夫妻相处之道电影《顶》观后感【优质3篇】
夫妻相处之道电影《顶》观后感 篇一
《顶》是一部以夫妻关系为主题的电影，通过讲述一个普通夫妻的生活琐事和矛盾冲突，展现了夫妻相处之道的重要性。观看这部电影让我深刻体会到了夫妻之间需要相互理解、包容和支持，才能共同度过生活中的种种困难和挑战。
电影中的夫妻角色各有特点，妻子是一个事业心强、独立自主的女性，丈夫则是个温和、体贴的男人。他们拥有一个可爱的女儿，并且过着安稳的生活。然而，随着时间的推移，夫妻之间的矛盾逐渐浮出水面。无论是家庭琐事还是个人情感，夫妻间的沟通出现了问题，导致了更多的误会和冲突。
电影中的情节展示了夫妻之间常见的问题，比如沟通不畅、互相不理解等。这些问题的存在并非夫妻间的错，而是每个人都有自己的立场和想法，往往会因为个人的情绪和观点而对对方产生误解。然而，电影也表达了一个重要的观点：夫妻之间不应该只看到问题，而应该更多地去理解和包容对方。
通过电影中夫妻之间的争吵和冲突，观众可以看到他们是如何通过理性的沟通和相互妥协来解决问题的。这让我深思夫妻间的相处之道，即需要双方都能够倾听对方的意见，尊重对方的感受，并且愿意为了对方的幸福和家庭的和谐做出妥协。只有这样，夫妻之间才能共同成长和进步。
除此之外，电影还展现了夫妻间支持和包容的重要性。在电影中，男主角为了妻子的事业决定辞去自己的工作，而妻子也为了家庭的幸福放下了自己的事业。这种相互支持和包容让他们的关系更加牢固，也让他们的家庭更加和谐。这给我留下了深刻的印象，让我明白夫妻之间需要相互支持和包容，才能走过人生的每一个阶段。
总而言之，电影《顶》通过展示夫妻之间的生活琐事和矛盾冲突，让观众深刻体会到了夫妻相处之道的重要性。只有通过相互理解、包容和支持，夫妻才能共同度过生活中的困难和挑战。这部电影提醒了我，作为夫妻应该学会倾听对方、尊重对方，并且愿意为了对方的幸福和家庭的和谐做出妥协。这样的相处之道不仅适用于夫妻关系，也适用于其他人际关系，是我们每个人都应该学会的。
夫妻相处之道电影《顶》观后感 篇三
夫妻相处之道电影《一句顶一万句》观后感
《一句顶一万句》的艺术水准，主要还是体现影片的内涵表达上。影片呈现了中国人生活中许多极具普遍性的婚姻情感问题，一方面做出了深入而细腻的总结与探讨，同时也留给观众极大的感悟与思考空间，许多东西甚至让人细思极恐，甚至令人绝望。
夫妻相处之道电影《一句顶一万句》观后感一：
“我们航行在生活的海洋上，理智是罗盘，情感是大风。”
这句话来自于18世纪英国著名诗人亚历山大·蒲柏，为什么看这部电影会想起蒲柏这句话，因为比起很多饱含情感的诗人，蒲柏的风格，清汤寡水，语句工整，情感内敛，但很多都蕴含了丰富的哲理，他是一位格言大师，牛津语录词典中收录了212条蒲柏的作品精辟语录。如“只有少量知识是危险的”，“人皆有错，难能宽恕”，“正确的学习造就男子汉”这些，都是蒲柏的。
感觉蒲柏的风格，跟这部《一句顶一万句》很像。
我对这部电影比较有感触的，是因为我身边的故事。下面开始跑题时间：
