素描课程教学计划【通用6篇】
素描课程教学计划 篇一
素描课程是美术专业中的基础课程,通过学习素描,学生可以掌握绘画的基本技法和表现能力。下面是一份素描课程的教学计划,旨在帮助学生系统学习素描技法,提高其绘画水平。
一、课程目标:
1. 系统学习素描的基本知识和技法;
2. 培养学生的观察力、表现力和创造力;
3. 提高学生的绘画技巧,培养其艺术修养。
二、教学内容:
1. 素描基础:线条、明暗、质感等基本概念;
2. 静物写生:通过观察真实静物进行写生练习;
3. 人物素描:学习人物头部、身体结构的素描技法;
4. 风景素描:学习表现风景中的光影和质感;
5. 创意绘画:引导学生发挥想象力,进行创意绘画作品创作。
三、教学方法:
1. 理论教学结合实践:讲解素描知识的同时,组织学生进行实际绘画练习;
2. 示范教学:老师通过示范,引导学生掌握正确的绘画技法;
3. 个性化指导:根据学生的不同水平和风格,给予个性化的指导和建议;
4. 课堂互动:鼓励学生在课堂上展示作品,相互学习和交流。
四、评价方式:
1. 平时作业:包括课堂练习和作业完成情况;
2. 期中考核:进行综合性的素描作品创作,考核学生的综合素描能力;
3. 期末考试:进行素描技法和理论知识的考核。
通过以上教学计划,相信学生在素描课程中将能够获得全面的提升,掌握基本的绘画技法,培养自己的艺术修养和审美能力。希望学生能够认真对待每一堂课,努力学习,取得优异的成绩和进步。
素描课程教学计划 篇二
素描课程是美术专业中不可或缺的基础课程,通过学习素描,学生可以对形体、空间、明暗等绘画基础知识有更深入的理解和掌握。下面是一份素描课程的教学计划,旨在帮助学生系统学习素描技法,提高其绘画水平。
一、课程目标:
1. 掌握素描的基本知识和技法;
2. 培养学生的观察力和表现力;
3. 提高学生的绘画技巧,培养其审美能力。
二、教学内容:
1. 素描基础:线条、明暗、质感等基本概念;
2. 静物写生:通过观察真实静物进行写生练习,培养学生的观察力和表现力;
3. 人物素描:学习人物头部、身体结构的素描技法,提高学生的解剖结构认识;
4. 风景素描:学习表现风景中的光影和质感,培养学生的空间感和构图能力;
5. 创意绘画:引导学生发挥想象力,进行创意绘画作品创作,培养学生的创作能力。
三、教学方法:
1. 理论教学结合实践:讲解素描知识的同时,组织学生进行实际绘画练习,巩固所学知识;
2. 示范教学:老师通过示范,引导学生掌握正确的绘画技法;
3. 个性化指导:根据学生的不同水平和风格,给予个性化的指导和建议,引导学生发展自己的绘画风格;
4. 课堂互动:鼓励学生在课堂上展示作品,相互学习和交流,激发学生对绘画的兴趣。
四、评价方式:
1. 平时作业:包括课堂练习和作业完成情况,检验学生对知识的掌握和运用能力;
2. 期中考核:进行综合性的素描作品创作,考核学生的综合素描能力;
3. 期末考试:进行素描技法和理论知识的考核,全面评价学生对素描课程的掌握程度。
通过以上教学计划,相信学生在素描课程中将能够获得全面的提升,掌握基本的绘画技法,培养自己的艺术修养和审美能力。希望学生能够积极参与课堂学习,努力提高自己的绘画水平,展现个性化的艺术风格。
素描课程教学计划 篇三
教学目的:
让学生了解基本的作画步骤,构图知识,美术术语的基本含义
重点、难点、及措施:
重点理解构图知识和美术术语的含义
教具:
几何石膏、挂图
教学过程:
一、导入:举生活中的生动图片。
二、素描的含义;
1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体,色调明暗层次等造型因素的绘画。
2、写生素描从内容上分为静物,动物,风景,人像及人体素描等。
3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。
4、作画时间可分为长期素描,速写,默写。5、从绘画传统的角度分为;中国传统的素描(白描)、西方写实传统的素描。
三、素描的表现语言
1、线条、色调。对于初学者,首先学会用线条表现形象,即学会用线条打准轮廓及把握比例,透视关系等。
2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。
四、素描能力的高低取决于三个方面
1、感觉能力2、知识(透视学、解剖学、色彩学3、技巧:勤,练。
五、观察能力:在动笔作画之前,应该用足够的时间观察,研究,分析形象的特征。要坚持多看,多分析,不断深化认识和理解的程度,如观察表现。1、首先分出两大明暗体系。2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。
3、在比较不同的色调时,要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面,在色调的处理上,有些地方要细腻柔和,有些地方要简练,概括。
六、素描的要求:1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系,近实远虚,近大远小。
七、素描考试指导:构图定整。结构明确。层次分明,刻画深入,总体感强,注意形象(局部)。
八、静物写生:
1、构图,上下左右均衡。
2、切点定形。
3、形体分析。
4、铺大调子。
5、深入刻画(整体-局部-整体的素描原则)。
6、整体调查。a、形体比例处理。b、形体色调表现。c、形体背景有空间感。d、物体质感。
素描课程教学计划 篇四
一、指导思想:
为了适应当前的素质教育,提高小学生的绘画能力,培养他们善于动脑,动口,动手,善于知难而上的学习习惯和良好的精神风貌,为了针对学生的特长,爱好,最大限度地让他们发挥自己的聪明才智,尽才能挖掘他们的潜能,为祖国培养告诉制的新型人才,特成立了美术趣味活动小组。
二、学生情况分析:
多年来的美术教学实践证明,广泛的深入开展,小学课外活动,科学合理地举办一些美术竞赛,是促进美术教育发展,提高青少年素质的一个有力措施,通过课外活动指导学生自觉学习,深入研究,并辅之适应的竞赛,促进学有余力,对美术知识比较爱好的多进行钻研,发挥他们的特长,促其成为美术方面的能手。
三、活动内容
这学期的活动内容都是经过精心选择的,主要是引发思考,学用结合,开发智力,从而巩固所学知识,所涉及的内容有:
1、简笔画
2、素描练习
3、国画练习
4、水彩画练习
5、手工制作
四、活动目标
1、充分开发学生课堂对外的知识素养,
2、不断开发他们的智力潜能。
4、形成较为完整的小学美术理论体系,
5、把美术特长的学生培养为新型人才。
6、结合课外活动的运行,
7、促进各班学生都喜欢美术,
8、积极认真地学习美术,
9、教给他们一些解题技巧,
10、形成一定的美术思想。
五、活动措施以及注意事项:
1、先深入浅出地给学生讲明例题,
2、再让学生学一些动手制作。
3、教会学生学习一些巧妙的绘画技能技巧。
4、活动时,一个项目一个项目的进行练习,
6、力争掌握规律,
7、灵活运用规律。
8、活动时间安排
素描课程教学计划 篇五
目标:
1、建立素描的完整概念、明确素描学习的方法、步骤和要求,通过训练基本技法的途径,提高素描造型能力。
2、本学期时间较短,要求学生强化课后训练,巩固课堂知识点,做到熟能生巧。
3、通过学习基础的美术知识,提高学生审美水平。
任务:
1教学内容:美术理论
2教学内容:素描写生基础知识
3教学内容:几何体结构素描的造型手段
4教学内容:结构的再认识
①教学要求:运用正确的方法表现形体的结构
②教学目的:明确结构素描的表现方法
③教学重点:几何体结构与形、透视的关系
④教学难点:形体、透视的分析
5教学内容:辅助线
①教学目的:了解什么样的线是辅助线,辅助线在结构素描中的意义
②教学要求:学会运用辅助线,把握物体的形、比例、结构
③教学重点:辅助线与结构的关系
④教学难点:辅助线的运用技法
6教学内容:空间感
①教学要求:通过线条的轻重、浓淡、粗细、虚实来表现物体的空间感;
②教学目的:通过比较,感受线条的表现力;
③教学重点:线条的表现力与空间感的体现;
④教学难点:线条的灵活度
7教学内容:结构素描中线的表现
①教学要求:理解结构线、辅助线的作用,并在写生过程中运用;
②教学目的:使学生对形体结构有认识,理解结构素描的表现方法;
③教学重点:如何提高线条的表现力
8教学内容:作画步骤
①教学目的:引导学生正确思维,掌握有序的作画步骤;
②教学要求:用比例、透视,分析、表现几何体结构,把注意力集中在对几何体空间构造的体会和研究上;
③教学重点:每一步骤中的主要表现内容
④教学难点:作画过程中的整体把握
9教学内容:正确的观察
①教学目的:理解观察在作画中的作用及影响;
②教学要求:学会动笔前的观察,作画中有效的观察;
③教学重点、难点:观察方法、表现技巧
10教学内容:物体形态的掌握及表现
①教学目的:使学生更好的表现出形体的立体感;
②教学重点:如何掌握物体的形态
11教学内容:作品的表现艺术
①教学目的:帮助学生更好地找到表现的技巧;
②教学要求:掌握整体画在作画过程中的运用以及能正确意识到画面整体表现的效果及完美性;
③教学重点、难点:作画过程中的整体性
12教学内容:多面体的形体分析
①教学目的:培养学生多角度的思维方式;
②教学要求:能分析多面的结构并学会表现;
③教学重点:相衔接部分的形状分析
13教学内容:组合物体写生
①教学目的:
②教学重点:
③教学难点:
14教学内容:明暗规律
①教学目的:了解几何体被光照射后所产生的明暗变化;
②教学要求:正确分析圆球体、正方体的明暗层次及变化,用明暗规律塑造几何体;
素描课程教学计划 篇六
素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说,一方面通过由简到繁的静物组合写生,掌握构图规律,做到画面对象大小比例安排得当,视点高低适宜;另一方面,也可以自己布置静物作画,从中学习构图的基本知识(如统一和变化;对比和调和;对称和均衡:比例和节奏;静感和动感等等),逐步掌握构图能力,静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合,但它比石膏几何形体更不观则、更复杂。这样我们在静物写生中,更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。
在静物写生中,各种物体都是由不同质材构成的,硬软、粗细、轻重、厚薄等等的“质”感是不一样的,质感的表现主要通过对比的手法,当然也有赖于物体色调准确的描绘。
在素描静物写生中,物体的透视规律还是应该继续予以重视的,以求不断加深对透视规律的理解。
素描静物写生的工具可用铅笔、木炭、炭精条等。
素描静物写生的观察方法和作画步骤大致上和素描石膏写生相同,只要我们树立整体的观察方法,通过不断的写生实践,就一定能逐步掌握孛杈参镄瓷?哪芰?图记伞?
写生步骤:
科学、严格的方法步骤不仅能够保证作业顺利进行,更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。
1.确立构图
推敲构图的安排,使画面上物体主次得当,构图均衡而又有变化,避免散、乱、空、塞等弊病。
2.画出大的形体结构
用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出),要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部,投影以及明暗交接线)的形状位置。
3
.逐步深入塑造
通过对形体明暗的描绘(从整体到局部,从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对文要的、关键性的细节要精心刻划。
4.调整完成
深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等),做到有所取舍、突出主体。