王维的《竹里馆》赏析

王维的《竹里馆》赏析

　　【作品简介】

　　《竹里馆》由王维创作，被选入《唐诗三百首》。这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

　　【原文】

　　《竹里馆》押啸韵

　　作者：王维

　　独坐幽篁里，弹琴复长啸。

　　深林人不知，明月来相照。

　　【注解】

　　1.幽篁（huáng）：幽是深的意思，篁是竹林。 幽深的竹林。

　　2.啸（xiào）：长声呼啸。魏晋名士称吹口哨为啸。嘬口发出长而清脆的声音, 类似于打口哨。

　　3.深林：指“幽篁”。

　　4.相照：与“独坐”相应，意思是说，独坐幽篁，无人相伴，唯有明月似解人意，偏来相照。

　　5.选自《王右丞集笺注》（中华书局1985年版）卷十三。这是《辋川集》20首中的第17首。竹里馆，辋川别墅的胜景之一，房屋周围有竹林，故名。

　　【韵译】

　　月夜，独坐幽静的竹林子里，间或弹弹琴，间或吹吹口哨。

　　竹林里僻静幽深，无人知晓，却有明月陪伴，殷勤来相照。

　　【评析】

　　这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。这首小诗总共四句。拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。且诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，夜静人寂融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。

　　这首诗同样表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。

　　诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗元《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

　　诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。 表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作为王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（《岘佣说诗》）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。

　　可以想见，诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会，而命笔成篇的。诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图《诗品·自然篇》中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。当然，这里说“俯拾即是”，并不是说诗人在取材上就一无选择，信手拈来；这里说“著手成春”，也不是说诗人在握管时就一无安排，信笔所之。诗中描写周围景色，选择了竹林与明月，是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致；诗中抒写自我情怀，选择了弹琴与长啸，则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。这既是即景即事，而其所以写此景，写此事，自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看，诗人在写月夜幽林的同时，又写了弹琴、长啸，则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照，不仅与上句的“人不知”有对照之妙，也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映，在安排上既是妙手天成，又是有匠心运用其间的。

　　先看前两句：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。”篁，竹林也；啸，撮口作声也。诗人早年信奉佛教，思想超脱，加之仕途坎坷，四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说：“晚年惟好静，万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中，弹着古琴以抒寂寞的情怀。但琴声似乎不足以宣泄郁抑之情，所以长啸一声。这里借用了一个典故。据刘义庆《世说新语·栖逸》载：“阮步兵啸，闻数百步。”阮步兵即阮籍，他是汉魏时著名的“竹林七贤”之一，他和嵇康等人对当时的封建礼教不满，对统治阶级内部争权夺利不满，时常集于竹林咏怀言志。阮籍在竹林长啸，声闻数百步，也由此传为美谈。日本汉诗学者前野直彬、石川忠久精细地指出：这首诗的前两句，暗用了魏晋之际诗人阮籍闻“苏门之啸”的故事和阮籍《咏怀诗》中的“起坐弹鸣琴”句意。并指出：诗人王维独坐幽篁里悠然弹琴，自得其乐，也很像陶潜。只不过陶潜弹的是无弦琴，而王维弹的则是有弦琴。王维居竹林之中，效阮籍长啸，以阮籍自比，表现自己对权奸的不满。竹之品格，叶如箭指，质如坚石，干可断而不可改其直，身可焚而不可毁其节。诗人独坐幽竹之中，是表示自己具有翠竹一样的气节的。

　　再看后两句：“深林人不知，明月来相照。”这是进一步渲染那种孤寂的情绪和气氛的。明月相照，不仅点明坐得久，坐到明月东上，更主要的是想表明惟有天上明月是知己。明月是高洁之士的象征，它独自放射光辉于青天碧海之中，也像诗人一样。所以王维引以为知心的“朋友”。这样写，对描写自然景物也有好处。深林幽篁使人有暗绿色的联想，有寂寞沉郁的感觉，画面是暗淡的，现在忽然“明月来相照”，使幽暗的竹林，洒上一层银白的色彩，这种变化似乎增添了一股生气，一层诗意，孤寂之感一扫而光，竹林、明月、诗人都融化到静穆和谐的夜色之中了。

