画和平鸽的毕加索【经典3篇】

画和平鸽的毕加索 篇一

毕加索（Pablo Picasso）是20世纪最具影响力的艺术家之一，他的作品涵盖了各种风格和主题。然而，当谈到和平和人道主义价值观时，毕加索的一幅作品尤为突出，那就是他创作的和平鸽。

和平鸽是一幅表达和平和团结的象征性作品，它代表了毕加索对于和平的渴望和对战争的反思。这幅作品首次亮相于1949年，在巴黎和平大会上作为一个标志。和平鸽的形象简洁而有力，它是用简单的线条和几何形状描绘而成。毕加索通过这种简约的表现方式，将鸽子的形象转化为了一种普遍的象征，让每个人都可以理解和共鸣。

毕加索的和平鸽以黑色、白色和灰色为主色调，这种选择是有深意的。黑色代表着战争、暴力和痛苦，而白色则象征着纯洁、和平和希望。通过这种明暗对比，毕加索强调了和平与战争之间的对立，并试图传达一种积极的信息，即和平是我们所期望的、我们应该追求的。

毕加索的和平鸽作品中最引人注目的地方是它的构图和线条运用。鸽子的姿态显得自由而优雅，展翅高飞的形象给人一种轻盈和积极向上的感觉。毕加索运用了简单的线条和几何形状，创造出了一种独特的动态感。这种简约而有力的表现方式，使得观者能够更加直观地理解和平的意义，感受到和平的力量。

毕加索的和平鸽作品不仅仅是一幅美丽的艺术作品，更是一种对于和平的呼唤和思考。通过这幅作品，毕加索表达了他对于和平的渴望和对战争的反思。他希望通过艺术的力量唤起人们对于和平的思考，并激发人们为和平而努力的行动。

毕加索的和平鸽作品至今仍然是世界各地和平运动的象征，它激励着人们追求和平和团结。正如毕加索所说：“艺术是一种力量，它可以改变世界。”和平鸽的形象以其简洁而有力的表现方式，唤起了人们对于和平的思考和行动，成为一个永恒的象征。

画和平鸽的毕加索 篇三

画和平鸽的毕加索_1000字

　　毕加索生在西班牙，成名却在世界的艺术之都巴黎，他是二十世纪西方现代画派的杰出代表。中国很多人知道毕加索的名字，是在二十世纪的五十年代初期，那时他的一幅代表着他前期风格的“和平鸽”，贴满了我国的街头巷尾。从那时起，“毕加索”对中国人民来说就成了一个很亲切的名字。小时候的毕加索就同鸽子有缘。他家住在梅儿赛地广场附近。

　　广场上总是有许多或安静地栖息着，或摇摆地行走着的鸽子，一只只都温文尔雅。他的父亲是一位画家，从小就培养他观察动物。他父亲常让他趴在窗台上，仔细地观察看广场上鸽子走动和在梧桐树枝上停落的样子，聆听它们咕咕的低吟声。鸽子的形态、动作和鸣叫声衬托着这个都市的幽雅和安详。后来，他干脆把爸爸养的鸽子带进教室，在上课的时候捧着鸽子画画，惹得老师大为光火。西班牙是一个以斗牛闻名世界的国家。毕加索也爱画斗牛。不过他画的斗牛很特别，除了斗牛的场面，还有鸽子在斗牛图的上空旋飞着。

　　后来在巴黎，毕加索主要靠在街头卖自己的画谋生，收入不算多。几个年轻画家挤在一幢屋子里，即使这样他也还养了一些动物，当中当然有鸽子。傍晚，他出门散步的时候总要从垃圾箱里给动物捡些食物回来。毕加索渐渐出名了，在巴黎、在法国都江堰市有了相当的声誉，这时他有条件养动物了，首先是给鸽子多一些的空间了。也许正是因为毕加索不长于口头表达，他更多的.是用他的画笔向人们传递他的思想和感情。他是一位心地善良的画家，他笔下的动物总是呈现祥和与美好。一九四零年，德国法西斯攻占了法国首都巴黎。毕加索的生活被隆隆地炮声打破了。他坐在画桌前，心情非常沉重。人类为什么不能彼此相安、和平共处啊？！

　　这时，一个住在隔壁的老人来找他，将手里提着的死鸽子放在他的画桌上，抽泣着诉说发生的不幸。原来，这位邻居老人的孙子叫柳辛。柳辛的父亲在战场上阵亡了。一天，小柳辛正在房顶上放鸽子，他看一只刚会飞的鸽子飞上了天空，很是高兴，就把自己手中拿着的红布条向小鸽子频频挥动。法西斯士兵以为他是在给法国游击队打信号呢，于是就蹿上房顶来。小柳辛看见敌人，就扑过去，同敌人厮打起来。凶残的法西斯把小柳辛打昏，然后从楼上把他扔了下去。气急败坏的敌人连鸽子也不放过，一只一只都掐死了。老人请求毕加索给画一张画，以纪念他的孙子。毕加索的心在颤抖，他答应一定给他的孙子画一幅画。画家心里汹涌着对法西斯的愤恨，充满对和平的渴望。他拿起笔来，非常简练的几笔，就给老人的孙子勾