《声声慢》教学设计【优选6篇】

《声声慢》教学设计 篇一

在音乐教学中，经典的曲目总能够带给学生们深刻的音乐体验和感悟。其中，《声声慢》作为中国古典音乐中的经典之作，不仅具有深厚的文化底蕴，还有着优美的旋律和动人的情感表达。因此，如何通过教学设计让学生更好地理解和演奏《声声慢》，成为了音乐教师们需要思考和努力实践的重要课题。

首先，为了让学生更好地理解《声声慢》的情感表达，教师可以在教学过程中结合曲目的背景和故事，引导学生们深入了解曲目所表达的情感和意境。通过让学生们了解《声声慢》的创作背景、作者心情以及曲目所描绘的场景，可以帮助他们更好地理解曲目中蕴含的情感，并将这些情感融入到自己的演奏中去。

其次，在演奏技巧上，教师可以通过细致的指导和示范，帮助学生掌握《声声慢》的演奏要领和技巧。比如，在演奏中要注意表现曲目中的抒情情感，通过细腻的音色和情感表达来打动观众的心灵；同时，要注重对旋律的把握和表现，使整个演奏更加准确和动听。

最后，在演练过程中，教师可以通过分组合作或个人练习的方式，让学生们积极参与到演奏中来，提高他们的演奏技巧和团队合作能力。通过不断地演练和练习，学生们可以更好地掌握《声声慢》的演奏技巧，同时也能够培养他们的音乐表现能力和团队协作精神。

通过以上的教学设计，相信学生们可以更好地理解和演奏《声声慢》，感受到这首经典曲目所传递的深邃情感和美好意境，同时也能够在音乐学习中不断提升自己的音乐水平和表现能力。

《声声慢》教学设计 篇二

在音乐教学中，经典曲目的学习和演奏对于学生们的音乐素养和情感体验具有重要的意义。而《声声慢》作为中国古典音乐中的经典之作，不仅具有着悠扬的旋律和深刻的情感表达，还有着浓厚的文化底蕴和历史意义。因此，如何通过教学设计让学生更好地理解和演奏《声声慢》，成为了音乐教师们需要思考和实践的重要课题。

首先，在教学设计中，教师可以通过介绍曲目的历史背景、作者心情以及曲目所描绘的情感场景，引导学生们深入理解《声声慢》曲目的内涵和情感表达。通过对曲目背景的了解，学生们可以更好地理解曲目的情感表达和意境，从而更深刻地体会到这首经典曲目所传递的美好情感和意义。

其次，在演奏技巧上，教师可以通过示范和指导，帮助学生掌握《声声慢》的演奏技巧和表现要领。比如，在演奏过程中要注重对音色的把握和表现，通过细腻的音色和情感表达来打动观众的心灵；同时，要注重对节奏和旋律的把握，使整个演奏更加准确和动听。

最后，在演练过程中，教师可以通过分组合作或个人练习的方式，让学生们积极参与到演奏中来，提高他们的演奏技巧和团队合作能力。通过不断地演练和练习，学生们可以更好地掌握《声声慢》的演奏技巧，同时也能够培养他们的音乐表现能力和团队协作精神。

通过以上的教学设计，相信学生们可以更好地理解和演奏《声声慢》，感受到这首经典曲目所传递的深邃情感和美好意境，同时也能够在音乐学习中不断提升自己的音乐水平和表现能力。

《声声慢》教学设计 篇三

　　教学目标

　　1、诵读品味，把握词人的思想情怀。

　　2、体会作者生平遭遇与创作的密切关系。

　　3、抓住意象，体验意境，了解李清照词的婉约风格。

　　4、通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。

　　教学重难点：

　　1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。

　　2、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象（借物言情）来表现心境方法。

　　3、体会词的意境和作者的思想感情。

　　教学设想：

　　以学生的活动为主，让学生在自主、合作、探究的学习方式下读一读，议一议，品一品。教师为学生的情感体验给予一定的指导，对学生的发言作好点拨、补充和总结，充分发挥教师的课堂主导作用。

　　教学时数：

　　一课时

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”眼泪和愁情是文学永恒的主题。轻拂历史的尘烟，漫步文学的殿堂，无数的词人诗人，写着无数的悲怀愁情的诗词。（让学生回忆有关“愁”的诗词名句）。教师总结：真是愁有景，愁有声，愁有泪；国愁、家愁、情愁，怎一个“愁”字了得？今天，就让我们一起走进被词评家誉为“写愁第一高手”李清照的情感世界，用心灵来聆听、来感受浓缩了她一生痛楚的千古绝唱《声声慢》吧！

　　二、作者简介，学会“知人论世”

　　1、先让学生回答教师做最后总结，强调南渡是李清照人生的分水岭。

　　（出示幻灯片李清照简介）

　　（前期）李清照出身名门世家，父亲李格飞师从苏轼，著名经史学家；母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文；李清照从小耳濡目染，也聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，你吟诗来我作对。赵还热衷与金石的研究，李还与其共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。

　　（后期）1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。从此，李的个人命运也随着国家命运的改变而改变。李一家被迫南迁避难，两年后（1129），其夫赵在去赴官的途中不幸染病身亡，流下李孤苦伶仃一个人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。

　　李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，风格清新婉丽；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。

　　2、让学生分别猜出《如梦令》《一剪梅》《声声慢》属前期还是后期作品，以加强学生对作者早晚期词作迥然不同的风格的理解。同时也让学生明白，鉴赏词要联系作者的生平遭遇和时代背景，要知人论世，不能孤立地解读文本。

　　（出示幻灯片，显示前两首词）

　　三、整体感知

　　1、学习诗歌，很讲究诵读。况且《声声慢》又是一首词作。我们知道，词极具音乐性。先让学生自由朗读一下这首词，边读边揣摩，怎样朗读才能表达出词人的感情。

　　2、提问：朗读《声声慢》时的感情基调是什么？学生发言讨论，互相补充印证。

　　明确：愁苦。

　　3、让学生自由发言，归纳出本词的朗诵方法并作示范朗读。

　　4、全班同学按以上几位同学总结的方法齐读全词。充分发挥自主、合作、探究的学习特点。

《声声慢》教学设计 篇四

　　教学重难点

　　1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。

　　2、让学生初步掌握中国古典诗词中常用意象的特定属性。

　　一、导入

　　秋天是一个令人感伤的季节，许多诗人或词人在此，留下了大量的动人诗篇，然而*令人动人的便是那“见月伤心，听风落泪”的多愁善感之作。多愁善感，似乎就是女子的代名词，或许也只有女子才能拥有这样细腻的情怀。那么今天我们就一起来学习一位将“愁情”写绝了的女词人李清照的代表作《声声慢》。（板书：标题和作者）

　　对于李清照这位女词人，我相信大家并不陌生吧！初中的时候我们就学过她的一首小令《如梦令》，下面我们就一起来回顾一下这首词。（全班背诵：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。尽兴晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）从这首词中我们看到的是一位活泼开朗的少女，那么如此活泼开朗的少女为什么会成为一位多愁善感的女词人呢？这便与她的生活经历有着密切的联系。那么有那位同学能为我们介绍一下这位女词人呢？（引入作者简介）

　　二、作者简介

　　（让学生回顾旧知识，对作者作个简要的介绍，然后教师进行明确。）

　　[明确]南渡是李清照人生的分水岭。

　　李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，词风清丽柔媚；

　　后期多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛，词风哀怨凄苦。

　　三、朗诵，初步感知词人的愁情

　　《声声慢》是李清照南渡后晚年的作品，这时的李清照已尝尽了颠沛流离之苦、忘夫之痛和亡国之恨，所以在朗读这首词的时候，我们应该以一种哀伤、凄婉、缓慢、低沉的语气来诵读。

　　1、生齐读

　　2、师范读

　　让学生思考这样的一个问题：这首词抒发了词人怎样的思想感情呢？

　　（我们可以结合当时的写作背景，也就是课本注释7来思考这个问题）

　　明确：内心难以排遣的愁绪（孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪）

　　3、生个人自由朗读，并给出自读提示

　　（联系词人的生活遭遇来品读，抓住词中直接抒情的句子来品读，

　　抓住词中选择的意象来品读）

　　四、诗歌赏析

　　1、提问：找出词中直接抒情的句子。

　　这次第，怎一个愁字了得。

　　从这句话中我们可知，词人是愁绪满怀的，似乎要被愁所淹没，就如她在《武陵春》中所写到的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，那么是什么触动了她的愁绪，让她愁绪难耐呢？（这时我们就必须抓住诗歌中的一些重要的意象进行赏析）