　　这短短的只有二十个字的诗，有景有情（幽静之景、幽独之情）、有声有色（琴啸之声、林月之色）、有静有动（独坐弹啸）、有实有虚（前两句实写其景，后两句虚写其情），对立统一，相映成趣。读这首诗，就仿佛是欣赏一幅立体而富于变化的人物风景画，这诗情画意，实为作者之高手妙作。全诗优美高雅的意境，传达出诗人宁静、淡泊的心情。

　　【赏析】

　　首句“独坐幽篁里”，起句诗人点明了自己生活的环境。 “篁”，竹林。“幽篁”一词出自屈原《山鬼》：“余处幽篁兮，终不见天。”幽篁，幽深的竹林。在中国文学中，“竹”这一意象是品性高雅的象征。所以，苏东坡就曾说：“宁可食无肉，不可居无竹。无肉使人瘦，无竹使人俗。”这里不但说明了人与环境的关系是很密切的，人可以改变环境，而更重要的是环境对人的影响，同时以物喻人，诗人借竹的审美意象来暗示了自己所具有的高雅品行。在诗歌中，“独坐幽篁里” 表面看来是描写了自己所处的环境，但一个“独”字，却表现诗人与尘世隔绝，独自进入幽深空阔的环境中，享受着深邃清幽之美。因此，诗人开始描写茂密幽深的竹林，不但表现了深邃的自然之美，更为重要的是为抒发情感营造审美环境。

　　次句“弹琴复长啸”，这是紧承上句而来，写诗人独坐幽篁，抚弄琴弦，一曲终了，可内心情感未发，因而情不自禁，仰首长啸。这样的情致，真如魏晋名士阮籍的风味。据《晋书·阮籍传》记载，阮籍“嗜酒能啸，善弹琴”。阮籍诗句曰：“夜中不能寐，起坐弹鸣琴。”这里，诗人运用典故，含蓄地描写出自己“弹琴复长啸”所蕴含的自由豪放的性格。从艺术上说，诗人不仅借助古人的抒情方式，描绘了自己“长啸”豪放、洒脱的神态，表现出悠闲自得，无拘无束的心理。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

　　第三句 “深林人不知”，这一句就上句而言，在意义上不是承上而来，直接表现自己的情怀，而是一转，说明自己在幽深的竹林里，没有别人，只有自己独处的、能自由表达自己情感的环境。其实，“人不知”就暗示着诗人，脱离俗世的羁绊，融入大自然之中，进入一种与自然同体的境界。从这里可以看出，诗人不受外在的干扰，不但“弹琴”，还“复长啸”，在此，自己可以尽情发挥，任意表达，抒发自己内心的情感。

　　最后一句“明月来相照”，这一句以景结情，在描写景物中，抒发了诗人在大自然中所表现出的无忧无虑的情怀。是啊，“深林人不知”而有明月知。一个“来”字，诗人把月亮拟人化，赋予明月以情感，好像只有明月懂得诗人，主动来与诗人为伴，静静地倾听诗人“弹琴复长啸”，感受诗人内心的情怀。同时，诗人通过月亮这一意象，不但描写了夜晚幽篁的环境，而且把天空中的明月联系起来。这无声无息的月光，悄悄来到诗人身边，这样，人与物融合，人与大自然为一体，诗中就营造出一种幽静的环境。诗歌中，诗人由地而天，由竹而月亮，天上地下，表现出了一幅开阔审美境界。此时的诗人置身其中，“弹琴复长啸”，从而表现出一种自由放任之情怀。

　　总之，这首写景抒情诗，诗人描写幽深的环境，展示出开阔的审美境界，从而表现了隐居山林，超脱尘世，心境平和的情感。在艺术上，言简意赅，意象鲜明，用典含蓄，境界开阔，从而提高了诗歌含蓄蕴藉的审美效果。

