锦瑟教案设计【实用3篇】
锦瑟教案设计 篇一
锦瑟是古琴曲中的经典之作,充满了悠扬的旋律和深邃的内涵。如何通过教学设计让学生更好地理解和演奏这首曲子,是每一位琴艺老师都需要思考的问题。下面我将分享一份锦瑟教案设计,希望能够对各位老师在教学中提供一些参考和帮助。
一、教学目标:
1.了解锦瑟这首曲子的背景和意境。
2.掌握锦瑟的基本曲式和演奏技巧。
3.培养学生对古琴音乐的感悟和表达能力。
二、教学内容:
1.介绍锦瑟的历史背景和作者简介。
2.分析锦瑟的曲式结构和演奏要点。
3.演示演奏技巧,并进行现场示范。
三、教学步骤:
1.导入:播放一段锦瑟的演奏视频,引起学生对这首曲子的兴趣。
2.讲解:介绍锦瑟的历史背景和作者李商隐的生平,让学生了解这首曲子的创作背景。
3.分析:分析锦瑟的曲式结构,包括调式、节奏、音韵等方面的特点,帮助学生理解曲子的整体风格。
4.示范:老师现场演示锦瑟的演奏技巧,让学生能够直观地感受到曲子的表现力和韵味。
5.练习:引导学生根据教学材料练习演奏锦瑟,帮助他们掌握曲子的基本演奏技巧。
6.表演:组织学生进行小型表演,展示他们对锦瑟的理解和演奏能力。
四、教学评估:
1.观察学生在课堂上的表现和参与度。
2.听取学生对锦瑟的理解和感受。
3.对学生的演奏技巧和表现进行评分和点评。
通过以上教学设计,相信学生们能够更好地理解和尽情演绎这首经典的古琴曲,同时也能够在这个过程中感受到古琴音乐的魅力和韵味。希望这份教案设计能够对各位琴艺老师在教学中有所帮助,让学生们在演奏锦瑟的过程中得到更多的乐趣和成长。
锦瑟教案设计 篇二
锦瑟是中国古代文学中的经典之作,通过古琴演奏锦瑟,不仅可以感受到音乐的美妙,更能够领略其中的诗意和哲理。在教学锦瑟的过程中,如何设计一份有效的教案,引导学生更好地理解和演奏这首曲子,是每一位琴艺老师都需要思考的问题。下面我将分享一份锦瑟教案设计,希望能够对各位老师在教学中提供一些参考和帮助。
一、教学目标:
1.了解锦瑟这首曲子的背景和意境。
2.掌握锦瑟的基本曲式和演奏技巧。
3.培养学生对古琴音乐的感悟和表达能力。
二、教学内容:
1.介绍锦瑟的历史背景和作者简介。
2.分析锦瑟的曲式结构和演奏要点。
3.演示演奏技巧,并进行现场示范。
三、教学步骤:
1.导入:播放一段锦瑟的演奏视频,引起学生对这首曲子的兴趣。
2.讲解:介绍锦瑟的历史背景和作者李商隐的生平,让学生了解这首曲子的创作背景。
3.分析:分析锦瑟的曲式结构,包括调式、节奏、音韵等方面的特点,帮助学生理解曲子的整体风格。
4.示范:老师现场演示锦瑟的演奏技巧,让学生能够直观地感受到曲子的表现力和韵味。
5.练习:引导学生根据教学材料练习演奏锦瑟,帮助他们掌握曲子的基本演奏技巧。
6.表演:组织学生进行小型表演,展示他们对锦瑟的理解和演奏能力。
四、教学评估:
1.观察学生在课堂上的表现和参与度。
2.听取学生对锦瑟的理解和感受。
3.对学生的演奏技巧和表现进行评分和点评。
通过以上教学设计,相信学生们能够更好地理解和尽情演绎这首经典的古琴曲,同时也能够在这个过程中感受到古琴音乐的魅力和韵味。希望这份教案设计能够对各位琴艺老师在教学中有所帮助,让学生们在演奏锦瑟的过程中得到更多的乐趣和成长。
