唐诗《登高》
唐诗《登高》
《登高》古诗原文及赏析 在日常的学习、工作、生活中,大家一定没少看到经典的古诗吧,古诗是古代中国诗歌的泛称下面是小编收集整理的唐诗《登高》，希望对大家有所帮助。
《登高》原文
年代: 唐 作者: 杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
《登高》赏析：
诗篇前四句描写登高闻见之景。首联连借风、天、猿、渚、沙、鸟六种景物，并以急、高、哀、清、白、飞等词修饰，指明了节序和环境，渲染了浓郁的秋意，风物具有鲜明的夔州地区特征。这两句不仅是工对的联语，而且句中自对，如“ 天高”对“风急”，“沙白”对“渚清”。句法严谨，语言锤炼，素来被视为佳句。颔联前句写山，上承首句;后句写水，上承次句。写山为远望 ，写水为俯瞰。落木而说“萧萧”，并以“无边”修饰，如闻秋风萧瑟，如见败叶纷扬;长江而说“ 滚滚”，并用“不尽”一词领起，如闻滚滚涛声，如见湍湍水势。两句诗，无论是描摹形态，还是形容气势，都极为生动传神。从萧瑟的景物和深远的意境中，可以体察出诗人壮志难酬的感慨之情和悲凉心境。诗篇后四句抒发登高所生之慨。颈联上句写羁旅之愁。“常作客”，表明诗人多年漂泊不定的处境;“万里”，说明夔州距离家乡非常遥远，是从距离上渲染愁苦之深;“悲秋”，又是从时令上烘托悲哀之重，“秋 ”字是在前两联写足秋意后，顺势带出，并应合着“ 登高 ”的节候。下句写孤病之态。“百年”，犹言一生;“百年多病”，迟暮之年百病缠身 ，痛苦之情可想而知;“独”字，写出举目无亲的孤独感 ;“登台”二字是明点题面，情才因景而生。这两句词意精炼，含意极为丰富，叙述自己远离故乡，长期漂泊，而暮年多病，举目无亲，秋季独自登高，不禁满怀愁绪。尾联进一步写国势艰危，仕途坎坷，年迈和忧愁引得须发皆白;而因疾病缠身，新来戒酒，所以虽有万般愁绪，也无以排遣。
古人重阳节登高照例是要饮酒的，而诗人连这点欢乐也失去了。这一联分承五、六句 ：“艰难”备尝是因“常作客”所致;“潦倒”日甚又是“多病”的结果。诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物 ，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充 。三联表现感情，从纵(时间)、横(空间)两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上。
《登高》是杜甫晚年在夔州时所作，是他七律诗的代表作，有人称之为古今七言律诗之冠;无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来被称为唐诗压轴之句。故应该单独上一节课。重点抓住悲情即可达到教学要求。
拓展延续
一、在写景中深沉地抒发情怀
1、景──秋景(春女思，秋士悲)夔州秋天的典型特征。
2、情──悲凉(注意引导与悲伤的细微区别)。
诗前四句写登高所见，写夔州特定环境，画面惨淡，气氛悲凉。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景中深沉地抒发情怀。
萧涤非先生在他的`《杜甫研究》中，曾作了这样的阐释：
他乡作客，一可悲;经常作客，二可悲;万里作客，三可悲;又当萧瑟的秋天，四可悲;当此重九佳节，没有任何饮酒等乐事，只是去登台，五可悲;亲朋凋谢，孤零零的独自去登，六可悲;身体健旺也还罢了，却又是扶病去登，七可悲;而这病又是经常性的多种多样的，八可悲;光阴可贵，人生不过百年，如今年过半百，只落得这般光景，九可悲。
语不惊人死不休。
万──离国别家，漂泊路途之远
常──流浪他乡的时间之久。24岁赴洛阳赶考，未能及第;35岁到长安求取官职，滞留10年，一再碰壁;43岁获得卑微官职，却又已是安史之乱的前夕，被困长安;逃离长安，追随肃宗，因为直言又被厌弃;48岁弃官，11年漂泊直到死在漂泊在湘江的一条破船之上无人所知。
多──感叹年老多病，精神疲惫不堪。
独──形单影只，万分凄凉。
停──愁闷无法宣泄的愁苦情状。
二、集大成者的诗圣──再命名的压力
(幻灯展示，对比几首诗歌：《登幽州台歌》《登鹳雀楼》)
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来被称为唐诗压轴之句。
再命名的压力，在某一程度上，也即题材的压力。举《登高》的题材为例，陈子昂的《登幽州台歌》一出，诗歌的疆土便被他夺去一大片。这里，题材也是有传统的，也经过漫长的积累。陈子昂以强大的力量夺取以往的积累，建立牢固的形象，构成巨大的压力。王之涣带着《登鹳雀楼》来抢占地盘，构成另一个压力。陈子昂的主题被时间笼罩，并且是悲观的(独怆然而涕下);王之涣的主题被空间笼罩，并且是乐观的(更上一层楼)。
杜甫挟着《登高》和《登岳阳楼》，以更强大的力量和恣态，使登高题材形成定局。他既包揽了陈子昂的时间和王之涣的空间，又注入个人身世和家国情怀。时与空，历史与现实互相交错和浸透。陈子昂和王之涣用的都是单镜头，一个静止的远景。杜甫则用上远景、近景、特写镜头，并且不断移动转换，使得两首诗都写得丰富而复杂。
命名的压力，是横的压力。还有一种纵的压力，也即一个个前辈诗人挟着他们各自的横的压力，对后辈诗人构成的层层叠叠的纵的压力。
仅就杜甫的前辈而言，屈原集他以前的传统于一身，成为第一位大诗人;陶潜集他之前的传统于一身，成为另一位大诗人。而陶潜之所以还有机会，是因为他与屈原完全不一样：一个入世，一个出世;一个强烈，一个淡定;王维是第三个大诗人，他之所以还有机会，是因为他发展了山水诗;李白是第四个大诗人，他之所以还有机会，是因为他跟屈、陶、王都不一样：他是天才。接着杜甫出现了，他的机会建立在他之前的诗人的机会上：他是集大成者。集大成者出现之后，诗人开始变小，他们开始做那位集大成者在某个方面做得不够，或已做够但他们仍可以做得更多的事情：白居易之所以还有机会，是因为他往白里写;李贺和李商隐之所以还有机会，是因为他们往晦涩里写。
当一切题材被写尽了，大诗人也出尽了，诗歌便开始枯竭，由词来接棒。苏东坡之所以还有机会，是因为他已不完全是大诗人：他是集诗、词、散文于一身的大作家。写作出现质的变化。这位大作家之后的作家，又开始变小。至元明清，诗衰竭，词也开始衰竭，诗人变成打杂。戏曲、散文尤其是小说大盛，更重要的是小说使用新的语言：白话文。白话文运动则正式宣告古典汉语写作终结，因为它已衰竭。这不是一厢情愿的运动，而是一种必然的结果。证据是：白话文不是临时发明出来的，而是孕育在古典汉语衰竭的母体中。
