美术教学计划(经典6篇)
美术教学计划 篇一
在制定美术教学计划时,教师需要考虑到学生的个体差异,培养学生的审美能力和创造力。一份优秀的美术教学计划应该包含以下几个方面:
首先,教学目标要明确具体。教师应该明确自己的教学目标,包括培养学生的审美能力、提高他们的绘画技巧以及激发他们的创造力等。在每堂课的教学计划中,都需要设定明确的教学目标,以便学生知道自己要学到什么。
其次,教学内容要有层次分明。美术教学内容应该按照一定的层次和难度逐步展开,让学生在学习中逐渐提高自己的绘画技巧和审美水平。教师可以根据学生的实际情况和兴趣爱好,选择合适的教学内容,让学生在学习中感到兴趣和愉悦。
再次,教学方法要多样灵活。美术教学方法应该多样化,包括讲授、示范、实践等多种形式。教师可以通过讲解理论知识、示范绘画技巧、组织实践操作等方式,引导学生学习和实践,提高他们的绘画能力和审美水平。
最后,评价和反馈要及时有效。教师在制定美术教学计划时,也要考虑到学生的评价和反馈机制。及时给予学生反馈,鼓励他们继续努力,同时也要对学生的学习情况进行评价,及时调整教学方法和内容,以便更好地帮助学生提高自己的绘画技巧和审美能力。
总的来说,一份优秀的美术教学计划应该是具有针对性、系统性和启发性的。教师在制定美术教学计划时,要充分考虑学生的个体差异,激发他们的学习兴趣和创造力,帮助他们提高绘画技巧和审美能力,从而实现教学目标。
美术教学计划 篇二
在美术教学计划中,教师应该注重学生的实际需求和兴趣爱好,灵活运用不同的教学方法和手段,激发学生的学习兴趣和创造力。一份成功的美术教学计划应该包含以下几个方面:
首先,要根据学生的实际情况制定教学内容。不同年龄段、不同兴趣爱好的学生对美术的理解和需求可能有所不同,教师应该根据学生的特点和需求,选择合适的教学内容和形式。可以通过设置不同的教学主题、组织实践操作等方式,激发学生的学习兴趣和创造力。
其次,要注重培养学生的审美能力和创造力。美术教学不仅是传授绘画技巧,更重要的是培养学生的审美能力和创造力。教师可以通过讲解艺术理论、示范绘画技巧、组织实践操作等方式,引导学生发现美、欣赏美,并通过自己的创造力表达美。
再次,要注重学生的参与和体验。美术教学应该是学生主体的过程,教师可以通过组织学生参与实践操作、开展小组合作等方式,让学生在实践中体验美术的乐趣,提高他们的绘画技巧和审美能力。
最后,要注重评价和反馈。教师在制定美术教学计划时,也要考虑到学生的评价和反馈机制。及时给予学生反馈,鼓励他们继续努力,同时也要对学生的学习情况进行评价,及时调整教学方法和内容,以便更好地帮助学生提高自己的绘画技巧和审美能力。
总的来说,一份成功的美术教学计划应该是具有启发性、参与性和实践性的。教师在制定美术教学计划时,要充分考虑学生的实际需求和兴趣爱好,灵活运用多种教学方法和手段,激发学生的学习兴趣和创造力,帮助他们提高绘画技巧和审美能力,实现教学目标。
美术教学计划 篇三
教师:
一、常规教学计划
1、学情分析
本学期我所担任高一6个班美术课程,这6个班由不同初中学校学生组成,美术基础知识参差不齐,这给美术教学工作带来了很大困难。但学生有了一定生活经验和知识积累,领悟能力较之初中有所提高,因此学生可以接受和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化,以开阔眼界,提高鉴赏能力,帮助学生形成正确人生观、价值观和世界观。
2、教材分析
美术鉴赏是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能够帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化,尊重世界多元文化的情感和态度。
本册教材内容分为上篇和下篇两部分,高一上学期主要是以上篇为教学内容。上篇分为第一单元:美术与眼睛;第二单元:辉煌的美术历程,其中第一单元有三课,第二单元有七课,共计十课。教材中每课都设置有“活动建议”、“思考与交流”、“相关链接”、“中外美术年表”以供学生和教师参考。
3、教学目标
1、了解中外古代、近现代优秀美术作品。
2、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
3、学会用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。
4、学会自主学习、研究性学习和合作学习,能够通过网络等多种途径收集相关资料,并运用于鉴赏学习活动中。
5、能够充分运用当地自然、民族文化资源于课堂中、生活中。
4、教学措施
1、利用多媒体教学设备,扩充课堂教学质量,体现美术学科的直观性和欣赏性。
2、加强美术作品的选择,有目的地选择欣赏的作品,让学生学会鉴赏技巧。
3、鼓励学生利用课后业余时间从网络上搜集课本上没有的优秀美术作品、画家生平趣事等美术相关知识,发展学生自觉主动学习能力,培养他们积极性、主动性。
4、在课堂教学中,努力建立互动式教学,让学生参与活动,活跃课堂气氛,注重课堂理论知识与实际生活的运用,提高学生对美术的兴趣,培养学生创造思维和个性品质。
二、美术特长规划
学校在经历了几年美术特长班的摸索、发展,学生人数不断壮大,美术班硬件设施不断完善,教师资源增加。现已有高一、高二、高三绘画班,另外开设了具有当地特色的蜡染班。为了使美术特长班更好发展,输出更多优秀美术毕业生,本人提出以下几点意见和建议:
1、加强美术班宣传活动,鼓励对美术有特别兴趣爱好的学生参加。
对每年进校新生,建议美术老师用一节课或者半节课时间来宣传美术班,普及艺术考试相关信息,使学生早早树立目标,规划自己人生。对有经济困难的学生在报名美术班费用上可适当减少。做好家长工作,让家长支持鼓励对美术有兴趣爱好孩子报名。
2、美术教师有计划的收集有关高校艺术类高考信息。
把握其对美术考生的专业和文化课要求,高一、高二美术班应以打好基础为目标,高三以艺术考试为目标。但同时做好学生文化课和专业课的协调发展,防止头重脚轻,得此失彼的情况。
3、专业课程教学要有轻重。
针对美术各大院校招考考试内容,主要侧重对学生基础能力的考核,但有部分院校设置其他考试内容,如设计、美术理论知识等。因此我认为在专业课教学时要有一定侧重点,对美术特长班课以素描(速写)、色彩两门基础课为主,辅以相应的美术课程,根据考试要求和学生爱好做适当扩展。如增加设计课程,可以讲授平面构成、色彩构成、立体构成、图案设计、美术字、专业命题设计等;开设创作课程,可讲命题创作,命题设计等。
4、美术教师应树立终生学习的理念。
教师应不断充实自己,夯实、深化、扩展自身专业技能。学校可根据美术教师的专业水平和专业特长来进行合理安排,因材施教,最大限度利用资源,使教师发挥自己专业优势,同时保证学生得到最好、最新的专业教育。
5、学校应适当购置相关美术书籍,以供学生阅览、学习。
美术班是民族中学的一大特色,希望学校、教师、家长、学生多方共同努力,使美术教学工作有领导、有计划、有目标地展开。形成自己的特色,成为学校升学一大亮点,为社会输出更多艺术型人才。
三、个人专业专长规划
人生规划是成功道路上的第一步,从进入学校工作开始,能规划好自己的职业生涯,最大限度挖掘自己,实现自身潜能,就能更好的创造个人的自我价值和社会价值。
个人规划的首要步骤可以说是认识自己,它是自身未来事业成功的保证。通过自我认识、自我的分析、自我反思,充分认识自己的发展水平状况。基于亲人朋友、老师同事和自我分析,我认为目前我所具备的显著的个人特质为沉稳内向、心思细腻、真诚踏实、认真努力等。个人所学专业为艺术设计,对设计方面的知识相比美术其它类别要多。有一定绘画基础,动手能力强,兴趣爱好广泛,对摄影、民族文化、装饰画、设计、旅行、阅读等尤其喜爱。在专业专长上我希望在今后的工作中做到发挥所长,扬长避短,或者扬长补短,以便更清晰、更具体的界定自己在未来发展中所需要改进的地方。
目标是努力的方向,前进的动力。自我认识后应该树立自己的目标,首先,我要提高自己的教学能力,多在课堂教学活动中展现自己、锻炼自己。其次,我要加强自身美术专业知识和专业技能,拓展知识领域,巩固并开拓美术专业技能。最后,还要加强自己的科研能力,多搞课题研究,多写论文,争取能够进修以提高自身素质和专业技能,增加文化知识厚度。
为实现这些目标,我将努力做到以下几点:
1、 做好课前、课后准备。
备课时,多想。想学生会出现的问题。上课时,多问。多给学生考虑、交流的空间。课后,多悟。悟课准备不周的地方,悟课中出现的问题。发现问题,思考问题,解决问题,并将其记录下来,待以后形成课题、论文。
2、 多向学校前辈学习,虚心听取前辈指教,取长补短,不断进步。
主动、诚恳的向前辈学习,多听课,做好听课记录,反馈到自己教学中,取长补短,改进教学方法,优质教学质量。
3、 多与同事、同行、学生交流。
在交流中广泛吸取教育教改信息和灵感,研究和吸收他人先进的教学经验,适时调整和改进自己的教学实践和教学研究以及管理水平。与学生交流,及时了解学生想法,剖析自己的教学,不断改进自己的教学方法。
4、 多阅读美术理论相关书刊、杂志,吸取最新信息以充实课堂教学内容。
多阅读优秀论文著作,吸取先进教学思想。学习美术基础知识,使之前的基础知识夯实、扩展、深化,巩固绘画技能,并利用课余时间学习美术绘画之外相关技能,如摄影、书法、设计等。学习民族文化艺术,特别是当地苗族蜡染、苗锦苗绣、竹编、银饰、建筑等相关知识与工艺。将其搬入课堂,丰富课堂,传承文化,培养学生热爱民族文化,热爱家乡的思想感情,从而培养学生的审美能力。
5、 在对教育教学有着深厚积淀基础上形成自己的教育理念,对教学形成自己的独特风格,把教学知识转化为教学能力。
个人规划中有了自我认识,制定了目标,最后就是实践。在今后的工作中我将克己奉公,认真努力向合格教师,优秀教师,进而向骨干教师,特级教师努力。
美术教学计划 篇四
一、教材分析:
我校采用的教材紧跟义务教育课程标准,贴近儿童的心理,符合儿童的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强,贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。
二、学情分析:
六年级的学生即将升入中学,他们对美术这一学科了解的相对较多,有的学生对美术有着一定的兴趣。本学期进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。感受美术所带来的乐趣。
三、教学目标:
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
四、教学策略与措施:
1、注重对学生造型、表现的培养。在教学中,让学生初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
3、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
4、加强教学中师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立情感交流和平等关系。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系;调查了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
7、教师以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。
8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励学生利用互联网资源,检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野,展示他们的美术作品进行交流。
美术教学计划 篇五
一、全册教学理念目标:
造型·表现:运用形、色、机理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
设计·应用:运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
欣赏·评述:欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方法,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
综合·探索:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境传统文化的关系。
二、全册重难点:
(一)重点:
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力,分析色彩的对比,能写生简单的生活物体透视现象。
2、继续传授中国画笔墨技能,学生进行彩墨画练习;欣赏中国现代中国画大师作品,培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
(二)难点:
1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力,能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
三、教学情况分析:
1、从学生学习习惯分析:该年级段学生表达力强,有自己的独到的想法,生活习惯上比较讲究自我能力体现,不敢落与他后,学习能动性强,上课纪律上比较活跃。2、从教师教中分析,每一个班的优劣情况不同。
2、经过一年来对该年级段的了解,每个班级都有着自己独到的特色,根据情况的不同,针对性教学方法也有所不同,五(1)抓美术技能技巧的基本功,多让他们看看优秀作品,多采取鼓励性评语,多发挥他们自我能力的表现,展示每一个的自我特色,但在手工方面还缺乏创意与自我体现。五(2)班是一个美术基础特别好的班级,班内美术爱好特多,优秀作业常常出现在他们班,因此教学中注重体现作品的价值的不同,学生自我感情的不同,各科知识、日常生活百态、各种欣赏相结合,来让学生有更多的创作空间。上课纪律认真专心,对基本知识的掌握有自己的独到的见解,
四、教学课时安排:
第一周:人民的艺术家——齐白石
第二周:20世纪的艺术大师
第三周:精细的描写
第四周:色彩的对比
第五周:让色彩动起来
第六周:台历、挂历的设计
第七周:衣架的联想
第八周:拼贴添画
第九周:我的牙刷
第十周:便盒的设计
第十一周:在快乐的日子里
第十二周:卡通
第十三周:电脑美术
第十四周:山水 花鸟
第十五周:雕塑之美
第十六周:给艺术插上科学的翅膀
第十七周:昨天、今天和明天
第十八周:科学创造生活
美术教学计划 篇六
一、学生素质发展基本情况分析:
五年级有教学班三个。从总体上来看,学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力,其中对油画棒和彩色笔的运用能力较强,大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓,空间感较弱,造型能力还需要进一步发掘,对一些废旧材料的综合运用能力较差,有待进一步地提高。
二、本期教材分析:
(一)教学重点
1.色彩的色相和明度等色彩知识,色彩的表现力。
2. 抓住人物面部的基本特征,表现人物的表情。
3.绘画中的比例常识,运用比例进行作画。
4.绘画中的透视现象。
(二)教学难点
1. 由于所有学生都是借宿制学生,对废旧材料的搜集比较困难,这类课程的课堂质量往往得不到保障。
2.电脑美术与美术课分离,电脑美术课学生也得不到满足。
3.人物的内心表现。
4.能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。
本期课程目标(按知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三维度列举)
三、教学目标
(一) 总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
(二)各学习领域目标
1.造型表现学习领域
初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。
2.设计应用学习领域学习对比例、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。
3.欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的`形、色与质感,能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4.综合探索学习领域
造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。
四、教学措施:
1、教师本人积极学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中,多遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。多通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
5、注重教学评价,使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励学生利用互联网资源开阔视野,进行自学。
五、教学进度安排:
每周两课时