锦瑟教案设计 篇三
锦瑟教案设计
《锦瑟》教案设计教学目标:
知识与能力:1、了解李商隐生平和艺术创作。体会李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓的特点。
2、宏观上把握这两首诗的意境、情感和表现方法。
3、理解李商隐诗歌的多元解读。
过程与方法:诵读法、情景再现法
情感态度价值观:体会情感的丰富性,体味意境美
学习重点:体会李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓的特点。
教学难点:了解本诗内部结构和思路。
理解李商隐诗歌的多义性。
教学过程:
一、导入新课
中国古代诗歌浩如烟海,其中的名诗佳句多如繁星。人们也许并不知道它们出自何人之手,却能将其熟记于心,并千古传诵。现在就让我们一起来完成下面的诗句对接。
①夕阳无限好--(只是近黄昏)
②身无彩凤双飞翼--(心有灵犀一点通)
③何当共剪西窗烛--(却话巴山夜雨时)
④春蚕到死丝方尽--(蜡炬成灰泪始干)
你能说出这些诗句的作者是谁吗?(李商隐)
今天我们来共同学习李商隐的代表作《锦瑟》。
二、走近李商隐
【仕途经历】
李商隐(约813-约858)晚唐诗人。字义山,号玉溪生,河南人。出身小官僚家庭,曾三次应进士考试,至开成二年(837年)受牛党令狐楚赏识而中进士,曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。后来又被李党王茂元招为女婿,因此牛党认为他忘恩负义。牛党掌权后,他一直在政治上受到压抑,郁郁不得志,成了牛、李党争的牺牲品。46岁时便去世。
【初恋情怀】
李商隐一生虽短暂坎坷,但感情的经历绝非寻常。李商隐那时二十三岁,太和九年(公元835年)便上玉阳山学道,在灵都观里,邂逅了侍奉公主的宫女、后随公主入道的女子宋华阳,宋年轻美丽,聪慧多情,郎才女貌彼此吸引,双双坠入情网。两个多月后,这段超出常规的爱恋,终因不为礼教和教规所容以致无疾而终,然短暂的欢娱,无望的恋情,却在李商隐的心中留下了永远的伤痛。于是,他写下了系列《无题》诗,怀念那段美好的时光。
这些回忆旧情的诗作,辞藻华丽,音韵悠扬,深情眷念,凄婉动人。运用比喻、典故和强烈对照的手法,抒写对爱情热烈的追求,失意的痛苦,怀春的惆怅与相恋的愉悦,执着的爱恋和绵长的相思,无果的爱情。春宵一刻,轻怜蜜爱;双飞彩凤、血泪相思,我们可以相信李商隐和女道士宋华阳的恋情既缠绵悱恻,又极其真诚的。李商隐的心灵深处永久留下了她的身影,终身难忘。他的一生都在这段回忆中怅惘与悲哀,直到李商隐晚年,还设法在长安与宋华阳相见。
【伉俪情深】
李商隐26岁入泾原节度使王茂元幕僚,并爱上王茂元之女。开成二年(公元837年),腊月二十三,过小年时,李商隐和王家七小姐举行订婚仪式。正月初五,举行结婚仪式。结婚后感情殊好。有一首思念爱妻的《夜雨寄北》,仍然为现代人称道。
李商隐婚后就陷入牛、李党争之中,令狐楚及其子属牛党,王茂元属李党。义山竟做了属于李党的王茂元的女婿,所以牛党的人,从此瞧不起义山。令狐说他背恩,更加嫌恶他。公元851年,李妻早逝,李商隐写了一些诗怀念她。逢着美景良辰,则怀念当时欢爱,而无时无刻不悲悼,见一花一草也要寓意兴悲,自此以后,李商隐每逢七夕必有一诗。直到四十五岁,壮年时即郁郁而殁。
【其人其作】
李商隐一生在牛、李党争的夹缝中求生存,备受排挤,潦倒终身。李商隐一生又为情所困,为情所累,留下了这么多哀婉艳丽的诗篇。其诗,或抒发自己政治失意的痛苦心情,或反映晚唐的政治生活,或托古讽今以咏史,还有一类描写爱情生活的无题诗,最为后代读者所喜爱。真可谓:诗人不幸,诗歌幸。早年的诗,也曾有经世济国的伟大理想,写诗关心民生疾苦,揭露现实政治的黑暗,对李唐王朝的没落衰微无限伤感。但是,仕途的失意、生活的困顿、政治斗争的残酷,使他逐渐淡泊功名,遗落世事,他自知忧天无力,回天乏术,就转而退守到个人的感情世界中。表现在诗歌创作中,则写出了大量抒情感怀类的诗篇,尤以晚年的无题诗和咏史诗成就最大,本课选读的两首诗,就是其代表作。李商隐的诗,以其缠绵婉丽、典丽精工、意味深长的风格,卓立于晚唐诗坛,颇受后人喜爱。他的诗有独特的艺术成就,构思新巧,词藻华美,想象丰富,风格婉转缠绵。李商隐的作品大多伤感情调比较浓重,诗风跟白居易截然相反,白居易的诗妇孺皆懂,而李商隐的诗用典过多,隐晦难解,特别是他的无题诗,大多有一种朦胧的境界,不易得到确切的解释。尽管如此,如果单从艺术鉴赏的角度来读,它又可以给人以美的享受。《李义山诗集》。
三、赏析《锦瑟》
●活动一:诵读诗歌,初步感知。
1、请两名同学诵读诗歌,老师及其他同学指出其诵读的不足或错误。
资料链接--朗读录音。
2、学生听读,在听读中把握诵读节奏,感受诗的韵律,体味诗的意境。
3、学生结合注释译读诗歌,了解诗歌内容,理解诗歌主旨。
●活动二:感悟诗意,理解主旨。
引导:我想大家在读的过程中一定有所感悟
,现在就请同学们来谈谈你从这首诗中读懂了什么。你从诗中捕捉到了诗人怎样的情感?可就全诗内容谈,也可就其中一字一句给你的感受来谈。学生交流阅读感悟,教师予以引导点评。1、比兴起句(借瑟起兴)
诗意解读:锦瑟呀,你为什么无缘无故要有五十根弦,每一音每一节都让我回想起美好的青春年华。教师可以以"思华年"作为理解此诗人情感的切入口带领学生鉴赏此诗。
2、品典。四处用典的内容及用意
庄周梦蝶(庄生晓梦迷蝴蝶):
一日,庄周梦见自己变成了一只翩翩起舞的蝴蝶。自己非常快乐,悠然自得,不知道自己是庄周。一会儿梦醒了,却是僵卧在床的庄周。他不禁纳闷:不知是我做梦变成了蝴蝶呢,还是蝴蝶做梦变成了我呢?这则寓言是表现庄子齐物思想的名篇。庄子认为人们如果能打破生死物我的界限,则无往而不快乐。
化用这一典故包含了诗人美好却又十分虚缈的心灵寄托。此联紧承上文"思华年"一语,写诗人回忆中的感受。出句用庄周梦蝶事,似乎有这样的意思:昔日的理想和情思是那样美好,在回忆中又是如此真切,的确使人迷恋,致使诗人觉得它才是真实的存在,而眼下的困顿状况只不过是一场梦。但又可以反过来理解:如果眼下的困顿状况是真,则昔日美好的.理想和情思岂不成了虚幻的梦?这真是"不知周之梦为蝴蝶与?蝴蝶之梦为周与"!人生如梦,物与我、梦与醒,不知谁真谁假,谁虚谁实。诗人已经完全陷入一种迷惘的境界之中。这里用此以描绘变幻迷离的氛围,是诗人梦幻般的身世或者是追求、幻灭、迷惆的心灵历程的象征,至于具体指什么方面的心灵历程,诗人并未提及,我们也无非搞清的必要,总之这种朦胧隐约使人浮想联翩。
