音乐教育叙事故事(优秀3篇)

音乐教育叙事故事 篇一

在我读小学的时候，学校里有一位音乐老师，她叫李老师。李老师是一个非常热爱音乐的人，她总是用一种充满激情的方式来教导我们音乐知识。我记得有一次，班上的同学们要学唱一首很难的歌曲，大家都很挑战困难，甚至有人想要放弃。但是李老师却鼓励我们说：“只要你们肯努力，就没有什么是不能做到的！”她用自己的实际行动告诉我们，只要有耐心和恒心，就一定能够战胜困难。

经过几天的练习，我们终于学会了那首歌曲，而且还在学校的音乐比赛中获得了第一名。当李老师听到这个消息的时候，她非常高兴，她说：“看，我就知道你们是最棒的！”这个时候，我们才明白，原来李老师一直在背后默默地支持着我们，她的信任和鼓励是我们坚持到底的动力。

从那以后，我对音乐产生了更深的兴趣，我开始主动去了解各种不同类型的音乐，我也渐渐明白了音乐教育的重要性。李老师并不只是在教我们唱歌，更重要的是她教给我们的是如何在面对困难的时候不要轻易放弃，要有信心和勇气去克服一切困难。

音乐教育不仅仅是教会我们如何演奏乐器或唱歌，更重要的是培养我们的耐心、毅力和团队合作精神。我想，正是因为有这样一位李老师，我才能够在音乐的世界里找到自己的位置，也更加珍惜音乐所带给我的快乐和成长。

音乐教育叙事故事 篇二

在我上高中的时候，我遇到了一位非常特别的音乐老师，他叫王老师。王老师是一个非常有才华的音乐家，他不仅会演奏多种乐器，还擅长作曲和编曲。每次上音乐课，王老师总是带着一种轻松愉快的氛围，他会和我们一起演奏音乐，一起讨论音乐作品的创作灵感，还会鼓励我们去尝试写自己的音乐作品。

有一次，我们班上要参加学校的音乐节，要求每个班级都要自己创作一首音乐作品。当时大家都很迷茫，不知道从何下手，但是王老师却鼓励我们说：“音乐是自由的，只要你们用心去感受，一定能够写出好的作品！”听到这句话，我们都充满了信心，开始了创作之旅。

经过几天的努力，我们终于完成了一首自己的音乐作品，这首歌曲充满了我们对生活的热爱和憧憬，也表达了我们对未来的美好期许。在音乐节上，我们演奏了这首作品，得到了全校师生的一致好评，还获得了最佳创作奖。当王老师看到我们获奖的时候，他笑得很开心，他说：“看，你们的努力得到了回报！”

通过这次音乐创作的经历，我学会了用音乐来表达自己的情感和思想，也明白了音乐教育的重要性。王老师不仅教给我们音乐知识，更重要的是他教给我们怎样去创作和表达，怎样去用音乐去传递自己的声音。我想，正是因为有这样一位王老师，我才能够在音乐的世界里找到自己的独特风格，也更加热爱音乐所带给我的创作灵感和无限可能。

音乐教育叙事故事 篇三

（一）

　　我是一名小学音乐教师，进行小学音乐教育教学快一年多了。回想起我的教学经历，我深深体会到，要上好一节课并不难，难的是要上好每一堂课，很多问题并不能仅仅靠一节两节课就能解决的，是要靠平时对孩子潜移默化的影响，在细节之处慢慢灌输你对音乐的理解，把握住他们学习音乐的正确的方向，并且能成为他们中的一员，让孩子真正的喜欢你，培养学生的学习兴趣，这才是最难最难的。在教学中，经常会遇到一些让我有心得的小事，事情虽小，但也慢慢完善着我对音乐教育的理解。有许多地方值得反思和总结。

