美术教学计划(最新6篇)

美术教学计划 篇一

美术教学计划是中小学美术教育的重要组成部分，通过科学合理的教学计划，可以提高学生的美术素养和审美能力。下面将介绍一个初中美术教学计划的设计。

一、教学目标

1. 帮助学生掌握基本的美术知识和技能，包括色彩、线条、形状等；

2. 培养学生的审美能力和创造力，激发学生对美术的兴趣；

3. 培养学生的观察、思考和表达能力，提高学生的综合素质。

二、教学内容

1. 基础知识：介绍色彩、线条、形状等基本概念，让学生理解美术的基本要素；

2. 创作技巧：教授学生绘画、水彩、素描等技法，让学生掌握基本的绘画技能；

3. 艺术鉴赏：学习欣赏不同时期、不同风格的艺术作品，培养学生的审美能力；

4. 创意表达：鼓励学生进行创作，培养学生的想象力和表达能力。

三、教学方法

1. 多媒体教学：结合图片、视频等多媒体资源，生动形象地呈现美术知识和技巧；

2. 实践教学：组织学生进行绘画、手工等实践活动，加深学生对美术的理解和掌握；

3. 互动教学：鼓励学生参与讨论、展示作品，促进学生之间的交流和合作。

四、教学评价

1. 日常评价：通过观察学生的表现、听取学生的意见等方式，及时了解学生的学习情况；

2. 作品评价：评价学生的作品，注重对学生创意和表现能力的评价；

3. 学业评价：定期进行考查或测试，评估学生的学习成绩。

通过以上的教学计划设计，可以使学生在美术教育中得到全面的发展，提高学生的美术素养和综合素质，为学生的未来发展打下良好的基础。

美术教学计划 篇二

美术教学计划的制定是为了更好地引导学生学习美术知识和技能，培养学生的审美情趣和创造力。下面将介绍一个高中美术教学计划的设计。

一、教学目标

1. 帮助学生掌握深入的美术知识和技能，包括色彩理论、构图原则、表现手法等；

2. 培养学生的审美情趣和创造力，引导学生欣赏和理解不同类型的艺术作品；

3. 培养学生对美术的热爱和追求，激发学生对艺术的独特见解和创新思维。

二、教学内容

1. 艺术理论：深入介绍色彩、线条、形状等美术基本概念，让学生掌握艺术的基本要素；

2. 创作实践：引导学生进行写生、速写、素描等创作实践，培养学生的绘画技巧和表现能力；

3. 艺术史鉴赏：学习各个历史时期的艺术作品和艺术流派，培养学生的艺术鉴赏能力；

4. 创意发散：鼓励学生进行创新创作，引导学生进行思维拓展和表现自我。

三、教学方法

1. 理论教学：通过讲解、示范等形式，系统地传授美术知识和技巧；

2. 实践教学：组织学生进行绘画、雕塑等实践活动，促进学生的动手能力和创作能力；

3. 互动教学：鼓励学生参与讨论、展示作品，促进学生之间的交流和学习。

四、教学评价

1. 作品评价：评价学生的作品，注重对学生的创意和表现能力的评价；

2. 学业评价：定期进行考查或测试，评估学生的学习成绩和综合素质；

3. 个性评价：注重对学生个性特点和创新能力的评价，引导学生发挥个人特长和创造力。

通过以上的教学计划设计，可以使学生在高中美术教育中得到更全面的发展，提高学生的美术素养和综合素质，为学生未来的学习和发展奠定坚实的基础。

美术教学计划 篇三

　　今年担任高三体育班和美术班的政治课，兼美术班班主任，而美术生任务很重，又是学校高考的主力军，所以重点计划一下美术生第二学期的教学计划。

　　一、学生情况分析

　　1.是因为专业学习耽误了不少文化课，特别是100%的美术生，自去年10月以来几乎没有正常上课。

　　2.是不少选择艺术专业的考生文化底子较薄。

　　3.是时间紧，艺术生考完专业考试只剩3个月的文化课复习时间，若按文化生的学习计划去复习显然不够全面。

　　二、突破口：合理的学习方法

　　艺考生在最短的时间里，要让成果最大化，必须指导学生掌握合理的学习方法：

　　1.是坚定志向，增强信心，顽强拼搏：胜利属于迎难而上、坚韧不拔、顽强拼搏、勇往直前的人。要做到这点必须要有坚定信心。而信心的得来在于对客观情况的全面认识：一方面要让学生看到：复习时间短，内容多，基础差，困难多。另一方面又要看到自己在专业课上有优势，文化课成绩要求也较低。第三也是最重要的一点，明确学生的潜能很大。专业课能通过说明学生很有才华、有能力。如果能把学习专业课的精神用到文化课的学习上，那文化课一定会达到高考录取的要求。

　　2.是让学生不断提高自己的心理素质：同学们在高考复习过程中，会遇到很多困难，例如：基础差跟不上；想学，又学不进去；考试成绩都很低……等等。这些都会引起学生心理上的复杂活动，产生烦躁、焦虑、紧张等不良情绪，这些不良情绪将影响同学的学习和健康，最终将影响理想的实现。因此要不断转变观念，及时调整情绪，使自己始终在一种良好健康的心理状态下学习，才会充分发挥其身心潜在的能力，创造性地学习，实现跨越式地进步！

　　3.是学习中要善于抓重点

　　上课专心听讲，课后认真复习

　　这是学习过程中的两个重要环节，抓住这两个环节是提高学习成绩的重要途径。

　　第一、首先抓好听讲这一环

　　学生一天的时间，大部分在课堂上，充分利用课上时间，提高课堂效果。这是学习成绩好的同学共同的特点。

　　（1）如何听讲？怎样才能提高课堂效率呢？要做到两点：①精力要集中，听课要专心。②积极思维。上课不是被动地听，而是跟着老师的思路进行思考，还要在听懂地基础上主动地记，力争在课上记的越多越好。

　　（2）上课听什么？

　　老师的讲课分为基础知识讲解和试题分析两类：①在基础知识讲解课上，同学们要听基础知识是什么？这些基础知识如何理解和运用？重点是什么？例如：老师讲商品含义这一考点时，首先明确商品的含义是用来交换的劳动产品。其次从三个方面讲解帮助学生理解这一概念。

　　1）：商品必须是劳动产品。凡不是劳动产品的不是商品，如空气、阳光等。

　　2）：劳动产品必须用于交换，不是交换的劳动产品不是商品。例如农民种的粮食，留给自家吃的不是商品，拿出去卖的才是商品。

　　3）：非劳动产品也可以当商品来买卖，并有一定价格，这是一种特殊情况，并不能否定商品一定是劳动产品。例如土地的买卖。

　　最后老师用一思考题：“送给同学的日卡是不是商品？”教同学们分辨什么是商品？什么不是商品？

　　“商品一旦离开流通领域成为消费，就不是商品了。同学在商店买的生日卡，这是一种买卖关系，所以在这里生日卡是商品。但当把生日卡作为礼品送给别人，这个同学和接受礼品的同学之间的关系不是买卖关系，因而这里的生日卡不是商品。”

　　商品含义的重点在“劳动产品”和“换”这几个字上。

　　第二、应抓住的第二个重要环节是课后复习

　　课后复习是对已知识的巩固和提高，搞好课后复习①要有个计划：如政治共42课书，三个月时间共12周，平均一周应复习3课书的考点，粗略有个计划，再根据具体情况进行修改，这样可以做到心中有数，全面复习。②复习要精力集中，提高效率。③时间安排上，不要把记忆性的复习放在大脑疲劳的时间进行。④课后复习要把知识性的复习和做练习结合起来进行。

　　三、教学步骤

　　1、粗化

　　主要任务是帮助学生对所有复习内容建立最基本的知识网络，在头脑中形成初步的知识框架，在一定程度上培养学生的归纳概况能力。通过粗化学生必须达到以下要求：（1）任意列出一个单元，都要知道该单元包括哪些知识点；（2）任意列出一个考点都要知道该考点在哪个单元。

　　2、细化

　　主要任务是在巩固粗化的阶段形成的知识体系的基础上，根据所含考点，初步熟悉和了解与每一考点相关联的知识点。通过细化学生尽最大的可能达到以下要求：（1）粗化阶段形成的知识体系不能丢；（2）多了解一些与每一考点相关联的核心知识。

　　3、点化

　　主要任务是以20xx年考试大纲为依据，突破每一个考点，使粗化时建立起来的知识体系得以完善。通过点化学生必须达到以下要求：（1）识记、理解每一考点所包含的知识点；（2）初步学会运用一些重点考点所包含的相关知识点。具体方式是将每一考点的内容梳理出来并以资料的方式发给学生识记、理解，教师在课堂上仅进行点拨，而以辅导为主。重点把握近几年高考的高频率考点。

　　4、题化

　　主要任务是以重要的热点为背景材料，精选精编题目，对学生进行各种题型的解题指导和训练。通过题化学生必须达到以下要求：1、熟悉各种题型的解题方法和技巧，并运用至解题过程中；2、了解当年度的重要热点，积累一定时政知识；3、对过去积累的基础知识加以巩固，并查漏补缺。具体方式是：以近几年高考题为例题，分类进行解题指导------以当年度重要热点为背景材料，选编相类似的题目进行解题训练------对所涉及的知识进行巩固和查漏补缺。

美术教学计划 篇四

　　为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。

　　系列1：美术鉴赏

　　一、情况分析：

　　美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。

　　“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

　　1、学习内容

　　本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

　　内容建议

　　学习活动建议

　　鉴赏

　　基础

　　美术语言及鉴赏方法

　　从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。

　　鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

　　学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。

　　用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

　　充分利用当地的文化资源和自然资源，参观美术馆、博物馆、艺术作坊等，调查、考察美术现象，并写出考察报告。

　　鉴赏内容

　　中国古代、近现代优秀美术作品

　　外国古代、近现代优秀美术作品

　　2、成就标准

　　通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：

　　（1） 积极参与美术鉴赏活动。

　　（2） 懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。

　　（3） 运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

　　（4） 知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。

　　（5） 理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。

　　（6） 热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。

　　二、教学目标：

　　1、认知目标

：

　　1）、 从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

　　2）、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

　　3）、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

　　4）、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

　　2、理解目标：

　　1）、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

　　高中美术课堂教学计划

，

　　3）、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

　　三、具体实施计划：

　　1、堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合

　　充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

　　2、课堂教学延伸

　　为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然……

　　四、具体实施措施：

　　发展学生自觉自主学习的能力，通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。

美术教学计划 篇五

　　一、学情分析：

　　我很荣幸继续担任二年级三、四班和五年级的美术课。经过上半个学期与这些班级相处，对这些班级也有一定的了解。本学期学生的绘画兴趣依然浓厚，目前二年级的学生已经掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，绘画作业水平普遍得到提高。并且具有一定的分析判断能力和造型表现能力，能进行完整的画面构思、表现。但在绘画、动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。二（3）班班上课比较活跃，想象力比较丰富，但个别学生接受能力有点慢，需要耐心指导。二（4）上课纪律比较好，绘画认真专心，但是缺乏想象力，多采用引导学生大胆想象的教学方法，鼓励学生大胆表现自己的想法。本学期二年级三班和四班都有插班生，他们大部分来自农村，没有受过多少美术方面的训练，拿到作业本以后不知道怎么做作业，不知道从哪里起笔，不知道画多大。甚至有的学生把作业本当练习本。针对这样的情况，还需适当的采取一些措施和方法。

　　五年级阶段的学生表达能力强，有自己独到的想法，学习能动性强，上课纪律比较活跃。五年级一班到六班虽然是老生班，但是每个班也有一部分的插班生。五年级七班是个新生班，他们大部分也来自农村，有的没有上过美术课，有的上过美术课，却没有做过作业。经过上半个学期的努力学习，他们的学习兴趣很高，作业做的很认真。大部分学生涂色很均匀，能够达到老师的要求，但是他们的基础知识还不够好，在这方面，我需要采取一些措施和办法来提高他们的绘画水平。根据情况的不同，在教学方法上应该有针对性的进行教学，因材施教。目前各班的绘画水平参差不齐。但学生对美术学习的兴趣还是非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。

　　二、教材分析：

　　二年级教材分析

　　本教材采用人教版义务教育课程标准实验教材二年级下册。该教材注重将观察能力、想象能力和表现能力的发展结合到具体的学习活动中，以促进创新精神和实践能力的培养。注重学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学科内容和学科间的综合效应，扩充了知识的交融性和通知性。该教材课程总数为20课，由易到难、由浅入深，便于教师对教材的深入挖掘和拓展，利于教学形式的探索、改革，利于学生学习兴趣的培养。五年级教材分析

　　本册美术教材共16课，约24——26课时。从课程领域来看，包括欣赏。评述、造型。表现、设计。应用和综合。探索四大类，涉及欣赏、色彩知识、工艺装饰、泥塑、中国画、儿童画、电脑绘画、综合应用等美术知识。每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。

　　三、学期教学目标：

　　二（3）、（4）班教学目标

　　学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　（一）绘画

　　1、学习忆画、想象画的画法，用这些形式表现自己熟悉的、喜爱的事物，体会表现的喜悦。

　　2、用硬笔线描的方法，绘制简单动植物。

　　3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。

　　（二）手工

　　1、学习简单的纸工、拼贴、拓印等技法。

　　2、用撕、折、拼贴等方法，制作以纸工为主的简单图形。

　　3、用团、搓、压、捏、拉、接等方法，制作简单的手工模型。

　　（三）欣赏

　　1、观赏有趣的动、植物。

　　2、欣赏富有童趣的儿童画。

　　3、欣赏儿童题材的美术作品。五年级教学目标

　　1、走进孩子的内心世界，了解他们的思想、鼓励他们大胆想像。

　　2、引导学生用多种形式去表现美，并能设计、绘制有趣的画面。

　　3、学生通过学习、发展美术的构思与创作的能力，懂得并欣赏美、体验美与生活的关系。

　　4、学生学习简单的中国传统绘画方法，掌握形、色、肌理及空间等美术语言的应用，能够选择合适自己的工具、材料，记录与表现所见所闻。

　　5、学生通过看看、想想、做做，掌握一些设计及制作方法，能够应用多种绘画工具进行绘画创作。

　　四、措施与办法：

　　1、根据各年级的绘画程度，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。如五年级一班、三班、五班、七班基础知识相对较弱，因此在教学中降低他们的作业要求，增强学生的学习信心。五年级二班、四班、六班基础知识比较好，课堂纪律也不错，在教学中适当的增强作业难度。

　　2、不断创设新的教学情境，充分调动学生的学习兴趣，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。

　　3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。

美术教学计划 篇六

　　一、教学条件分析：

　　本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。

　　二、教学内容分析：

　　美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

　　[造型、表现]学习领域：1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。

　　[设计、应用]学习领域：1、学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。

　　[欣赏、评述]学习领域：1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。4、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。

　　三、教学目标：

　　1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。（造型、表现）

　　2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。（设计、应用）

　　3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。（欣赏、评述）

　　4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

　　四、方法措施：

　　1、遵循审美性原则：把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。

　　2、遵循思想性原则：发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

　　3、遵循量力性原则：教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。

　　4、遵循创造性原则：充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。

　　5、遵循实践性原则：联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。

　　6、遵循趣味性原则：选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。

　　7、遵循因材施教原则：根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。

　　五、教学进度安排：

　　时间计划进度

　　二月份第一至三课

　　三月份第四至六课

　　四月份第七至九课

　　五月份第十至十二课

　　六月份第十三至十五课

　　七月份期末检测