　　【讲解】

　　独坐幽篁里，弹琴复长啸

　　“篁”，竹林。“幽篁”，出自屈原《山鬼》：“余处幽篁兮，终不见天。”

　　竹乃是品性高雅的象征。苏东坡就曾说：“宁可食无肉，不可居无竹。无肉使人瘦，无竹使人俗。”诗人独坐于其间的竹林，既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗元《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片幽深、茂密的竹的世界。

　　诗人独坐幽篁，抚弄琴弦，一曲终了，情有不足，不禁掷琴而长啸。这样的情致，颇有些魏晋名士的味道。魏晋时，当世的七大名士嵇康、阮籍、山涛等人常常在竹林中喝酒、纵歌，史称“竹林七贤”。又据《晋书·阮籍传》记载，阮籍“嗜酒能啸，善弹琴”。正巧阮籍也有一首关于弹琴的诗：“夜中不能寐，起坐弹鸣琴。薄帷鉴明月，清风吹我襟。”

　　从诗中我们知道，阮籍的琴声，是因为夜不能寐，要借之来平息内心的烦躁、矛盾。他的啸声，也同样是为了要发泄心中抑郁之气。而王维的“弹琴复长啸”又是为何呢？诗人并不言及，只是继续写他在竹林中弹琴、长啸的情景。

　　深林人不知，明月来相照

　　幽深的竹林里，没有人知道诗人在干什么，只有一片明月，照映到他的身上。

　　弹琴也好，长啸也好，都是诗人独自所为，在这深山茂林之间，连声响也难以传出，自然不会有外人知晓。然而，随着时间不知不觉地推移，明月突然跃出，照亮了诗人独坐的丛篁，就仿佛一位知音，倾听着诗人的心曲。

　　夜中弹琴的阮籍，感受到清风为他吹解胸怀；独坐幽篁的王维，也同样感受到了大自然对他的深情慰藉。只不过此时的王维隐居山林，不问世俗，心境平和，比起阮诗的意境，这首《竹里馆》要静谧、悠然得多。

　　人不知而有日月知，此刻的诗人，脱略了俗世，却融入了自然，进入一种与自然同体、与大化同在的境界。

　　读罢全诗，一幅图画已赫然眼前：幽幽的`竹林中，诗人独坐其间，远离尘世嘈杂，既赏幽篁美景，复得琴啸之乐，再有明月相伴，物我一体，浑如天籁。试问，若非心灵澄净之人，如何写得出这清幽澄静之景？若无恬淡脱俗之心，又何来这忘情绝俗之音？

　　评解

　　全诗总共四句，表面看来，平平无奇。诗中写景，只有六字：“幽篁”、“深林”、“明月”。“幽”、“深”、“明”三个形容词，也普通寻常，毫无新意巧思可言，仿佛只是随手写了眼前景物，没费什么功夫去刻画、涂饰。诗中写人，也只有六字：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。既未绘其漫弹舒啸之状，也不见其喜怒哀乐之情，对琴音与啸声，亦没花任何笔墨来描状。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

　　然而，这首小诗却历来受人推许。它的妙处在于，营造了一种令人自然而然心向神往的意境。诗中的月夜深林之景，如此清幽；弹琴长啸之人，如此超然。可以想见，诗人是在忘却世情、心灵澄净的状态下，与本就清幽澄净的竹林和明月悠然相会，而后命笔成篇的。诗人写这首诗，全是景之所至，情之所至，物与心会，意与景和。

　　从全诗的组合看，诗人以弹琴长啸反衬竹林的静寂，以明月的光影反衬深林的幽暗。似乎信手拈来，随意写去，却是静中有动，寂中有声，明暗映衬，独得其妙。

　　自然、平淡的语言风格，与此诗清幽绝俗的意境相辅相成，可谓从自然中见至味，从平淡中见高韵。

　　相传北宋词人秦观在汝南作官时久病不愈，朋友携王维的《辋川图》前来探望。秦观细细观看，“恍然若与摩诘入辋川”，心悦神愉，病竟不治而愈。一幅《辋川图》能有如此神效，这既有赖于画家的丹青妙笔，更主要的原因还在于王维《辋川集》诸诗所启示的动人遐想。正如宋人方回评价的，王维《辋川集》“虽各不过五言四句，穷幽入玄”。

