诗与话名家散文【通用3篇】

诗与话名家散文 篇一

诗和散文，是文学领域中两种不同的表达方式，各自有着独特的魅力。诗以其简练的语言、深邃的意境和抽象的表达方式，让人感受到一种超脱尘世的美感；而散文则更注重于情感的流露、思想的表达和生活的真实，让人产生一种身临其境的感受。

在文学史上，有许多名家既擅长写诗，又善于写散文。比如李白、苏轼、辛弃疾等，他们不仅在诗歌创作上有着卓越的成就，同时在散文领域也有着不可或缺的地位。他们用诗歌描绘出灵动的意象，用散文展示出真实的生活，使自己的文学造诣得到了更为全面的展现。

李白的诗歌豪放奔放，充满了奔放的生命力和浪漫的情怀。而他的散文则更多地表现出了他内心的孤独和无奈，让人感受到了他那颗不被世俗所拘束的心灵。在他的作品中，诗与散文相得益彰，共同构成了一个完整的文学世界。

苏轼是另一位既善于写诗，又擅长写散文的文学巨匠。他的诗歌清丽优美，富有音乐感和节奏感，让人感受到了一种心灵的抚慰和舒畅；而他的散文则更多地表现出了他对人生的感悟和对社会的思考，让人感受到了他那颗智慧的心灵。在他的作品中，诗与散文相得益彰，共同构成了一个宏伟的文学殿堂。

在当代文坛上，也有许多作家既擅长写诗，又善于写散文。他们用诗歌描绘出了当代社会的百态生活，用散文展现出了当代人的心灵困境，使自己的文学作品得到了更为广泛的关注和认可。他们以自己独特的方式，将诗与散文结合起来，创造出了一种新的文学形式，为文学界注入了新的活力和创造力。

诗与散文，是文学领域中两种不同的表达方式，各有其独特的魅力。诗以其简练的语言、深邃的意境和抽象的表达方式，让人感受到一种超脱尘世的美感；而散文则更注重于情感的流露、思想的表达和生活的真实，让人产生一种身临其境的感受。当诗与散文相互融合时，便能创造出更为丰富多彩的文学世界，让人感受到文学的无限魅力。

诗与话名家散文 篇三

诗与话名家散文

　　胡适之先生说过宋诗的好处在“做诗如说话”，他开创白话诗，就是要更进一步的做到“做诗如说话”。这“做诗如说话”大概就是说，诗要明白如话。这一步胡先生自己是做到了，初期的白话诗人也多多少少的做到了。

　　可是后来的白话诗越来越不像说话，到了受英美近代诗的影响的作品而达到极度。于是有朗诵诗运动，重新强调诗要明白如话，朗诵出来大家懂。不过胡先生说的“如说话”，只是看起来如此，朗诵诗也只是又进了一步做到朗诵起来像说话，都还不像日常嘴里说的话。陆志韦先生却要诗说出来像日常嘴里说的话。他的《再谈谈白话诗的用韵》(见燕京大学新诗社主编的《创世曲》)的末尾说:我最希望的，写白话诗的人先说白话，写白话，研究白话。写的是不是诗倒还在其次。

　　这篇文章开头就提到他的《杂样的五拍诗》，那发表在《文学杂志》二卷四期里，是用北平话写出的。要像日常嘴里说的话，自然非用一种方言不可。陆先生选了北平话，是因为赵元任先生说过“北平话的重音的配备最像英文不过”，而“五拍诗”也就是“无韵体”，陆先生是“要摹仿莎士比亚的神韵”。

　　陆先生是最早的系统的试验白话诗的音节的诗人，试验的结果有本诗叫做《渡河》，出版在民国十二年。记得那时他已经在试验无韵体了。以后有意的试验种种西洋诗体的，要数徐志摩和卞之琳两位先生。这里要特别提出徐先生，他用北平话写了好些无韵体的诗，大概真的在摹仿莎士比亚，在笔者看来是相当成功的，又用北平话写了好些别的诗，也够味儿。他的散文也在参用着北平话。他是浙江硖石人，集子里有硖石方言的诗，够道地的。他笔底下的北平话也许没有本乡话道地，不过活泼自然，而不难懂。他的北平话大概像陆先生在《用韵》那篇文里说的，“是跟老百姓学”的，可是学的只是说话的腔调，他说的多半还是知识分子自己的话。陆先生的五拍诗里的北平话，更看得出“是跟老百姓学”的，因为用的老百姓的词汇更多，更道地了。可是他说的更只是自己的话。他的五拍诗限定六行，与无韵体究竟不一样。这“是用国语写的”，“得用国语来念”，陆先生并且“把重音圈出来”，指示读者该怎样念。这一点也许算得是在“摹仿莎士比亚”的无韵体罢。可是这二十三首诗，每首像一个七巧图，明明是英美近代诗的作风，说是摹仿近代诗的神韵，也许更确切些。