我有个亲戚(不说是什么亲戚了，反正是有血缘关系的那种，不算近)，他的孩子与我同辈，小时候经常一块玩。亲戚小时候没怎么上过学，长大后在一家工厂当保安，一干就是一辈子，平时也不爱说话。他娶了一个挺光鲜的媳妇，不算漂亮，但很会打扮。故事就发生在他孩子上职高的时候，媳妇出轨了。
特别说一下，他媳妇在一家商场(那个时候叫百货商店)里上班，10点上班，晚上估计快九点才下班。而亲戚呢，由于亲戚是夜班保安(很奇怪的是，他从来没有换过工作，夜班保安直干到退休)，时间正好错开，我去他家玩的时候，很少见这两口照面。后来他不知道从哪儿知道媳妇出轨，就去商场门口堵人家。
几次都没堵到，我妈当时还说他，“你就在人家大门口蹲着，人家能不发现你啊?”后来亲戚学精了，就找了一个旮旯猫着，一猫就是一天，真给逮着了。但他当时也没爆发，后来听家里人念叨，当时亲戚怀里是揣了一把刀的，也不知道为什么没有当初发作，而是回到家中把媳妇打跑了。后来离了婚。
最可怜的是他的孩子，我们从小玩到大，他上职高那些日子，亲戚索性在单位传达室住了，孩子也没人管，饭都吃不上，一米八的个子也就100多斤，我记得很清楚，有次中午吃饭，他托我去门口买份凉皮，翻遍了家里所有角落，都找不到几个钢镚，后来我家还管过他一阵。。。
后来，我去外地上大学，见面就很少了，记得有一次，亲戚来我家，已是满头的白发。跟我家里念叨，自己是保安，孩子跟自己老吵架，说看见他爸穿得这身制服，害怕。。。。再后来，我不说恐怕大家也能猜得到。
我想说的是，我身边这件事，很像电影里的某些情节。。。。下面回归正题。
来自作家刘震云的作品《一句顶一万句》，被称为中国版的《百年孤独》。不好意思，原著没有看过。这里只是就事论事，从电影所呈现的故事中，探究电影所要呈现给观众的主题。
刘震云的作品不必多说，《手机》、《一地鸡毛》、《我叫刘跃进》等作品都搬上银幕，还有过几天那部《我不是潘金莲》。他的写作风格，就是那种倚重生活的描写，带出了各种各样的主题，或者揭示或者批判。
但这部《一句顶一万句》中，所呈现的感觉有些不一样。电影的主题基调其实就是两个字：冷静。不仅仅是对于电影的整体风格，也是对于电影的主角的心态。
作为一部生活气息很浓厚的作品，个人认为，生活类电影，在这个市场上必须要有一定的话题性作为立足点，不但可以突出话题之下的生活质感，也能吸引观众眼球。如《一年到头》中的春运、《无形杀》中的网络暴力、《我是植物人》中的医疗黑幕等等，就连同期的《盛先生的花儿》也是因单身女子意外怀孕而引发的事件。
《一句顶一万句》的话题，是老婆出轨。很有噱头，有意无意间，也贴合了当下炒得正热的明星事件。
一个老实巴交的丈夫，一个颇有姿色的妻子。三口之家，七年之痒，红杏出墙。加之电影中其余角色出场，构架了一个中国社会维系人与人之间关系的一根纽带——交谈。这就是电影所要呈现的主题。
中国讲究“酒逢知己千杯少, 话不投机半句多”。在中国，语言是维系关系中里最厚重的东西。语言这个东西的顺畅流淌很玄妙，不能靠血缘，不能靠爱情，不能靠道德，不能靠等级划分，甚至连机缘也靠不上。就像《一声叹息》里，爱情在多年之后，变成了“左手拉右手”，而夫妻之间的情感，在多年之后，也变成了语言之间的维系。
电影中将故事主题呈现在台面上的，正是对于若干人物形象成功的点染与塑造。牛爱国、牛爱香姐弟俩之间的对比，用大量生活化的细节所表现出来。姐姐无数次的相亲，每次都是话不投机，而与她话最多的，还是范伟饰演的宋解放。用姐姐的故事衬托牛爱国这个老实巴交的丈夫。而将他们拧成一股绳的就是，现实生活所交织的网。
伴随着牛爱国三番几次的打算反抗，打算“行凶”，甚至找到了齐溪打算“借刀杀人”，但最终还是计划赶不上变化。有的时候，观众可能跟我一样，觉得这个角色很窝囊，活得很憋屈。但随着后半段，牛爱香与宋解放结婚之后的状态，牛爱国出行之后，遇到的老同学，以及最后夫妻俩在车站相遇的那一番对话，电影一步一步的阐明所要表达的主题。
在这个市井的普通人生活世界中，人与人之间的关系构成了一张难以挣脱的网。生活于其间的人物面对强大的“环境”压力，对命运有不可知的宿命感，牛爱国如此，姐姐牛爱香也是如此。所有的角色在面对这张网挣扎的同时，又在适应这一生存环境。
在这老实人牛爱国的故事里，看到了顺服开始，到反抗、挣扎、再到克制，最后不得不选择适应。其实，姐姐的故事，就是在隐喻牛爱国的未来，她用自己的生活和遭遇，告诉牛爱国，这就是生活。
回到开篇，理智是罗盘，情感是大风，在风浪中寻找到属于自己的生活方向，依靠的是自己的理智。而让维系理智与情感之间平衡的，有多种多样，在《一句顶一万句》，正是“语言交流”这根纽带。
好与不好的话，都说出来。
夫妻相处之道电影《一句顶一万句》观后感二：
2016年的中国影坛真是一个令人失望的年份，不仅电影票房增幅大大回落，民众的观影热情大不如前，上映的华语片大多数也都令人失望，有水准有口碑的佳作寥寥。但是，当笔者观看了著名作家刘震云编剧、刘震云的女儿刘雨霖执导的《一句顶一万句》，顿时觉得，有这部作品在，2016年还不算是彻底令人失望，本片的叙事、表演、内涵以及导演水准都堪称近年来难得一见的佳作，所触及的当代中国人的婚姻和情感话题更是有许多触动人心、引人思索之处，同时会带给观者以精神疏导和抚慰，而且真正做到了雅俗共赏——故事和角色能够吸引观众，同时也给观众留出了分析思考的巨大空间，隐含着中国人日常情感世界背后令人细思极恐的真相。在笔者还没有看到冯小刚的《我不是潘金莲》的情况下，《一句顶一万句》就是笔者心中2016年的最佳华语片!
下面笔者就是详细地分析解读一下这部影片，希望能让大家了解到本片到底好在何处，从而到影院为这部好片多多捧场吧!
影评内容比较长，大家慢慢看哈!
一、关于影片的故事和角色
《一句顶一万句》说俗点讲的是一个普通家庭由于妻子的“婚外情”引发家庭混乱的故事，说雅点讲的是一个丈夫因为妻子的“婚外情”而陷入情感扭曲，最终在别人的开导下走出心结、放下恩怨，寻回心灵平静的故事。观众可以通过毛孩扮演的丈夫牛爱国这一影片核心角色，真切地感知一个面对婚姻危机的普通中国男人情感世界的变化轨迹。
影片中，牛爱国这一角色可以说是中国最普通最常见的“小男人”形象，人生没有什么大志向，甚至有点抠、有点怂，只想老婆孩子热炕头地过好小日子。而她的老婆庞丽娜则显然不是个愿意一辈子过安稳小日子的人，于是她跟摄影城老板产生了暧昧关系。牛爱国发现之后心中虽有种种愤恨和不平，但作为一个小男人他还是无法承受家庭解体这个结局，所以只能选择去挽回这段婚姻，一方面他的姐姐帮忙对庞丽娜进行旁敲侧击，另一方面牛爱国学着去做松鼠鳜鱼，希望用老婆最爱吃的菜挽回她的心。最终，他从老婆口中得到了“没有出轨、会好好跟他过日子”的回答，暂时也就放下心来。
但是，当不久之后老婆告诉他要跟同事外出旅游，却被他发现她跟情夫在酒店开房之时，牛爱国的怒火彻底被点燃了。面对欺骗与绿帽，就算再窝囊的男人也会爆发，他甚至动了杀念而买了一把刀，还在佛祖面前哭诉，祈求在自己行凶之后要保佑他的小女儿。但是，他终究并未真的这么做，也许是面对佛祖的哭诉起到了情感宣泄的'作用，也许是真的放心不下女儿，更也许是他想到了发泄一腔怨气和怒火的其他方式。请注意，如果说此前他面对婚姻危机还都是自我较劲的话，那么从此开始，他就要将复仇的火焰烧向其他人了。他找到摄影城老板的妻子，告诉她自己的老婆和她老公出轨的事实，无疑这是一招“借刀杀人”，结果这位妻子一时想不开就喝药自杀了，幸好被及时抢救过来。而摄影城老板在苏醒过来的老婆面前表示要好好跟她过日子。
出轨的事再也遮掩不住了，庞丽娜于是跟牛爱国提出离婚，而牛爱国其实心里还是不想真的离婚的，离了婚还去哪儿再找一个庞丽娜这样的老婆呢?再说摄影城老板已经跟她老婆接着过了，跟庞丽娜基本已经没可能了。但他也并不想让庞丽娜就这么轻松过关，而是故意跟庞丽娜说，离婚可以，必须摄影城老板跟他老婆离了，他们俩再离，理由也很冠冕堂皇“对她负责”。同时他要求庞丽娜离开这个家，不许再见女儿，这无疑都是对庞丽娜进行情感报复与折磨。但是母女亲情终究无法轻易断绝，庞丽娜思女心切，让人偷偷给女儿带去礼物玩具车，牛爱国发现之后暴怒，当着女儿的面把玩具车摔碎，女儿大受打击之下也性情大变。
牛爱国没有想到的是，后来庞丽娜居然跟婚纱店老板私奔了!由于两人并未离婚，众目睽睽之下他只有踏上寻妻之路，但此时他对妻子已然心灰意冷，并没有真的去找，而是在外面打工混日子。结果有一天偶遇昔日的高中女同学，老同学相见彼此敞开心扉，各自诉说失败的婚姻，女同学得知牛爱国的情感困境之后，说了一句推心置腹的话点醒了牛爱国——“日子是过以后，不是过以前，你让别住心了!”牛爱国也发出了由衷的感慨：“我要是早遇见你就好了，我身边没说这话的人。”
在影片的结尾，牛爱国回到家乡，在火车站偶然撞见了庞丽娜和情夫，庞丽娜还大着肚子。牛爱国顿时热血上涌，从水果摊抄起一把刀藏在衣服里。庞丽娜发现在远处窥探他们的丈夫，没有惊慌失措，反而走上前来，说出了忏悔和关心女儿的心里话。而真的跟妻子面对面，牛爱国反倒杀意退散，面对妻子真诚的话语，之前的情感包袱仿佛瞬间从他的心头卸下，他终于说出了“离婚”二字，也跟庞丽娜重复了之前女同学说过的那句话，让她明白自己已经想通了情感、放下了恩怨。而影片也在这种释怀的温情氛围中落下了帷幕。
“日子是过以后，不是过以前，你让别住心了!”一句顶一万句，整部影片想告诉观众的就是这句话。影片展现牛爱国的婚姻危机和情感心路，也是想让这句话最后能留在观众心里。也许我们每个人未必会有牛爱国这样的情感遭遇，但我们在人生路上总会遇到这样那样的情感问题和人生困境，“日子是过以后，不是过以前，你让别住心了!”就是影片试图为我们开解烦恼、走出困境的一句真言。
二、关于影片的艺术水准