　　2、间接抒情——抓意象分析愁情（一切景语皆情语）并让学生从其他诗歌中去再次体会这种情感。

　　①详析“酒”意象（“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”）

　　酒是中国文化的传承，也是中国古典文学中不可或缺的一部分。那么我们来回顾一下以前学过的诗歌中有哪些是含酒的诗句呢？

　　1）“清风徐来，水波不兴，举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章”，“于是饮酒乐甚，扣弦而歌之”。

　　2）“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康”

　　人们开心的时候会喝酒，忧愁的时候也会喝酒，于是酒在文学中便拥有了两层含义，一是喜，一是悲。

　　现在我们回到今天学习的这首词上来，在词人的眼里酒是喜的还是悲的呢？词人是怎么来描述酒的？

　　问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。酒是愁的象征。

　　②略析“秋风”意象

　　词人喝酒不仅仅是为了消愁，也是为了抵御晚秋凄凉的冷风。秋风会给我们一种什么感觉呢？（秋风起，秋叶便会飘落），那么此时的秋风给我们一种什么感觉呢？（秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。）秋风会渲染一种愁情。

　　③详析“过雁”。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”

　　问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？

　　明确：

　　1）雁到秋天，由北向南飞，词人亦四北方人，到南方来避难，所以是“旧时相识”，但雁可以回到北方，而人只能客居江南，这便增加了词人的天涯沦落之感。

　　2）古有“雁足传书”之说，此刻她的相思之情将要寄托给何人呢？于是心中的那份亡夫之痛油然而生。（云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼）过雁象征离愁。

　　④略析“黄花”意象。

　　凋零枯萎的菊花多像自己憔悴的容颜和孤苦飘零的晚境，此时的词人再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。此时，词人的感情已渐渐融入到了落花之中。此处黄花比喻女子憔悴的容颜。

　　⑤详析“雨”、“梧桐”意象。

　　正是因为没有了那样的闲情雅致，于是词人只好独自守在窗边，消磨这无趣又悲凉的岁月。此时天空中下起了雨，滴在了院中那枯黄的梧桐上。梧桐叶落，细雨霏霏，细雨洒落在梧桐上，这既是梧桐在落泪，不也是词人的心头在滴泪吗？这里将凄凉的景色与词人痛苦的心情交融在一起了，令人心碎。

　　3、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚

　　明确：词的一开头就为我们营造了一个凄清悲凉的氛围。（感情基调：哀婉凄凉）

　　此处连用十四个叠字，不仅由外（部的动作和环境）到内（心悲戚的心境）、由浅到深、层次鲜明地写出了词人不能摆脱失落感和孤独感的一种心理过程，而且在音律和旋律上形成了一种“大珠小珠落玉盘”的音乐感受。

　　4、略析“乍暖还寒时候，*难将息”

　　此句写气温骤变的感受：点明节令——秋天。秋天的天气变化无常，忽暖忽冷。在这样的天气里人也睡不好，*难调理休息。并非天气原因而是人的心情。

　　五、课堂小结

　　让学生带着感情朗读这首词，品味李清照别样的愁情。

　　六、能力迁移

　　让学生根据这节课所学到的方法，赏析《一剪梅》，体会词人前后期不同的愁情。

《声声慢》教学设计 篇五

　　教学目标：

　　1、了解李清照及婉约派2、朗读 3、理解该词，体验情感

　　教学重点难点：

　　理解本词 体验情感

　　品味语言

　　教学过程预设：

　　导入：人字是一个象形字，演变到今天，你们猜想为什么会上尖下大？（学生言说）

　　其实对人的认识，古人达到很深的高度，老子有过“道大、天大、地大、人亦大”的认识；《易经》把“三才”作为其结构的框架，而“三才”就是指天地人。人处于天地之间，与天地息息相关。现在我们要从课文读一个活在北宋南宋之间的李清照，该如何解读？

　　（学生言说）（教师总结）我们就围绕“天、地、人”三个字学习婉约派词人李清照的慢词《声声慢》。

　　感受思悟体验：

　　一、读“天”

　　1、朗读词

　　2、寻找与“天”有关的内容。

　　乍暖还寒时候 黄昏 秋天（黄花）晚||风 细雨

　　3、学生活动，交流

　　4、教师指导，共同明确

　　二、读“地”

　　风急 满地黄花堆积 梧桐更兼细雨 雁 ||窗儿

　　三、读“人”

　　1、人的活动 寻寻觅觅 三杯两盏淡酒 有谁堪摘 守着窗儿

　　2、人的所感 冷冷清清，凄凄惨惨戚戚 最难将息 怎敌 正伤心 独

　　怎一个愁字了得

　　3、人的性别、身份、经历？

　　联系背景资料

　　四：想象体验情境

　　五、把握主旨

　　亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，和着血泪写下的千古绝唱

　　六、品味语言：

　　1、三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识

　　（触景生情）

　　2、满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

　　（移情入景）

　　3、梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

　　（寓情于景）

　　参考：用酒消愁是不顶事的，只能更增愁苦。“雁过也"三句，是说南来秋雁飞过的时候，正好托它带信，可是丈夫已死，这信寄给谁？想想只有"伤心”。再一看，这只雁原来是曾经替她给丈夫带过信的"旧时相识"，这就叫她更难过了。

　　“憔悴损”是指黄花而言，还是指人而言？正确的解释是指人。“黄花堆积”即菊花盛开，自己由于忧伤愁苦而憔悴瘦损，无心摘花。

　　从“守着窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之极，比“寻寻觅觅”三句更深一层。“独自怎生得黑”，弦外之音好象老天有意不肯黑下来，使人更为熬煎、难过。特别是听到“点点滴滴”的梧桐雨，“这次第”即这一连串的情景（亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦），只用一个“愁”字怎能概括得尽。

　　附板书：

　　天：秋 黄昏 风急 细雨

　　国 家 自己

　　寻寻觅觅

　　亡国之恨

　　声声慢

　　李清照

　　淡酒怎敌

　　丧夫之哀

　　过去 现在

　　守着独自

　　孀居之苦

　　地：家 窗儿 黄花梧桐 雁

　　背景资料：

　　1、李清照（1084—1155？），号易安居士。济南（今山东济南市）人。南宋女词人。著名学者李格非之女。十八岁时，与宰相赵挺之子赵明诚结婚，生活安适美满。他们以诗词互相唱和，并共同整理、收藏书画、金石。宋钦宗靖康元年（1126年）宋室南渡后，她流寓南方，不久明诚病逝。金兵南下，她只身漂泊在杭州、越州、金华一带。晚年境遇更加孤寂凄苦。

　　补充资料：

　　写完（金石录（三十卷）宋秘阁修撰，知湖州事，东武赵明诚撰）后，叫丫环把酒和菜上好，文房四宝预备好，摆到院子里菊花畦边。李清照披了件外衣，把素笺用镇纸压着，端起酒杯，前尘往事，蓦地升上心头，她接过把三杯酒倾在地上，说道：“明诚，我们夫妻惨淡经营几十年的金石书画，一毁于战火，再毁于盗寇，如今已所剩无几了。今后，我活一日，便与这些书画厮守一日，你就放心吧！也许，那些被毁的书画，是你在冥冥中有知，斤斤爱惜，不肯让它留在人间吧！如果是那样，我也就心安了……。”然后回屋写起金石录后序来，在金石录后序中她最后写道：

　　“呜呼！余自少陆机作赋之二年，至过蘧瑗知非之两岁，三十四年之间，忧患得失，

　　何其多也！然有有必有无，有聚必有散，乃理之常。人亡了，人得之，又胡足道！”

　　写完这篇后记，已是黄昏时分，她独自倚着窗儿，恰见一群归雁，掠过长空：一只

　　孤雁，远远尾随在后。不多时，淅淅沥沥，又下起小雨来，无限孤寂、悲凄、痛楚，抑

　　郁之情从心头涌出，她急步走向案前，奋笔疾书，写下《声声慢（寻寻觅觅）》。

　　2、迭字运用，创意出奇

　　首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。唐圭璋《唐宋词简释》曾申说其婉妙：「中心无定，如有所失，故曰『寻寻觅觅』。房栊寂静，空床无人，故曰『冷冷清清』。『凄凄惨惨戚戚』六字，更深一层，写孤独之苦况，愈难为怀。」