　　评注

　　《王孟诗评》：

　　顾云：一时清兴，适与景会。

　　《唐诗广选》：

　　人不知而月相照，正应首句“独坐”二字。

　　《唐贤三昧集笺注》：

　　幽迥之思，使人神气爽然。

　　《唐诗笺注》：

　　《辋川》诸诗，皆妙绝天成，不涉色相。止录二首（指《鹿柴》及此诗），尤为色籁俱清，读之肺腑若洗。

　　《唐人万首绝句选评》：

　　毋乃有傲意。

　　《诗境浅说续编》：

　　《辋川集》中，如《孟城坳》、《栾家濑》诸怍，皆闲静而有深湛之思。此诗言月下鸣琴，风篁成韵，虽一片静景，两以浑成出之。坊本《唐诗三百首》特录此首者，殆以其质直易晓，便于初学也。

　　《唐人绝句精华》：

　　以上四诗（指《鹿柴》、《栾家漱》、《竹里馆》及《鸟鸣涧》），皆一时清景与诗人兴致相会合，故虽写景色、而诗人幽静恬淡之胸怀，亦缘而见。此文家所谓融景入情之作。

　　《超纯斋诗词》：

　　1、幽篁：幽是深的意思，篁是竹林。

　　2、长啸：长声呼啸。

　　【评析】：这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。

　　【作者介绍】

　　王维（701一761），字摩诘，盛唐诗人。祁州（今山西祁县）人，后移居蒲州今山西永济）。王维出生一个官僚地主家庭，多才多艺，不仅诗歌造诣很高，诗名很盛，而且精通书画和音乐。开元九年（721）王维中进士，历任右拾遗、监察御史。安史叛军攻入长安时被俘，被迫任伪职。长安收复后，降为太子中允。官终尚书右丞，世称王右丞。世人称其为“诗佛”。

　　王维的山水田园诗可分为前后两期。王维早岁春风得意，充满着建功立业的志向，又有着积极向上的生活态度，表现在山水诗上则是选取雄伟壮丽的高山大川来加以描绘，用以寄托他豪迈开朗的思想感情。他后期过着一种亦官亦隐的生活，退出政治舞台，皈依佛门，栖身于山水田园的极乐世界，所以他后期创作的大量的山水诗，基本上是一种雅致的情韵，把大自然当作纯洁的理想王国，多是描绘幽静的山石和清澈的溪流，农村的田园风致，表现出流连光景的娱悦和高蹈出尘的满足，曲折地寄托了自己对黑暗官场的厌恶之情。在他的笔下，劳动人民的生活多是悠然平淡、和谐平静的。

　　王维的田园山水诗直接继承了陶渊明明净淡泊而深远的艺术风格，以观察细致，感觉敏锐著称，“诗中有画”是王维诗的一个显著特点。苏东坡曾言：“味摩诘之画，画中有诗，摩诘之诗，诗中有画。”他的诗往往融诗情画意于一体，创造出耐人回味的艺术境界，风格清新淡雅，意境幽远。王维晚年长斋奉佛，其田园山水诗也明显带有参禅悟道的气息。有《王右丞集》。

　　【英汉对照】

　　竹里馆

　　王维

　　独坐幽篁里， 弹琴复长啸。

　　深林人不知， 明月来相照。

　　IN A RETREAT AMONG BAMBOOS

　　Wang Wei

　　Leaning alone in the close bamboos,

　　I am playing my lute and humming a song

　　Too softly for anyone to hear --

　　Except my comrade, the bright moon.

　　【格律】

　　○平声 ●仄声 ◎可平可仄 ◇平韵 ◆仄韵

　　本作的韵脚是：十八啸；可"十七筱十八巧十九皓 / 十八啸十"通押。

　　独坐幽篁里，弹琴复长啸。

　　●●○○●，◎○●◎◆

　　深林人不知，明月来相照。

　　◎○○◎○，○●○◎◆