幼的多多接替了他的放映工作，当多多说有了工作可能要休学的时候，阿尔夫莱多坚定告诉多多：“不可以，否则你会后悔的，这不是终身事业……以后你会做别的事情，比现在重要很多的事情。”从此他引导者多多一步步走向梦想。
当年轻的多多服完兵役回到小镇，发现人事全非，连缀生命的诸多线索早被掐断，天堂电影院的放映员已经另有其人，心爱的姑娘杳无音讯，原本属于自我的都遁失了，在人生茫然与爱情失落的谷底，阿尔夫莱多对郁郁寡欢的多多讲了这番话：“也许这是天意，人人都有所追寻。离开这里，这里被诅咒了。每天呆在这里会把这里当成全世界，会相信事情一成不变。离开之后，过个几年，一切都会变，你会断了牵挂，不再追寻，不再拥有。
你的离开一阵子，去闯一闯，再回到亲友身边，回到这片故土。现在不可能，你比我还盲目。”尽管他渴望多多厮守左右，可他更舍不得多多的未来人生。在他看来，多多对电影的执着与热爱，能争取别样的人生，能拥有更为广阔的发展空间。洞悉世事的阿尔夫莱多教导多多：“人生与电影不同，人生辛苦多了。离开这里，去罗马，你还年轻，世界是你的。我已经老了，我不想听你讲，我想听别人讲你。”就像是一个父亲对孩子的期许，他鼓励多多为梦想去飞。
为了坚定多多出去闯荡的信心和决心，阿尔夫莱多不惜用善意的谎言抽离了多多现实中的爱，他甚至决绝的说：“不准回来，不准想我们，不准回头、不准写信。想家时要熬住，忘了我们，要是你失败逃回来，就别想来见我，懂吗？热爱你的工作，就像小时候热爱放映机。”没有了心爱的初恋女孩，没有了可爱的“天堂影院”，没有了未来的向往，没有了生活的勇气的多多，除了离开家乡，他还能做怎样的选择呢？于是年少的多多离开家乡，带着爱之梦一起被放逐。光阴弹指，刹那芳华，三十年后的多多双鬓斑白，声名显赫。
阿尔夫莱多用那样决绝的办法，抽离了现实的爱，把它变成了多多的一个梦，让多多成为一个追逐着梦的人。
距离可以拉开，亲情无法背叛。多多走后，阿尔夫莱多总是叨念着多多，搜集所有他拍摄的电影以及相关的评论。可却从不肯提及让多多回来，即使在他生命垂危的弥留之际，依然不肯让多多分心来看他。他如此旷世挚爱多多，可谓用心良苦。可以说，没有这个守候在故乡的阿尔夫莱多，就没有日后著名的导演多多。
如果说多多是放逐梦想逐梦的风筝，那阿尔夫莱多就是那个放风筝的持线人。
“我是一只风筝，一只被放飞的风筝，看起来自由自在，其实始终有一个人，一根线在牵引着我。”
二、归乡的魂
人说，背上行囊，就是过客；放下包袱，就找到了故乡。对于漂泊的旅人，内心最大的痛，不是漂泊的孤寂，不是异乡生存的艰难——而是没了故乡，灵魂何以安放？
三十年后，功成名就的多多在睡梦中醒来，被告之阿尔夫莱多的死讯，默默地起来，看着一片黑暗。闭上眼睛，过往岁月的片段仿佛斑驳的影片飘忽而过，那初恋的女孩，那等待着的母亲，那些熟悉的居民，那久不曾回去的故乡小镇，每个细节都那么生动鲜活……
亦师亦友亦父的阿尔夫莱多，从小到大，是他让多多的生命完整，爱护他，教他放映电影、帮他追女孩、告诉他应该去外面的世界闯荡……
年迈的母亲听到楼下的敲门声，就断定多多回来了，那蹒跚而急促的脚步，那未来得及放下在母亲下楼声中慢慢抽离回旋的线团……