　　下半阕又用「点点滴滴」两组迭字，赢得历代读者无比赞叹。有认为创意出奇者，有认为情景婉绝者。或以为工于锻炼，出奇胜格；或以为造句新警，绝世奇文；或推崇其「以故为新，以俗为雅」；或以为公孙大娘舞剑器手，或以为有大珠小珠落玉盘之妙。其中，傅庚生《中国文学欣赏举隅》的论说，最能传其美妙：「此十四字之妙：妙在迭字，一也，妙在有层次；二也，妙在曲尽思妇之情；三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以『寻寻』；寻寻之未见也，而心似仍有未信其便去者，用又『觅觅』；觅者，寻而又细察之也。觅觅之终未有得，是良人真个去矣，闺闼之内，渐以『冷冷』；冷冷，外也，非内也。继而『清清』，清清，内也，非复外矣。又继之以『凄凄』，冷清渐蹙而凝于心。又继之以『惨惨』，凝于心而心不堪任。故终之以『戚戚』也，则肠痛心碎，伏枕而泣矣。似此步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻！不然，将求迭字之巧，必贻堆砌之讥，一涉堆砌，则迭字不足云巧矣。故觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。且也，此等心情，惟女儿能有之，此等笔墨，惟女儿能出之。」

《声声慢》教学设计 篇六

　　声声慢

　　李清照

　　教学目的

　　1、理解词上下阙的含义

　　2、理解李清照在词中的表达出的“愁”

　　教学重点

　　李清照此词表现出来的艺术风格

　　【教学方法】

　　赏析、诵读法

　　【教学过程】

　　第一课时

　　【背景导读】

　　《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作、靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失、词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇、国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花、这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况、全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

　　【全词赏析】

　　一、作者简介

　　李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能、李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意、史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈、”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养、婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。

　　但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅、这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知、只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织、她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：

　　常记溪亭日暮，沉醉不知归路、兴尽晚回舟，误入藕花深处、争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。

　　昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒、试问卷帘人，却道海棠依旧、知否，知否？应是绿肥红瘦。

　　前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。

　　李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材、但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层、而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人、她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：

　　红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟、云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼、花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁、此情无计可消除，才下眉头，却上心头、（《一剪梅》）

　　《醉花阴》

　　但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活、汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁、第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难、在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸、由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：

　　风住尘香花已尽，日晚倦梳头、物是人非事事休，欲语泪先流、闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

　　这首词作李清照居金华时、久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的'眼中，却只是一片暮春的悲哀、今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦、在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕、她的词中这样写道：

　　“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》

　　“年年雪里，常插梅花醉”

　　“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》

　　我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的、因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

　　二、全词赏析

　　开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态、环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样、这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么、它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有、这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”、这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来、只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了、心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”、此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内、接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘、由冷清的环境过渡到惨戚的心灵、开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境、

　　紧接着写词人悲苦心境产生的原因、“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应、然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”、接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣、可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风、用意上含蓄，行文上腾挪、其实，这仍是开头三句的延伸、所谓情在词外、“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明、正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感、但这感，不是喜，却是“伤心”、因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”、雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

　　过片直承上文、仰望则天空过雁，俯视则满地残花、菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了、在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁、急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁、“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点、黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思、紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪、这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远、

　　最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思、词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在、这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

　　三、作业

　　1、背诵这首词

　　2、课外阅读李清照的词，体现其艺术风格靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事、这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况、《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一、这首词起句便不寻常，一连用七组叠词、不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有、但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美、宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容、李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉、只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去、一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷、心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了、如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来、披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧、可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。

　　端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只、无可奈何花落去，似曾相识燕归来、旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流、这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊！

　　这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的雅致了、以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了、故物依然，人面全非、"旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时"、独对着孤雁残菊，更感凄凉、手托香腮，珠泪盈眶、怕黄昏，捱白昼、对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕、独自一人，连时间也觉得开始变慢起来、

　　好不容易等到了黄昏，却又下起雨来、点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了、再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。

　　急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来、于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说："这次第，怎一个愁字了得？"简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼、相形之下，连李后主的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"也稍觉失色、一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出、而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹、

　　综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度、李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词。