望帝啼鹃((望帝春心托杜鹃):
望帝,古代神话中蜀王杜宇的称号。传说周朝末年蜀地君主杜宇禅位退隐,不幸国亡身死,死后魂化为杜鹃,暮春啼哭,以至于口中流血,啼声哀怨凄悲,动人心腑。
对句用望帝魂化杜鹃一事,似乎表明了诗人对"华年"的一往情深,写诗人自己至死不泯的春心春恨--无论是梦是真,是回忆还是现实,他都不会让自己的"春心"(可能是他的美好理想,也可能是某种情思)自生自灭,即使他死去,也要像望帝那样借杜鹃的啼声唱出自己的悲哀。但反过来想,这美好感受只回忆才有,这思念之情此生无望,只有待之来世!这一联即给人以怅然若失之感,意境朦胧凄迷。"杜鹃啼血"包含了诗人难言的愁绪与怨愤,无限悲怆!诗人借冤禽托写恨怀,既表达殷切的思念,又表达哀怨悲痛的情绪。
鲛人泣泪(沧海月明珠有泪):
传说珠生于蚌,蚌生于海,每当月明宵静,蚌则向月张开,以养其珠,珠得月华,始极光莹;又有南海鲛人泣泪,颗颗成珠的故事。
此联诗人以深青色的大海和天上的一轮冷月为背景,塑造了鲛人泣泪成珠的形象。"沧海、明月、珍珠、泪珠",这一连串凭借联想交融起的意象,幻化成了一个难以分辨的可望而不可即的极其哀婉的妙境。"珠有泪"者,珠光、泪光融成一片,难以分清之谓也,既有对其高旷浩净的爱赏,又有于其凄寒孤寂的感伤,它使人联想无穷,表达一种复杂的怅惘情怀。至于这泪究竟是影射美人之泪还是作者本人之泪,大可不必去管,反正这意境是够美的了。
暖玉生烟(蓝田日暖玉生烟):
蓝田玉,在蓝田山。今陕西蓝田县,是著名的产玉地。蓝田美玉深埋地下,不为人所见,但它那温润的玉气却能穿透泥土,凡有美玉的地方则笼罩着若有若无的烟雾,远看则有,近看则无,可望而不可及。
诗人借此具有极高美学意味的理想景色,抒发一种对于高洁情感或美好理想只能远观、不能把握也无法亲近的怅恨,展现了诗人高洁的情感追求、执著的爱慕和无尽的哀思与怅恨。
颈联用"珠有泪"和"玉生烟",再写自己回首往事的感受-只有眼泪和迷惘。联系上文看,前一句意在表明自己一生执著,然而不为人所知,美好的梦想,炽烈的思念无法实现,只有眼泪为伴了!后一句用玉埋地下只见其烟,写自己求而不得的迷惘,有一种恍惚隐约之感。这两幅画面尽管色调不同,但在表达作者怅惘、悲伤之情上是完全一致的。至于它们具体的象征意义如何,老师们大可见仁见智。(那就有待专家们各抒己见了。)
总结:
其颔联、颈联连续使用四个互不相关、寓意迷离的典故。四个典故营造的情绪意境迷离、缥缈、哀怨、清寥,或许都是诗人华年所经历的种种人生遭际、人生感觉的概括。这是李商隐的特点,他不是用典故说事,而是借典故营造情绪意境。
梁启超读李商隐诗说:"义山的《锦瑟》等诗,讲的什么事,我理会不着。拆开来一句一句叫我解释,我连文义也解不出来。但我觉得它美,读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的,美是含有神秘性的。"
可见,尽管这首诗的内容晦涩难解,但不影响其诗极高的美学境界,确实是一首读不懂的好诗!