　　最初的时候我在想我到底应该怎样来教我的学生，怎样达到教学大纲的要求，怎样才能把自己在学校学到的理论知识发挥到教学实践当中去呢？果然我的担心不是多余的，一开始的教学就没有我想的那样简单，我一直把自己在课堂的所学运用到教学当中去，可是我却忽略了一个重点：理论跟实践是有很大不同的。在这一点上我没有特别注意教学设计，因此呢最初的教学目标基本都没有怎么达到的。在上了两周之后我就发觉自己的设计怎么老是和学生不搭调呢？教学任务也无法完成，目标也是困难。随着新课程的改革和素质教育改革的不断深入，新的课程标准已经成为教学的方向，原来的方法已经不能适应新的要求，所以根据学生的心理特征我对自己的教学设计进行了改进，选择和摸索更适合孩子的教学模式。主要有以下几个方面：

　　一、纠正学生对音乐的学习态度

　　在一开始上音乐课的时候我就发觉很不对劲，大家都是觉得音乐课是所谓的“豆芽课”，上不上好都是无所谓的，觉得上音乐课只是唱一首歌那么简单，更别说对音乐知识的渴望。更过分的是我在上面上我的音乐课，很多同学都把自己的作业拿出来做，根本就不管我在上什么课，听的同学还动动小嘴，不听的同学完全就没有在这堂课上。我这一想就担心了，这该怎么办呢？小学音乐教学目标明确规定要掌握一定的音乐知识和基本技能才行的，要培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。学生连学习这个的想法都没有，我要怎样才能让他们学习呢？最后我想我应该以兴趣来带动大家学习。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。教师应该在不同的教学教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。

　　（1 ）增加学生对老师上课的兴趣，渴望老师来上课，这里不仅要求教师的业务水平高、口语表达幽默、带动性强等外在的素质，还要教师的内心必须是以爱动其心，以礼服其人，以智动其行。爱心和责任心是老师必备的东西，所以当老师上课而学生不听你的时候记住千万别发火，要爱他关心他，轻轻的一个提示即可了，这时他自己也会觉得不好意，所以注意力自然就到你这里了。再制作一些适合音乐教学的幻灯片教学，抓住学生好奇心理。其中还有教师上课应该以学生为主体，多进行师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置，开心了自然就学了。

　　（2 ）增加学生对音乐本身的.兴趣。爱因斯坦曾经说过：“我认为，对一切来说，只有热爱才是最好的教师，它远远超过责任感。” 如果孩子本身对音乐感兴趣的话不需要教师花太多的时间去提醒她，而是他自己就有想学心理现象。好奇心是很值得利用的心理现象，比如给孩子们一些乐器的学习，音乐知识的简介等学习。

　　二、课堂纪律性的管理

　　作为一个教师，应该把握学生的心理特征，从而对课堂纪律进行有效的调控。在低年级的音乐课堂上，前几十分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。因为我主要是从事低年级的教学，记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解6-8 岁儿童的心理特征，在上课前15 分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情况，当时我只会发脾气，所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来，学生对老师的好感也消失，同时也影响到了我的教学质量。后来我查阅了相关书籍，知道6-8 岁儿童的心理特征，他们都是集中力时间比较短，因此必须把握好课堂的前15 分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5 分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。我带的是二年级的音乐课， 针对学生性格特点， 每次开始上课，我都会在黑板上贴五颗星星，作为奖励给表现最好的孩子，这一招，总会特别奏效。孩子们也特别喜欢上我的音乐课。我觉得这也是对我工作最大的鼓励。　　记得有一堂音乐课学习的内容是：认识七个唱名，我问小朋友，你们有没有哪位小朋友已经认识了呢？孩子把眼睛瞪得大大的望着我。其中一个胆子特别大的孩子对我说“老师，那不就是我们数学上学的1 、2 、3 、4 、5 、6 、7 嘛！”话听到这，我不禁大声笑起来。说实在，我刚接触到音乐时，也何尝不是将这七个音乐符号认成数学符号呢？我忍住笑，换用不着游戏的方式让她们来认识七个唱名。首先，我带着学生以《找朋友》的游戏认识了“do 、re 、mi 、fa 、sol 、la 、si ”的七个唱名。然后，又带他们模仿我做手势。但是我发现他们在跟我做手势时，兴趣不是很高。我想了又想：为什么我不能让他们自己来为音乐王国里的七个小朋友都编上动作，以此让他们自己来熟悉音的高低呢？于是我就又开始行动了起来，等我话一说出来，就有好几个小朋友举手说：“李老师，李老师，能让我来试一试吗？”还有几个小朋友甚至离开座位来扯着我的衣角，要我叫他表演。于是，我请了一个小朋友让他做“do 、do 、do ”的动作，这时，我发现有很多小朋友都举起了小手，来跟着他表演。看着孩子们的表演，孩子们掌握的很快。于是我又叫了好几个小朋友同样为re 、mi 、fa 、s