《一句顶一万句》虽说并不是一部具有多么独特的艺术手法以及艺术创意的影片，而是属于八九十年代故事片的类型，探讨的也是影视剧中常见的婚姻家庭情感话题，虽说本片只是导演刘雨霖的长片处女作，但笔者依然认为本片在2016年华语片中的艺术水准还是鹤立鸡群的。首先是因为影片对于当代中国人婚姻情感和人性人情的凝练而真实的呈现，以及用“一句顶一万句”的那句话所开出的“情感药方”。而且相对于第六代导演那种带有高冷隔膜艺术气息的展现社会生活的手法，《一句顶一万句》对于现实生活的呈现更具平易近人、亲切可感的烟火气，从大街小巷到家居陈设，再到编剧刘震云打造的鲜活自然的口语化、生活化台词，让影片所呈现的生活和角色仿佛就在我们身边，甚至就是我们自己的生活。影片所呈现的这种真实感和亲近感，在感染观众和传情达意方面无疑产生出非常良好的效果，让观众能够照片中的角色去思考生活、反思自我。
其次，本片情感戏的悬念做得蛮足，让人猜不到角色情感和矛盾冲突究竟会走向何处，从始至终都能让人怀着好奇心去探寻，很容易让观众入戏。还有，影片的对于角色心态与情感的刻画十分细腻，节奏感也上佳，可看性和吸引力要远远高于近几年生活情感类的故事片。
虽说讲述婚恋情感故事的影视剧乃是内地影视圈的主流，但《一句顶一万句》依然有其独到之处，那就是不走寻常路、不用大俗套，甚至有意去避免同类影视剧的各种狗血噱头，这也算是本片的“艺术逼格”所在吧!比如说本片虽然有大量“婚外恋”的情节，但并没有当成噱头过分呈现，反而有意内敛而克制，同类影视剧中常见的“婚外恋床戏”，本片根本没有，因为这种喧宾夺主的感官刺激对于影片想表达的情感主题有害无益。同类影视剧的各种情感撕逼大戏，本片也一概没有，影片开头牛爱国和庞丽娜的夫妻吵架甚至被有意隐去，只让观众看到小女儿在重新拼贴被他们撕碎的结婚证的画面。后来夫妻两人情感破裂之时，两人也并未大吵大闹，但呈现出的情感力度却丝毫不弱。片中多次出现“刀”这一凶器，代表着角色的杀心，悬念做足，但最终也没有上演一场血腥情杀。更难能可贵的是，本片秉持了一种理性客观的情感态度，对于婚外恋出轨的一方，并没有把他们描绘成陷入欲望的男女，也没有站在道德制高点对他们进行批判，而是希望观众看到婚姻破裂背后的情感缘由。甚至当牛爱国遇到离异的老同学，同样遭遇过情感伤痛的两人似乎更有共同语言，牛爱国也由衷地感慨“我要是早遇见你就好了，我身边没说这话的人”，影片最终也没有安排两个人走到一起。如果本片真的这么做，那就是三流情感片的套路了。
在本片中扮演主要角色的毛孩、李倩、刘蓓、范伟、李诺诺，都展现出上佳的演技，不需要夸张的表情和张扬的肢体语言，就能将普通人的各种情感状态诠释得丝丝入扣、真实自然，都值得拿一个华语影坛的年度表演奖。尤其是扮演牛爱国的毛孩，言谈举止中带出的那种小男人的平淡无趣、窝囊怯懦、委屈求全以及报复心机，都显得极为鲜活生动，让观众很容易进入角色，走进他的内心。小女儿的扮演者李诺诺此前也毫无影视剧方面的表演经验，但在影片中的表演也十分生动自然，甚至感觉她比许多童星的演技都要好。
导演刘雨霖也展现出令人惊喜的执导水准，虽然笔者此前看过她执导的短片《门神》，对她扎实的导演水准已有认识，但《一句顶一万句》作为她的首部长片，水准更为精进，无论是叙事、角色、情感、节奏以及内涵表达更为沉稳、精准、复杂、深刻，还是令人意想不到。镜头既客观冷静，所呈现的情感又容易感染观众，每个镜头、没个场景都不会让人感觉多余，完全没有大多数生活情感片的那种拖沓无聊与废话连篇。这也许是因为导演在纽约大学读导演、有刘震云这个靠谱老爸做后盾以及导演本人出众的生活和艺术感悟，才让刘雨霖展现出超越同龄人的导演水准吧。
个人认为，《一句顶一万句》的艺术水准，主要还是体现影片的内涵表达上。影片呈现了中国人生活中许多极具普遍性的婚姻情感问题，一方面做出了深入而细腻的总结与探讨，同时也留给观众极大的感悟与思考空间，许多东西甚至让人细思极恐，甚至令人绝望。 下面的影评“第三部分”专门来仔细分析本片的情感内涵。
三、关于婚姻情感问题的思索与探讨
探讨婚姻情感话题的影视剧有很多，带出的观点和见解也五花八门，而本片对于婚姻成败的总结异常简单，就是——“有话”和“没话”，有话则合，没话则分。而且本片在剧情中将这一观点反复强调，开头婚姻登记处一对离异夫妻给出的离婚原因是“说不着”，而庞丽娜和牛爱国结婚理由是“说得着”。后来两人情感转淡、庞丽娜被看到跟摄影城老板私下约会吃饭，庞丽娜给出的回答也是“俺俩说得着”，说到他跟丈夫的关系时，表示“也不知道啥时候，俺俩没话了”。此外，影片中涉及到其他婚姻关系，各种角色也都用了“有话”和“没话”来表达他们对于婚姻的情绪和态度。
“有话”与“没话”，“说得着”与“说不着”，虽然看着简单、说着随意，但仔细想想，这真是对于情感问题的高度概括与总结。不管有着怎样复杂的纠葛与因果，最终呈现出的“有话”与“没话”，已经将情感本质表露无余。无论是两口子、好朋友还是亲人们，只要“没话”了，关系其实也就名存实亡了。由此，可以进一步理解到这个“话”到底是什么“话”，就是“心里话”和“知心话”的意思吧，“有话”就意味着心在一起，“没话”则是心不在一起了。心都不在一起，所谓的亲情、友情、夫妻情也就变成了“表面文章”、有名无实了。“有话”和“没话”其实也暗含着人们的情感取向，两个人乐于交流、彼此信任，那么怎么样都会有话可说。两个人不愿交流、缺乏信任，那么即便没话找话最终也会变得无话可说。所以，分析和看透情感问题其实用不着某些鸡汤文和情感专家所列举的种种复杂方法，就看两人是“有话”还是“没话”，情感真相立刻就大白了。
“有话”与“没话”是影片呈现的情感合与分的表象，那么表象背后的本质是什么?尤其是为何有人会像片中牛爱国和庞丽娜那样，一开始“有话”，后来又“没话”了呢?转变的原因在哪里?虽然影片内涵的重心并不在于细致解答这一问题，但观众依然能从片中角色随口说出的只言片语中找到一些答案。当牛爱国给庞丽娜“展望”将来的开公司、买楼房、欧洲游的美好生活前景时，庞丽娜则毫不兴奋，嘴上虽然敷衍地说着“好，我信”，脸上分明写着“不信”二字，最后略带怨气地质问道：“当初结婚的时候，你还说把我带到兰州，后来还说了些别的，哪一条实现了?”再联系之前的情节，可以感受到，庞丽娜对牛爱国的“没话”，源于她对他信任的丧失、也许她当初嫁给牛建国，是怀着许多对于未来生活的美好期许，但当希望一一破灭，牛建国一再失信之后，不满与怨气慢慢滋生，自然就会越来越缺乏交流与沟通的意愿，最终就变得“没话”了。所以“有话”与“没话”的本质，实际上在于两个人对于生活观和情感观是否一致，双方对于生活和情感共同的预期与期盼是否能够达成共识。成了，自然是情感顺遂、有话可说，反之，则会走向情感淡漠、逐渐无话。
