米洛斯的维纳斯说课稿【优秀4篇】

米洛斯的维纳斯说课稿 篇一

标题：米洛斯的维纳斯：美的完美体现

引言：

米洛斯的维纳斯是一座古希腊雕塑作品，它以其完美的比例和优雅的姿态而闻名于世。本文将对米洛斯的维纳斯进行深入解读，探讨它在美学和艺术史上的重要地位。

一、作品背景

米洛斯的维纳斯是公元前2世纪的作品，由希腊雕塑家阿历山大斯创作。它刻画了维纳斯（爱与美之女神）的形象，以青铜材质制作而成。

二、外观特点

1. 完美的比例：米洛斯的维纳斯具有极其精确的人体比例，每个肢体、每个曲线都经过精心计算和雕刻，使其呈现出完美的外观。

2. 优雅的姿态：维纳斯的身体姿态优雅自然，融入了希腊雕塑特有的S形曲线，展现出女性的柔美和魅力。

3. 情感的表达：维纳斯的面部表情安详宁静，体现了爱与美之女神的神圣和高贵。

三、美学意义

1. 完美的人体：米洛斯的维纳斯被誉为“最完美的人体”，它的比例和姿态成为后世艺术家追求的目标。它对于美学理论的发展产生了深远影响。

2. 人体美的表达：维纳斯的形象不仅仅是一个具体的女神，更是对人体美的理解和表达。它展现了人体的优雅和完美之处，引领了后世艺术家对人体的审美观念。

3. 艺术和宗教的结合：维纳斯作为爱与美之女神的化身，将艺术和宗教完美地结合在一起。它不仅仅是一件艺术品，更是一种信仰的象征。

结论：

米洛斯的维纳斯以其完美的比例和优雅的姿态，成为了艺术史上的经典之作。它不仅仅是一座雕塑作品，更是对美的追求和表达。通过对维纳斯的深入解读，我们可以更好地理解和欣赏古希腊艺术的魅力。

米洛斯的维纳斯说课稿 篇二

标题：米洛斯的维纳斯：女性形象的再现

引言：

米洛斯的维纳斯是古希腊雕塑中最著名的女性形象之一，它以其美丽的外貌和优雅的姿态赢得了无数人的赞美。本文将从女性形象的角度对米洛斯的维纳斯进行解读，探讨它对女性形象的再现和影响。

一、女性的美丽

米洛斯的维纳斯被视为古代美女的代表，它通过完美的比例和优雅的姿态展现了女性的美丽。它的身体线条流畅、曲线柔美，赋予了女性一种神秘而诱人的魅力。

二、女性的力量

维纳斯作为爱与美之女神，代表着女性的力量和魅力。她优雅地站立着，展现出一种自信和独立的姿态，让人感受到女性的力量和智慧。

三、女性的神性

维纳斯的面部表情安详宁静，体现了女性的神性。她不仅仅是一个美丽的女性形象，更是神圣和高贵的象征。她的存在让人们对女性的敬畏和崇拜。

四、女性形象的影响

米洛斯的维纳斯对后世女性形象的创作产生了深远的影响。它成为了艺术家们追求的目标，启发了无数艺术作品中女性形象的塑造。维纳斯的优雅和美丽成为了女性形象的标杆。

结论：

米洛斯的维纳斯作为古希腊雕塑的杰作，以其女性形象的再现和影响而闻名于世。它通过完美的比例、优雅的姿态和神圣的面容，展现了女性的美丽、力量和神性。它对于后世女性形象的创作产生了深远的影响，成为了女性形象的经典之作。

米洛斯的维纳斯说课稿 篇三

　　一、 说教材

　　1、 教材地位：

　　《米洛斯的维纳斯》是高中语文第四单元的一篇课内自读课文，本单元都属文艺论文，重在讲知识或道理，读者从中既能获得新知，又锻炼了思维能力，还能感受到浓浓的理趣。本课则阐述作者的一个美学观点，即残缺美。

　　2、教学目标：

　　学生在上学期赏读了日本作家川端康成的《花未眠》，《花未眠》阐述了美是邂逅所得及艺术源于生活的美学观点，《米洛斯的维纳斯》则是学生在学习美学知识方面的深入与延续。根据学情制定以下教学目标：

　　（1）知识与能力：正确理解文章的残缺美，把握本文关键语句的含义，提高审美能力，能够运用课文中的观点，解决文艺欣赏方面遇到的问题。

　　（2）过程与方法：深入阅读课文，探究问题。

　　通过讨论的形式组织课堂教学，让学生谈对课文的理解，谈对作者观点的认识和评价，教师注意及时纠偏，并引导话题的走向。

　　以本文为契机，引入有关的文学艺术欣赏知识。教学时围绕维纳斯雕像，介绍和本文作者观点相通的中国画的虚实相生的原则，结合图片，以直观的形式让学生进一步理解本文的观点。

　　（3）情感态度与价值观：

　　文学艺术的鉴赏和创作是重要的审美活动，科学技术的创造发明以及社会生活的许多方面也贯穿审美追求，未来社会更崇尚对美的发现、追求和创造。语文具有重要的审美教育功能，应该关注学生情感的发展，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和审美创造的能力。

　　米洛斯的维纳斯是西方美术史中最著名的杰作之一，历来被视为希腊雕刻艺术的珍宝。学生对她的欣赏将会提升审美品位。

　　3、 教学重难点的确立

　　教学重点：理解作者提出的残缺美，领会“以无胜有、以少胜多”“虚实相间”的艺术原则。

　　教学难点：对关键语句含义的理解，辩证地分析艺术作品的残缺与完整。

　　本文为译著，又是抽象的理论文章，在语句理解上有一定的难度，因此把对关键语句含义的理解作为难点之一；难点之二则是启发学生辩证地分析艺术作品的残缺与完整，断臂维纳斯只是一个特例，并不是所有的残缺的艺术品都是美的。

　　二、 说教学方法与教学手段

　　教学方法：

　　1、欣赏品味法：课文以米洛斯的维纳斯为审美点，以蒙娜丽莎与胜利女神为衬托点，以齐白石画为深入点，以自然残缺美为延伸点，以人生的残缺美为德育点，这些抽象的理论都以图片的形式来进行直观地学习，形成视觉冲击力，吸引学生细细品味。

　　2、自读探究法：由于本课是自读课，因此课文教法主要采用自主探究为主。找出问题，看书筛选信息解答。

　　3、 自由讨论法：如何为断臂维纳斯复原，学生会各持己见，这是一个讨论的热点。在拓展深入时，让学生判断什么样的人生是最美的人生，这就是价值观与人生观的体现，这个问题也会引发争论。讨论时教师可加入自己的观点，也可留下空白，由学生自己甄别。

　　4、讲练结合法：在品味了断臂维纳斯后，又浏览了蒙娜莎神秘的微笑，就展示几幅胜利女神的远近的雕像，让学生写一个片断，进行审美练习。

　　教学手段：本课将大量使用多媒体辅助教学。课件的首页：断臂维纳斯的美在璀璨的卢浮宫的衬托下更显得庄严而典雅。在巴黎一瞥中将几座有代表性的建筑图片展示给学生，然后引出卢浮宫三宝，配上了《雪绒花》的音乐，意境很美。在拓展深入中，有齐白石的绘画，有当代摄影作品，有残疾人的几幅图片，以此辅助学生深入理解残缺美在艺术及人生中的体现。最后的审美练习也展示胜利女神的雕像，让学生真切地感受她的形象美和神韵美。这些图片的应用将和本课对美的阐释相得益彰，共同构成美的教学氛围。

　　三、 说教学过程

　　本课的教学流程设为六个环节

　　（一）导语：由巴黎引出卢浮宫三宝，从而顺理成章把学生的目光聚焦在卢浮宫镇宫第一宝——庄重典的米洛斯的维纳斯雕像上。巴黎是一座无与伦比的城市。是浪漫之都，是艺术之都。它有美丽的塞纳河，有经典的艾菲尔铁塔，有绚丽的小区广场，辉煌的红磨坊，有神秘的巴黎圣母院，有璀璨的卢浮宫┄┄在卢浮宫里珍藏了三件镇宫之宝。

　　（二）学生阅读课文，提出问题。这个环节主要是为了让学生养成质疑的习惯

　　（三）课文探究

　　教师梳理学生提出的问题，补充总结为以下六个

　　1、本文谈了一个美学观点， 这个美学观点是什么？

　　2、文章的主要观点是什么？

　　3、维纳斯失去双臂后，获得了一种抽象的艺术效果，这种抽象的艺术效果是什么？

　　4、为什么作者不赞成复原双臂？

　　5、每个人心中都有一个复原计划，告诉我们你心中完整的维纳斯是什么样的？

　　6、维纳斯为什么只能失去双臂，不能失去其它部位吗？

　　这六个问题由学生品读课文，讨论完成。

　　（四）拓展深入

　　引导学生追根溯源。清冈卓行并不是残缺美的首创者，我国古代早就有相关的论述。老子云：“大音无声，大象无形。”即是说最大的乐声听来反而无音响， 最大的形象反而看不到形迹。

　　我国古代绘画中体现了空白艺术，虚实相生，无画处皆成妙境。如齐白石画虾，他只画虾的动作，而空白处观赏者便想象成了水。空白艺术与残缺美是一脉相承的。

　　“空白”是虚，物象是实，虚与实辩证地统一于艺术品中。从“空白”的价值意义来看，“空白”并非没有东西，而是在于求其空灵，不是空而无物，而是虚中求实。艺术品中的“空白”体现一种“虚灵”的“空间感型”，使艺术品虚实相映，形神兼备，从而达到“无画处皆成妙境”的艺术境界，给人以启迪和美的享受。在音乐、绘画、雕塑、建筑、文学、戏剧、电影、曲艺等艺术形式中，历来都讲究虚实相间的艺术。

　　为了让学生直观地理解虚实相间的艺术，可展示几幅古画，与学生共同品味。

　　然后向学生出示两幅作品，《玻璃破碎的瞬间》是一幅摄影作品，一只高脚酒杯破碎的一刹那，蓝色的液体流出来。“中国现代文学馆的影壁”在顶部特意设计成了残缺。这些都是残缺美在当代艺术创作中的应用。而在文学作品中残缺美是如何表现的？

　　比如结局离散，人物性格的缺憾都会产生残缺美的.效果。《水浒传》里黑旋风李逵憨直忠勇，却又鲁莽得可爱，《红楼梦》中黛玉的小心眼，《三国演义》中张飞的粗心等，这些缺点使人物形象更饱满生动，富于个性，真实可信，流传千古。

　　现在就让我们从艺术中走出来，走到大自然中，月圆月缺，潮起潮落，花开花谢，云卷云舒，所以残缺的也是美。

　　人生是也是不完美的，想想人生中的残缺美是如何创造的。让学生自由发言，学生会想到残疾人：阿炳，奥斯特洛夫斯基，张海迪等，然后学生就能够说出他们用意志创造了美。

　　教师引导升华本课：你认为人应该追求什么样的人生，或者说什么样的人生才是最美的？让学生各抒己见，自由发言，畅谈心志。

　　（五）审美练习

　　中国古代读书方法中有知出知入法，就是要能读进去，也能跳出书中观点的束缚，现在就让学生走出清冈卓行的思维空间，重新审视维纳斯的美。 学生除了残缺美外还可以看出这座雕像的形体美和庄严典的神韵美。用课件展示板书：

　　1、 完整的艺术美。

　　1、2、完美的形体美

　　1、3、古典的神韵美

　　重点引导学生品味她的神韵美。俄国古典派评论家温克尔曼用这样两句话来赞赏希腊雕像的美：崇高的庄严，伟大的静穆。屠格涅夫在一篇小说里说：“〈米罗斯的维纳斯〉比法国大革命的〈人权宣言〉更不容怀疑。”这意思是说在保卫人性的尊严方面，它也许更有力量，她大方而雄伟，坦荡而又自尊，在她面前，人们感到的是亲切，喜悦以及对于完美的人和生命自由的向往。

　　教师启发学生：完整的艺术就不美了吗？其实蒙娜丽莎在美术史上的地位和影响丝毫不亚于断臂的维纳斯。然后让学生阅读语文读本傅雷的《蒙娜丽莎之美》），学生找出描写画面主人公神秘的微笑的语段：

　　假定她真在微笑，那么，微笑的意义是什么？是不是一个和蔼可亲的人的温婉的微笑，或是多愁善感的人的感伤的微笑？这微笑，是一种蕴藏着的快乐的标帜呢，还是处女的童真的表现？这是不容易且也不必解答的。这是一个莫测高深的神秘。

　　最后要根据上面学生获得的知识与能力进行一个片断写作练习，学生仔细看《胜利女神》的雕像，欣赏《胜利女神》之美，不少于200字。

　　（六）布置作业：阅读宗白华《中国艺术表现里的虚与实》

　　四、 说板书

　　米洛斯的维纳斯

　　必须失去双臂 —— 才有无数双玉臂

　　残缺美 不能复原双臂 ——“有”限制了想象 人生？

　　只能失去双臂 —— 双臂可千变万化

　　五、 说教学反思

　　本课的教学设计意在培养学生的审美能力，因此渗透一些美学知识对学生在欣赏文学艺术时会获得审美体验，可以说通过本课可以对学生艺术修养起到一个启蒙的作用。而对艺术的审美又可以引申到人生中，什么是人生中的最美，有的人追求外表，有的人追求内在，有的人追求享乐，有的人追求奋斗，有的人奉献，有的人索取。总之形形色色的人生之路，刹那间的选择会决定一生。教师与家长以及社会是给学生一个正确的指向，这种美的指向在学生潜意识中会起到决定性的作用。人类在诞生之日起就开始了对真善美的追求，只要社会的车轮前进，这种追求就不会停止，只要符合真善美，这样的人生就是最美的。

米洛斯的维纳斯说课稿 篇四

　　尊敬的各位评委，大家好！我是 号考生，谢谢！

　　现在开始说课。我说课的课题是《米洛斯的维纳斯》，作者：清冈卓行。我将从以下7个方面剖析本课。

　　《米洛斯的维纳斯》选自鲁人版高中语文必修4第2单元，本单元的主题是美的真谛，本文是一篇艺术随笔，蕴含作者的美学主张，给人以美的享受，学习本文有助于提高学生的艺术鉴赏力。本课计划用时1课时。

　　高一学生已经具备了一定的文学素养，但审美能力还有待进一步提高。

　　根据新课程标准和学生的认知特点，确定本节课的三维学习目标为：

　　知识与技能——了解作者的美学观点，接受美的熏陶；

　　过程与方法——通过自主、合作、探究的方式理解文章内容；

　　情感态度与价值观——培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣。

　　教学重点：理解关键句的含义。教学难点：引导学生辩证地思考艺术的残缺与完美。

　　新课标指出：阅读教学是教师、学生、文本之间对话的过程，因此，本课将采用情境教学，以情促读、以读促思的教学方法；在学法上引导学生采用朗读法、问题探究法完成学习目标。

　　为实现高效课堂，课前准备多媒体课件、微课视频。

　　本着“育人为本、全面发展”的教育理念，拟定以下教学环节——

　　第一环节：激趣导入，用时约3分钟

　　古人云：“未见兴趣，必不乐学。”多媒体播放一段卢浮宫的视频最后定格在维纳斯雕像之上，激发学生兴趣，顺势导入新课：维纳斯是罗马神话中爱与美的女神，是卢浮宫的“首席珍宝”，被公认是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊，今天就让我们跟随作者的脚步，一起去欣赏她的美吧。

　　第二环节：初读品析，用时约10分钟，分2步展开

　　1．学生结合导学案，了解断臂维纳斯雕像的特征和有关传说，把握维纳斯雕像的形体美。

　　2．朗读是语文学习的重要方式，我将播放一段名家范读的微课视频，让学生充分地读，在读中整体感知。让学生找出本文的主旨句。师生讨论，共同明确：作者开门见山提出观点“她为了如此秀丽迷人，必须失去双臂”，其余段落则分别从正面、反面和侧面对这一中心进行论述，分别阐述了必须失去双臂、不能复原双臂以及只能失去双臂，层层递进，全面支持了主旨句。

　　第三环节：精读探究，用时约20分钟，分2步展开

　　1．读中悟情，深入文本。学生有感情地朗读课文，引出问题：维纳斯双臂的失去给了作者怎样的感受？他是怎样具体阐述这种感受的？小组自由讨论，每组选派代表发言，我将根据学生回答进行总结补充：“这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃”，“一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求”，残缺反而给人驰骋想象的空间，想象出无数秀美的双臂，种种虚像绝妙地烘托着这尊雕像，提升了这尊雕像的艺术价值，也体现了艺术欣赏的一条规律，即残缺美。

　　2．以情促读，探究文本。所有的残缺都是美吗？设置此环节的目的在于让学生从读通到读懂，进而读中设疑。小组交流讨论，鼓励学生多角度思考这一问题。

　　第四环节：拓展升华，课堂小结，用时约5分钟

　　艺术创作贵在给人留下想象的空间，舍弃一些东西，反而能让欣赏者得到更广阔的想象空间，使艺术品获得更久远的生命力。通过本文的学习，你有怎样的体会？引导学生积极思考，畅所欲言。

　　预留3分钟，让学生回顾当堂所学。我将进行课堂巡视，及时解答学生疑问。

　　整堂课，以问题为导向，充分发挥小组自主、合作、探究的作用，落实教师主导、学生主体的教育理念，完成课前预设，促进精彩生成。

　　第五环节：布置作业

　　写一段文字，谈谈你对残缺和完美的认识，发布到班级博客中。

　　为了突出重点，突破难点，我的板书设计如黑板所示。课后我将及时进行总结反思。

　　以上就是我说课的全部内容，再次感谢各位评委老师。

　　（擦黑板，道别）