ol 、la 、si 这六个音编动作，看着，孩子们编的动作再加上我及时的引导，他们对这些音很快就全掌握了。　　二年级的学生已能“聆听、分析、思考”音乐，大致能从音的高低、音的长短、速度、音量和旋律的起伏等方面去听去想。这一时期，学生还不具备音乐术语概念，和学生的交流，要避免过多使用音乐术语，要善于将音乐术语转化成学生听得懂的话，多多以轻松快乐的游戏来让她们吸收要学的知识。同时多鼓励学生敢于表现自己。

　　三、改变教学设计使学生更好的掌握音乐知识

　　最初的我一直都是按着自己的教学思维在走，没有为孩子考虑得太多，只知道按着教学参考书上的教学任务，教学建议来固定我的思维，结果恰恰是时间不够。由于低年级的孩子很少接触专业的音乐教育导致他们在学习音乐的时候接受力是有限的，基本上学习一首歌曲都要一节课的时间，而教参上的设计内容太多了，基本都有音乐欣赏。一节课时间不能好好把握，学生学唱歌曲时间太短了还加上有游戏活动等。因此我把学习歌曲和欣赏分开教学，游戏适当穿插，并且在上新课之前都是进行了复习的，这样的改动让我在学习歌曲上还是取得了进步的。我还在上课时尽量运用电子琴教学，这样不仅能够对孩子的音准进行更正和掌握，还可以提高学生学习积极性。还用了音乐当中的模唱教学法和跟唱法来学习歌曲，在学习歌曲前都是先把歌词用节奏来教学生的，这样对歌曲的节奏能够很好把握。

　　四、把乐器和舞蹈、游戏带进课堂，展示学生的自信

　　才开始上课的时候这些孩子都很胆怯，让他们自己起来自我介绍都是扭扭捏捏的，还很害怕，很没有自信。为了调动学生的自信，我把乐器、舞蹈、音乐表演等活动运用到教学当中得到了不错的收益。

　　乐器、舞蹈、游戏在课堂的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器、舞蹈、音乐表演是你能很好培训学生的节奏感的。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范，最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导，下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确，那些是错误的。反复地练习多几遍，学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学习节奏，会让他们感到趣味性增强了，学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中，我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位，也上按照乐器的方式进行，这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。

　　在音乐游戏方面我经常叫他们进行音乐接龙，音乐情景再现。如小学的低年级大多都是有情节的，在这种情况我就把快要学会的歌曲让学生上台表演，下面的跟唱，在室外的游戏大多都是设计的逮到了就要上前表演。

　　古代教育家程颐先生说：“教人未见其趣，必不乐学。”此话道出了兴趣与乐学之间的密切关系和联系，说明了兴趣对学习的巨大能动作用。兴趣是最好的老师，学生身上所蕴藏的对音乐浓厚兴趣的表现潜能是教师对学生实施音乐教学的心理依托和理论基础。在网上有一位日本教育家井深大指出：“人的脑细胞网络是由出生后受到刺激，逐步发展与完善的，人生下来就具有各种细胞，其功能起初是潜在的，如果不适当的给予刺激，它们便不能分裂增生，很可能在发挥作用之前就告终结。兴趣就是对这种潜在的种种细胞给予有效的刺激。如果这种刺激持续则强烈，兴趣就会使细胞增加。”在日本最新颁布的“学校音乐课程框架”中，“领略音乐之美，培养音乐兴趣，发展学生的音乐能力，使学生养成通过音乐体验充实日常生活的习惯和态度”等人本主义目标就被明确地列入到学习目的之中