　　近代诗的七巧图，在作者固然费心思，读者更得费心思，所以“晦涩”是免不了的。陆先生这些诗虽然用着老百姓的北平话的腔调，甚至有些词汇也是老百姓的，可并不能够明白如话，更不像日常嘴里说的话。他在《用韵》那篇文里说“罚咒以后不再写那样的诗”，“因为太难写”，在《杂样的五拍诗》的引言里又说“有几首意义晦涩”，于是他“加上一点注解”。这些都是老实话。但是注解究竟不是办法。他又说“经验隔断，那能引起共鸣”。这是晦涩的真正原因。他又在《用韵》里说:

　　中国的所谓新人物，依然是老脾气。那怕连《千家诗》，《唐诗三百首》都没有见过的人，一说起这东西是“诗”，就得哼哼。一哼就把真正的白话诗哼毁了。

　　“真正的白话诗”是要“念”或说的。我们知道陆先生是最早的系统的试验白话诗的音节的诗人，又是音乐鉴赏家，又是音韵学家，他特别强调那“念”的“真正的白话诗”，是可以了解的.;就因为这些条件，他的二十三首五拍诗，的确创造了一种“真正的白话诗”。可是他说“不会写大众诗”，“经验隔断，那能引起共鸣”，也是真的。

　　用老百姓说话的腔调来写作，要轻松不难，要活泼自然，也不太难，要沉着却难;加上老百姓的词汇，要沉着更难。陆先生的五拍诗能够达到沉着的地步，的确算得是奇作。笔者自己很爱念这些诗，已经念过好几遍，还乐意念下去，念起来真够味。笔者多多少少分有陆先生的经验，虽然不敢说完全懂得这些诗，却能够从那自然而沉着的腔调里感到亲切。这些诗所说的，在笔者看来，可以说是爱自由的知识分子的悲哀。我们且来念念这些诗。开宗明义是这一首:

　　是一件百家衣，矮窗上的纸

　　苇子杆上稀稀拉拉的雪

　　松香琥珀的灯光为什么凄凉？

　　几千年，几万年，隔这一层薄纸

　　天气温和点，还有人认识我

　　父母生我在没落的书香门第

　　有一条注解:

　　一辈子没有种过地，也没有收过租，只挨着人家碗边上吃这一口饭。我小的时候，乡下人吃白

　　米，豆腐，青菜，养几只猪，一大窝鸡。现在吃糠，享四大皆空自由。老觉得这口饭是赊来吃的。

　　诗里的“百家衣”，就是“这口饭是赊来吃的”。纸糊在“苇子杆子”上，矮矮的窗，雪落在窗上，屋里是黄黄的油灯光。读书人为什么这样“凄凉”呢？他老在屋里跟街上人和乡下人隔着;出来了，人家也还看待他是特殊的一类人。他孤单，他寂寞，他是在命定的“没落”了。这够多“凄凉”呢！

　　但是他并非忘怀那些比自己苦的人。请念第十九首:

　　在乡下，我们把肚子贴在地上

　　糊涂的天就压在我们的背上

　　老呱说:“天你怎么那么高呀？”

　　抬头一看，他果然比树还高

　　树上有山头，山头上还有树

　　老天

　　这一首没有注解，确也比较好懂。“肚子贴在地上”是饿瘪了，“天高皇帝远”，谁来管你！但是还只有求告“老天爷”多给点儿吃的！———北平话似乎不说“好吃吃的”，“好吃的”也跟“吃的”不同。读书人，知识分子，也想到改革上，这是第三首:

　　明天到那儿？大路的尽头在那儿？

　　这一排杨树，空心的，腆着肚子，

　　扬起破烂的衣袖，把路遮断啦

　　纸灯儿摇摆，小驴儿，咦，拐弯啦。

　　黑朦朦的踏着癞蛤蟆求婚的拍子

　　走到岔路上，大车呢，许是往西啦

　　注解是:

　　十年前，芦沟桥还没有听到枪声，我仿佛已经想到现在的局面。在民族求生存的途径上，我宁愿像老戆赶大车，不开坦克车。

　　诗里“明天”和“大路”自然就是“民族求生存的途径”，“把路遮断”的“一排杨树”大概是在阻碍着改革的那些家伙罢。“纸灯儿”，黑暗里一点光明;“小驴儿”拐弯抹角的慢慢的走着夜路，“癞蛤蟆想吃天鹅肉”，“知其不可而为之”，大概会跟着“大车”“往西”的，“往西”就是西化。“往西”是西化，得看注解才想得到，单靠诗里的那个“西”字的暗示是不够的。这首诗似乎只说到个人的自由的努力;但是诗里念不出那“宁愿”的味儿。个人的自由的努力的最高峰是“创造”。第六首的后三行是: