《美术作品造型的基本要素》美术教案【精彩3篇】

《美术作品造型的基本要素》美术教案 篇一

在美术创作中，造型是至关重要的一环。一个作品的造型质量直接关系到作品的艺术表现力和感染力。那么，美术作品的造型又包括哪些基本要素呢？

首先，我们要重视的是形状。形状是构成作品的基本单位，是构成一幅画面的基本要素。形状有各种各样的表现方式，可以是圆形、方形、三角形等等。通过对形状的合理运用，可以使作品更加有层次感和动态感。

其次，线条也是造型的重要组成部分。线条在画面中可以起到画龙点睛的作用，可以表现出作品的节奏和韵律感。线条的粗细、长度、方向等都会影响整个画面的视觉效果，因此在创作中要注意线条的运用。

除了形状和线条，色彩也是造型的重要要素之一。色彩可以给作品赋予不同的情绪和氛围，可以使作品更加生动和有趣。在运用色彩时，要考虑色彩的对比、搭配和明暗关系，以达到最佳的视觉效果。

最后，还有光影和质感。光影是造型的灵魂，可以使作品更加立体和生动。通过对光影的处理，可以产生立体感和透视感，使作品更加有立体感。而质感则可以增加作品的触感和真实感，使观者产生更加强烈的共鸣。

总的来说，美术作品的造型要素包括形状、线条、色彩、光影和质感等，这些要素相互作用，共同构成了一个完整的艺术作品。在创作中，我们要注重这些基本要素的运用，通过不断的实践和尝试，提高自己的造型能力，创作出更加优秀的作品。

《美术作品造型的基本要素》美术教案 篇二

在美术创作中，造型是至关重要的一环。一个作品的造型质量直接关系到作品的艺术表现力和感染力。那么，美术作品的造型又包括哪些基本要素呢？

首先，我们要重视的是比例。比例是构成作品的基本要素，是作品的整体结构和平衡的基础。通过合理运用比例，可以使作品更加协调和和谐，避免出现不自然的现象。

其次，是节奏和动态感。节奏是指作品中元素之间的关系和节奏感，通过合理的排列和组合，可以使作品更加生动和有趣。动态感则是指作品中元素的动态变化和运动感，可以使作品更加有活力和张力。

除了比例和节奏，还有空间感。空间感是造型的重要要素之一，可以使作品更加立体和逼真。通过对空间的处理，可以产生透视感和虚实结合的效果，使作品更加丰富和深刻。

最后，还有节奏感和情感表达。节奏感是指作品的节奏和韵律感，可以使作品更加富有节奏感和动感。而情感表达则是指作品中的情感和情绪表达，可以使作品更加有温度和感染力。

总的来说，美术作品的造型要素包括比例、节奏、空间感、节奏感和情感表达等，这些要素相互作用，共同构成了一个完整的艺术作品。在创作中，我们要注重这些基本要素的运用，通过不断的实践和尝试，提高自己的造型能力，创作出更加优秀的作品。

《美术作品造型的基本要素》美术教案 篇三

《美术作品造型的基本要素》美术教案

　　课型：综合课

　　教学方法：讲解、行赏、比较、练习相结合。

　　一、教学目的

　　1、通过本课学习。

　　2、使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。

　　3、通过对美术作品中形的认识和分析。

　　4、提高学生对艺术形的欣赏能力。

　　5、通过对本课的学习，

　　6、使学生认识美术具有多种表现形式。

　　7、从而8、提高学生对艺术形式美的欣赏能力。

　　9、以及美术学习的兴趣与信心。

　　2、教学重点、难点：

　　重点：掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别，并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。

　　难点：掌握基本要素的特点，并能运用基本要素分析作品。

　　3、教具、学具准备

　　4、教具

　　自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。

　　学生：课本、作业本、软心铅笔、尺。

　　5、教学步骤。

　　第一课时

　　一、导入新课：（约2分钟）

　　大千世界的各种物象形体，首先是被我们的眼睛感受到的，对视觉形象进行观察和研究，会使我们获得丰富的审美信息和多种知识，提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。

　　板书：视觉形象的分类（约23分钟）

　　尽管视觉形象复杂多变、丰富纷呈，但总体上可分为两大类，即自然形和人工形。由自然力造成的，叫自然形（如山石、河岸、动植物等），人类出于某种目的造成的形，叫人工形（如产品、工具等）人工形中以表达思想观念和审美感受为目的的，叫艺术形（如绘画、雕塑、工艺美术等）。

　　板书：自然形

　　艺术形：表达思想观念、富于审美价值。

　　提问：分别举出生活中的`自然形、人工形和艺术形的物象。

　　形还可以从不同方面进行分类，如材料上分，有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。

　　（以问答形式讨论欣赏作品，再作总结）

　　《饮水的熊》作

　　《怀抱》以金属材料制作的富有动感的造型表现了母子欢快的神情。《母子》则用概括的手法打磨光洁的木质，表现丰润的母子形象，摇篮式的造型，激起了人们对童年的美好回忆。

　　板书：造型要素：

　　造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中，如能很好地利用这些要素，将使作品更具魅力。因此，我们必须认识了解造型要素及其功能。

　　点：最小的视觉单位。包括各种不同形状的点，能成为注意中心确定结构以及组成体面（参看课本P4生活中的点和表现点的节秦的绘画）。图①中，我们看到运用点的组织，产生疏密有致的变化，富有节奏感。

　　线：可看作点运动的痕迹，有方向和运动感，可以表达情感，限定形状，表现质地和描绘阴影（讲解挂图）

　　面：由长度和宽度构成的平面形，面的形成有三种方式：线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分为几何形和自由形两大类（讲解挂图）。

　　体块与空间：体块即长度、深度三维空间的占有形式，或者说是由长度、宽度和深度构成的主体形。（参看P4生活中的体块）。空间指物体间的远近层次关系和包容关系。（如雕塑）具有实在的体积和空间，而绘画艺术，则是在平面上创造体块与空间的幻觉。如《长城》一画，就是在平面上通过平俯视构图，运用了大—小的透视缩形规律，以及近实远虚的视觉规律，加上光与色的烘托渲染，画面气势磅礴，使我们增强了民族的自豪感和加深了对祖国的热爱之情。

　　光与色：有光才有色，视觉世界。

　　由光显示出来的。（参见P4大自然中的光与色）。色彩的正确表现能使画面获得真实感。不同倾向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受，引起情绪的变化，如红色能给人以温暖、刺激的感受，蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。

　　质地：指物体表面的解觉性或这种质地的视觉表现。（参看P4《雕塑》的质地）《雕塑》用粗扩的石质表现男性皮肤的质感。

　　6、总结和布置下一课时内容（约2分钟）

　　我们认识造型的基本要素，是为了更好地表现千变万化，千姿百态的视觉形象，认识艺术家取自自然之法则，创造出的瑰丽艺术世界。我们下节课将进入艺术家创造的艺术世界。

　　第二课时

　　1、复习旧知

　　2、导入新课

　　美术造型的基本要素来之于生活，但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时，艺术家会根据特定表现目的的需要，选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。

　　3、表现形式的分类

　　就表现形式的明显特点而言，分成具象造型和抽象造型两种基本形式。具象造型与抽象造型的区别在于：前者具有客观的现实形象，而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象（结合教材范图讲解）。

　　具象造型又可分为写实造型和变形造型。写实造型指忠实客观地描绘事物的真实面目的造型，或者说，在这种造型中，客观物象基本上按我们日常所见的样子被反映出来（见《苹果树》之二、《小提琴手》）。变形造型则是运用夸张、省略等方法，表现人对事物的主观认识和情感。尽管变形造型反映的对象与我们日常所见不同，但我们仍可认出它们。变形造型即处于“似与不似之间”的艺术形式，层次十分丰富，既可偏于写实造型，又可偏于抽象造型（见《苹果树》之三、《人物》）。

　　抽象造型在古代艺术中就已出现，而现代抽象则主要通过抽象的线、形、色的不同组合表达人的主观情感。