阿尔夫莱多的葬礼上，多多抬着棺木，人群中的面孔曾是那么熟悉，当奇奇说到“如果你愿意，我还是希望可以叫你多多时”，那浓得化不开的乡情……
友情、亲情、乡情，多多都不曾缺失，可是爱情呢？
年少时的多多爱上了银行家的女儿爱莲娜，她的美丽让他动心，他的执著令她感动，但是他们却都错过了。青涩的初恋戛然而止。正如电影中那些被剪辑掉的亲吻镜头，多多的爱情被阿尔夫莱多剪掉了。为了不想让多多的事业为情所绊，阿尔夫莱多抽离了多多现实的爱，似乎有些无情却又饱蘸亲情地将多多推到了爱情和故乡的边缘，让多多成为一个追逐梦想的人。三十年后再回故乡，在破败的天堂电影院，多多找到了那张纸条，得到了一份爱的印证，可是如此他为爱放逐的灵魂是否就可以歇歇脚了呢？
《卧虎藏龙》中李慕白的那句“把手握紧，里面什么都没有，把手张开，你将得到一切。”多多用三十年的孤寂，换来功成名就。“当我打电话给你，总是不同的女人来接，但是在他们的声音里，我听不到爱。”可是三十年来，多多对于初恋情人的难以忘怀，始终孤寂的生活，不禁让我思考：对于一个男人来说，真正想要的生活是什么？是爱情还是事业呢？即便见到了更大的世界，心就不会迷失吗？阿尔夫莱多的撒谎，实现了他给多多设定的目标：成为了一名导演。但是那样就是人生吗？在爱情和事业之间，阿尔夫莱多替多多选择了后者，我不禁要问，如果是让多多自己选择，他会如何抉择？三十年来多多功成名就，却始终不敢回家，这是否是他一生的阴影呢？
当多多看着阿尔夫莱多留给自己的最后的礼物，以往剪切下来的电影中的kiss场面的拼接的胶片的时候，眼泪再也止不住的流了下来，人生本身就是有残缺的，残缺的人生才是最美最珍贵的，而这些残缺也会留在我们记忆最深处永远无法忘怀，多多这时也完全明白了阿尔夫莱多，完全理解了他让自己离开小镇，阻止他和艾琳娜之间没有结果的爱情，这份情犹如父爱一般深重，多多笑了，因为他已经释怀。
此时多多蓦然发觉，原来自己一直就在原地，从不曾离开过。故乡也从未走远，一直就在心里。
三、后记
在和朋友聊这部电影的时候，朋友不无感慨的说还是男人长情，女人嬗变。多多一生都在等待着爱莲娜，尽管当初有那么多的误会和不得以，当多多成为著名导演时，爱莲娜应该能找到多多的，可为什么不去找他呢？
我不想去探讨导演版的结局，我只就哈维版的电影说说自己的观点。三十年过去了，他们要找的已不在了，原先属于彼此的亦不复存在，又有什么可见的呢？“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”，执手相看，也必是无语凝噎。曾经握过的红酥手早已老朽粗糙，那皓齿红唇，那善睐明眸、如黛娥眉，早已不复旧观，你还爱吗？朋友讲：“爱是心的感受，与其他无关。”
这让我想起了叶芝的诗《当你年老的时候》中的句子，“多少人爱你年轻欢畅时的容颜，假意或真心；只有一个人爱你那脸上苍老了的痛苦的皱纹，爱你那朝圣者般纯洁明净的灵魂。”我想唯如此才是世间真正的爱情，超越了时间的遥遥无期，超越了空间的层层阻隔，也超越了生命的无常和冷漠，这是一种岁月无法抹去的永恒的印记。
如果我是多多，我会做怎样的选择呢？我既想要事业的成功，也想要与心上人的耳鬓厮磨、你侬我侬，就像《东邪西毒》里洪七公说的：“谁说不能带着老婆闯江湖！”