看完《一句顶一万句》，笔者突然联想到了那部在青年人中著名的“看了不敢结婚”的好莱坞电影《消失的爱人》，虽然这两部影片在类型、故事、角色等方面并无相似之处，但所表达的对于婚姻的某种绝望情绪却都是一样的，只不过《消失的爱人》表现得更直白些，而《一句顶一万句》则相对来说更隐晦些。想一想，片中毛孩和李倩、范伟和刘蓓、喻恩泰和齐溪扮演的三对夫妻，再加上后来牛爱国遇到的离异女同学，没有一对是婚姻幸福的，夫妻之间都属于“没话”这一类的，即便不出轨、没离婚，夫妻关系实际上已经名存实亡。世界上幸福的和不幸的婚姻都存在，而影片只表现不幸的婚姻，只把婚姻中的失落、迷茫与痛苦展现给观众，似乎也暗示了影片主创认为当代中国家庭的婚姻情感关系是普遍难言幸福的、是有问题的，稍有风浪，婚姻的小船就会沉没。而且片中着重展现的牛爱国和庞丽娜，姐姐和姐夫这两对夫妻，情感都经历了由浓转淡、从满怀希望到深深失望这样的情感转变，影片开头牛爱国和庞丽娜说起彼此“有话”是那样的一脸兴奋，随后多年过去，两人的脸上只剩下了平淡与冷漠。而姐姐和姐夫在婚前也算是彼此看对眼，婚后却都在私下里表达了对于对方的失望。这种从幸福到不幸快速滑落的轨迹，让观众看了还怎能对婚姻抱有信心?也许，影片对于中国人婚姻情感的负面呈现，就是希望能够刺痛观众，从而促使观众从中反思各自的情感问题吧!
《一句顶一万句》还触及到了现代人一个普遍的情感问题——孤独。世上情淡漠，难寻知心人。影片中即便是夫妻俩，天天生活在一个屋檐下，情感也是孤独的，所以庞丽娜要去找能“说得着”的人，进而走向出轨。而牛建国的孤独则让他情感扭曲，最终是靠老同学一句知心话点醒了他，才扭转过来。孤独有多可怕，这在刘蓓扮演的大姐这个角色身上体现得尤为明显，他倾诉自己人到中年的“恨嫁”心理，居然不是找个“爱我的人、对我好的人”这种理由，而是“回到家连个说话的人都没有，太孤独了”。但在范伟扮演的姐夫身上，孤独感才真正让人心生寒意，他曾经对牛爱国说过这样一句话——“跟你姐姐结婚，还是结值了，我不是说你姐，是百卉(牛爱国的小女儿)，过去这一年多，我不爱说话，自从有了百卉，我变得越来越爱说话了。”片中还有几场姐夫带着百卉开心打电玩的戏，这句话真的让人感觉细思极恐，姐夫的情感慰藉和人生快乐，竟然是来自他的这个小侄女身上，而且他不是没老婆的人，新婚一年的妻子给不了他这样的情感快乐。他也不是没孩子的人，他跟前妻所生的孩子已经成家立业，但似乎也跟他断了联系，只有这个小女孩侄女能够带给他快乐。笔者感觉这种孤独之情也隐含着对于成人情感世界的批判。成人的情感世界有太多的隔膜与冷漠，只有天真无邪的孩子，才能让人感受到情感的无私、真诚与亲密。让姐夫觉得跟小女孩在一起，比跟自己老婆在一起更幸福。成人的情感世界到底怎么了?让人能够孤独绝望至此，无疑也是一个值得观众深思的问题。
