2022初中美术教学计划【最新6篇】

2022初中美术教学计划 篇一

随着社会的不断发展和进步，美术教育在初中阶段的重要性也日益凸显。为了提高学生的美术素养和创造力，满足他们的艺术需求，我们制定了2022初中美术教学计划。

一、教学目标

1. 培养学生的美术审美能力，提高他们对艺术作品的欣赏和理解水平。

2. 培养学生的美术表现能力，提高他们的画画技巧和创作能力。

3. 培养学生的美术文化意识，加深他们对传统和现代美术的认识和了解。

4. 培养学生的团队合作能力和创新精神，通过合作创作和集体展览等活动，培养学生的合作意识和创造力。

二、教学内容

1. 美术基础知识与技巧的教学：包括线条、色彩、构图等基本要素的学习和掌握，通过绘画、素描、水彩等不同媒材的实践，培养学生的绘画技巧和表现能力。

2. 艺术史与艺术欣赏的教学：通过学习不同时期和不同地区的艺术作品，引导学生理解艺术的发展历程和多样性，提高他们的艺术鉴赏水平。

3. 创作与实践的教学：通过各种创作活动，如静物写生、风景描绘、人物造型等，培养学生的创新思维和表现能力。

4. 合作与展示的教学：通过小组合作创作、集体展览等活动，培养学生的团队合作能力和组织能力，提高他们的艺术表现力。

三、教学方法

1. 多媒体教学法：利用投影仪、电脑等多媒体设备，展示艺术作品、艺术史知识等内容，激发学生的学习兴趣和创作灵感。

2. 实践教学法：通过实践活动，如户外写生、美术实验等，让学生亲身体验和感受艺术，提高他们的创作和表现能力。

3. 个别辅导法：根据学生的不同需求和特点，进行个别指导和辅导，帮助他们克服困难，提高学习效果。

四、教学评价

1. 综合评价：通过平时作业、考试、实践作品等多种方式，对学生的美术学习情况进行评价，并及时给予反馈和指导。

2. 个人评价：根据学生的学习进步和创作能力，给予个别评价和鼓励，激发他们的学习兴趣和创造力。

通过制定这样的初中美术教学计划，我们希望能够培养出更多对美术感兴趣的学生，提高他们的美术素养和创造力，为他们的未来发展打下良好的基础。同时，我们也希望通过美术教育，培养学生的审美情趣和艺术修养，提高他们的综合素质和创新能力，为社会的发展和进步做出贡献。

2022初中美术教学计划 篇二

随着2022年初中美术教学计划的制定，我们将为学生提供更加全面和丰富的美术教育。本篇将介绍其中的教学内容和教学方法。

一、教学内容

1. 美术基础知识与技巧的教学。我们将重点培养学生的绘画技巧和表现能力，包括线条的运用、色彩的搭配、构图的设计等基本要素的学习和掌握。通过绘画、素描、水彩等不同媒材的实践，让学生能够灵活运用各种技巧和表现手法。

2. 艺术史与艺术欣赏的教学。我们将引导学生学习不同时期和不同地区的艺术作品，了解艺术的发展历程和多样性。通过分析和欣赏艺术作品，提高学生的艺术鉴赏水平和审美能力。

3. 创作与实践的教学。我们将通过各种创作活动，如静物写生、风景描绘、人物造型等，培养学生的创新思维和表现能力。在创作中，学生将有机会发挥自己的想象力和创造力，表达自己的思想和情感。

4. 合作与展示的教学。我们将组织小组合作创作、集体展览等活动，培养学生的团队合作能力和组织能力。通过合作创作和集体展览，学生将学会倾听他人的意见和想法，并学会与他人合作，共同完成艺术作品的创作和展示。

二、教学方法

1. 多媒体教学法。我们将利用投影仪、电脑等多媒体设备，展示艺术作品、艺术史知识等内容，激发学生的学习兴趣和创作灵感。通过多媒体教学，学生可以更加直观地了解和理解艺术作品和艺术知识。

2. 实践教学法。我们将通过实践活动，如户外写生、美术实验等，让学生亲身体验和感受艺术。在实践中，学生可以更好地理解和掌握美术基础知识和技巧，提高他们的创作和表现能力。

3. 个别辅导法。我们将根据学生的不同需求和特点，进行个别指导和辅导。通过个别辅导，我们能够更好地满足学生的学习需求，帮助他们克服困难，提高学习效果。

通过以上的教学内容和教学方法，我们相信能够激发学生的学习兴趣和创造力，提高他们的美术素养和创作能力。我们希望通过美术教育，培养学生的审美情趣和艺术修养，提高他们的综合素质和创新能力，为他们的未来发展打下坚实的基础。

2022初中美术教学计划 篇三

　　时间的脚步是无声的，它在不经意间流逝，我们又有了新的学习内容，我们要好好计划今后的教育教学方法。怎样写教学计划才更能吸引眼球呢？以下是小编收集整理的2022初中美术教学计划（精选41篇），仅供参考，大家一起来看看吧。

2022初中美术教学计划 篇四

　　教学花圃准备：

　　学生：课前收集花圃自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、花圃。

　　教师：多媒体(花卉图片、描写花儿的、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。 花圃

　　单元目标；

　　1. 通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；

　　2. 了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习

　　3. 了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计

　　4. 能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案

　　5. 发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力

　　教学评价：

　　1. 能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）

　　2. 是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）

　　设计构思：

　　花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。

　　随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！

　　从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面，而懂得在生活中运用学过的绘画技法装饰我们的环境则是关键。

　　所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入（利用问题导入法），引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律，引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作；后一节课从花圃这一概念直扣主题（游戏导入法），带领学生运用形的置换的方法，采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作，并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。

　　教学要求：

　　老师：播放老师准备好的资料，通过欣赏五彩缤纷的花卉图片，引发学生们的学习兴趣，培养审美情趣；展示各类范画，启发学生思路，让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。

　　学生：展示自己收集的花卉图片，各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律，概括出其骨式与瓣形的基础上，将花瓣置换成新的形状，赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作，创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。

　　花卉图案有很多种表现方法，你能够说出几种？本课主要学习黑白表现的方法

　　让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用（第六张幻灯片）

　　现在我们了解的花卉变化的规律，那么我们使用什么样的表现方法来表现呢？下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处，有什么不同之处？（黑白；点、线、面及点线面的综合运用）

　　课堂作业：（活动、实践）

　　请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素，按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计（每位同学发给8×8CM的小纸片），并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。

　　作业要求：A、符合花卉变化的某一项规律

　　B、点线面的综合运用

　　C、黑白或单色图稿

　　（课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外，还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解，以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬，这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成，对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题，老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策，这样既可以活跃课堂气氛，也可以调动所有同学的智慧，正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形，这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉，还可以留有不规则的边角，鼓励、动员学生来进行边角的设计，学生就会产生新奇的感觉。）

　　课堂小结：

　　当学生的小图片画完、贴完之后，将完成的花圃摆到讲台前请学生上台进行评价你喜欢哪一幅画？为什么喜欢？它运用了老师今天讲过的哪一种方法？

2022初中美术教学计划 篇五

　　1.教学重点

　　1、了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。

　　教学难点了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。

　　教学流程教师活动学生活动教学策略及意图

　　1、课前准备准备教具组织教学集中精力准备上课

　　2、导入目标播放生动的视频导入课题学生观看让学生感受到大自然丰富的生命色彩激发学生的学习兴趣

　　3、导学达标播放婺源四季自然风光学生观看后结合课本中的画面谈谈对四季森林色彩印象由自然风光的美丽过渡到森林四季色彩的特点

　　看看画家是如何表现自已心目中的色彩学生观看并讨论四季色彩变化真实的造化之美与艺术的魅力对比，让学生感受到真实与艺术的不同

　　2.教师小结：

　　四季色彩的特点

　　教师讲解三原色、三间色、三复色并画出十二色相环教师指导学生实践调色了解色相环，色彩三要素和色彩对比等色彩基础知识

　　3、导学达标教师实践演示

　　多媒体演示

　　4、知识运用教师提问：

　　1、环卫工人为什么户穿黄色的工作服;

　　2、红、黄、绿灯运用了什么色彩对比;学生讨论回答让学生把所学到的色彩知识运用到实际生活中

　　5、拓展讨论

　　森林是人类生存不可或缺的朋友，在全球环境日益恶化的今天，我们不仅要学会用优美的色彩去赞美歌颂它，还应该树立保护环境的意识。教师质疑：如何从实际行动中去保护环境?学生讨论如何从实际行动中去保护环境。培养学生热爱大自然的情感和保护大自然的意识。

　　6、课外练习

　　1、做十二色相环;

　　2、书中东山魁夷的《湖》和科罗的《枫丹白露森林》分别属于什么色调?它们给了你怎样的感受?

　　3、从今天起我们每个人都要成为保护地球环境的小卫士。

2022初中美术教学计划 篇六

　　教材分析：

　　不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，可获得各种各样生动有趣的形象，将这些形象加以拼巾贴，用这种方法制作出来的画，就称之为布贴画。布贴画由于其选材独特，因此更具有独到的艺术效果，受到大众的喜爱。

　　课时：1课时

　　课程类型：

　　造型表现

　　教学目标：

　　1、认识和理解装饰画的装饰表现形式和独特的材料特点带来的装饰美感。

　　2、运用自己能收集到的废旧材料，培养学生的创造能力和动手能力，教会学生利用生活中常见的东西来创造美，以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

　　3、结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

　　教学重点：以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

　　教学难点：结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

　　教学方法：讲授、讨论合作、个别辅导

　　教具准备：

　　范作、布角料、剪刀、胶水。

　　教学过程：

　　一、导入

　　欣赏一些优秀装饰画作品，师生共议：用具有装饰风格绘画来装点居室，以各种特殊材料制成的画或壁饰来装点居室，不仅会使你的家别具一格，独创新意，而且在装饰过程中，将真正体会到发现和创造的愉快。今天我们利用不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，变废为宝，创造生活中的美。

　　二、新课讲授。

　　1、布料与纸相比，有什么不同?(老师提问，归纳)

　　质地不同，纹理不同，厚薄不同，花纹不同。(学生活动)

　　2、布贴画图稿的选色设计，根据现有布料的不同色样和纹理，设计出与之相附的底稿。

　　3、欣赏范作，讲解布贴画的制作方法：

　　打底稿。将自己设计的画面构思用铅笔画在白纸上。

　　布料剪裁。按照画面不同的部位采用不同的颜色进行裁剪，裁剪时把所画的底稿放在布料上操作，以确保造型的准确;同时在裁剪时要注意到布料的纹理朝向。

　　拼贴画面。将裁剪好的布料按照刚开始的设计进行拼贴。

　　4、局部示范制作，让学生注意其中的操作过程，尤其是在剪裁时造型的把握。另外，在拼贴画面时，要注意到布料的色彩差异，在个别地方可留出适当的空隙，使画面看上去疏密得当，更富生机。

　　在拼贴时注意要到纹理的走向，让学生明白不同的纹理朝向会导致不同的作业效果，使得布料的纹理更好地为整个贴画作品服务，增强视觉效果。

　　5、启发学生进行画面构图设计，可相互讨论一下，确定自己制作的内容和布局安排。

　　三、布置作业：

　　用布料创作一幅有新意的装饰画

　　四、作业讲评：

　　观摩优秀作品，对学生作品给予充分肯定，委婉地提出存在的问题，增加学生的自信心。

　　小结：略