论先秦至汉代国乐器材的传承与风韵论文(优质3篇)
论先秦至汉代国乐器材的传承与风韵论文 篇一
在中国古代音乐史上，先秦至汉代是一个非常重要的时期。这个时期不仅见证了中国古代音乐的发展，也见证了国乐器材的传承与风韵的形成。本文将从国乐器材的传承与风韵两个方面进行探讨。
首先，先秦至汉代国乐器材的传承是一个持续不断的过程。在先秦时期，国乐器材主要包括丝弦乐器、竹管乐器、匣鼓、石钟等。这些乐器材不仅在音色上各具特点，而且在演奏技巧上也有所不同。随着时间的推移，这些乐器材逐渐发展壮大，并在汉代达到了巅峰。汉代时期，乐府音乐成为了主流，国乐器材也得到了更加广泛的应用和发展。同时，汉代还引进了一些外来的乐器材，如琵琶、筚篥等。这些乐器材不仅丰富了国乐器材的种类，也为国乐的发展提供了新的可能性。
其次，先秦至汉代国乐器材的风韵是在传承基础上逐渐形成的。在先秦时期，国乐器材的风韵主要表现为古朴、庄重，与当时的社会氛围相契合。而到了汉代，国乐器材的风韵逐渐变得婉转、柔美。这种变化与当时汉代社会的和谐稳定有关。同时，由于乐府音乐的盛行，国乐器材的风韵也逐渐与文学艺术相结合，形成了独特的韵味。此外，汉代还出现了一些具有浓厚民族特色的乐器材，如大鼓、大鉴等，这些乐器材的风韵更加贴近人民群众的生活，具有强烈的亲和力。
综上所述，先秦至汉代是中国古代音乐的重要时期，也是国乐器材传承与风韵形成的关键时期。通过不断的传承与发展，国乐器材的种类逐渐丰富，演奏技巧不断提高。与此同时，国乐器材的风韵也在不断演变，从古朴庄重到婉转柔美，再到与文学艺术相结合。这些传承与风韵的形成，不仅反映了中国古代音乐的发展历程，也体现了中国古代文化的独特魅力。
论先秦至汉代国乐器材的传承与风韵论文 篇二
先秦至汉代是中国古代音乐的重要时期，也是国乐器材传承与风韵形成的关键时期。本文将从国乐器材的传承与风韵两个方面进行探讨。
先秦至汉代国乐器材的传承是一个持续发展的过程。在先秦时期，国乐器材主要包括丝弦乐器、竹管乐器、匣鼓、石钟等。这些乐器材不仅在音色上各具特点，而且在演奏技巧上也有所不同。随着时间的推移，这些乐器材逐渐发展壮大，并在汉代达到了巅峰。汉代时期，乐府音乐成为了主流，国乐器材也得到了更加广泛的应用和发展。同时，汉代还引进了一些外来的乐器材，如琵琶、筚篥等。这些乐器材不仅丰富了国乐器材的种类，也为国乐的发展提供了新的可能性。
先秦至汉代国乐器材的风韵是在传承基础上逐渐形成的。在先秦时期，国乐器材的风韵主要表现为古朴、庄重，与当时的社会氛围相契合。而到了汉代，国乐器材的风韵逐渐变得婉转、柔美。这种变化与当时汉代社会的和谐稳定有关。同时，由于乐府音乐的盛行，国乐器材的风韵也逐渐与文学艺术相结合，形成了独特的韵味。此外，汉代还出现了一些具有浓厚民族特色的乐器材，如大鼓、大鉴等，这些乐器材的风韵更加贴近人民群众的生活，具有强烈的亲和力。
通过对先秦至汉代国乐器材的传承与风韵的探讨，我们可以看到中国古代音乐的发展历程以及其与社会文化的关联。国乐器材在不断传承与发展中，形成了丰富多样的种类和演奏技巧。同时，国乐器材的风韵也随着时代的变迁而不断演变，展现出独特的魅力。这些传承与风韵的形成不仅是中国古代音乐发展的重要组成部分，也是中国古代文化的重要遗产。
论先秦至汉代国乐器材的传承与风韵论文 篇三
论先秦至汉代国乐器材的传承与风韵论文
中国国乐器材的使用和传承由来已久，历史绵远。常规国乐器材的定义主要包括汉民族乐器和少数民族乐器，其界定范围是按表现乐思的媒介区别。国乐表现乐思的媒介是国乐乐器，所表现的题材和范围也是具有国家特色的音乐作品。中国现行乐器的构成成份主要分两类，即各族人民发明创造的乐器和自外引进乐器两部分，而国乐乐器的涵义则延盖了前后两者。源自于汉民族的国乐乐器如埙、编钟、古琴；由外邦传人而经过改造融合的国乐乐器如琵琶、扬琴、钹、锣。共同组成包罗众家而辉煌灿烂的国乐大系。引进乐器是否属于中国国乐，其主要区分界定范围要看其是杏经历了音乐本土化和民族特色化的改造，以体现和诠释符合中华民族传统的审美习惯和音乐感受，同时，外来引进的国乐乐器通常在形制和式样上有所改变，使之符合国乐的演奏需要。没有经过国乐化改造的引进乐器。尤其是近现代引进的乐器如钢琴、提琴，则不属于国乐乐器的范畴。与之相对应。由非国乐乐器演奏的音乐作品也不属于国乐的范畴。由此可以作出定义，中国国乐及其器材是国家与民族文化发展变迁的体现，是民族音乐的载体和发展工具。
中国乐器的四种主要类型成型于先秦，日趋完善于汉唐，娴熟于元明。以其发展的时间界限来划分。先秦之商周、汉晋至六朝、唐及五代、元降明清为四大历史时期，诸阶段不同的文化艺术氛围对中国乐器的形成和时代主体形成鲜明的影响并分野涵流，传承国乐风韵。其中，先秦至汉代的国乐器材主要由敲击与吹奏乐器组成。形制丰富，式样迁变，蔚为大观。
一、商周国乐之风：隐然翰博，大音希声
中国敲击乐器萌芽于夏商之际，手西周间成型制。至春秋战国臻于极盛，成为那个时代国家乐器与音乐风格的代表。周代史官所籍。乐器共分八音：金、石、土、革、丝、木、匏、竹。其中半为敲击乐器。相关文学典籍《诗经》所载乐器近30种，以击发音者几蜉二十。显示出这一时代生产力进步与音乐乐器发展的密切关系。显示出铸冶技术的乐器包括铃、钟、铙、铎、镯、镦、镈钟、编钟等。于种种敲击乐器中，目前根据出土文物考证。最成规制和具备完整音乐演奏能力的仅为鼓、编钟和编磬数种。按《周礼·考工记》中关于乐器制作的详细记载，也限于鼓、钟、磐数种。先秦乐器出土的数量和质量，均以此三类最为常见、形制最广。先秦时期作为国乐代表的敲击乐器，尤其是鼓、编钟和编磬，代表着时代音乐成就的大系，展现着商周与先秦音乐精神的真髓。对于击打乐器的需求与泛化使用源自于充仞着宗教与奥秘美学精神的商周与先秦时代文化与国乐精神。卜以巫筮的宗教观念和原始自然的崇拜，以及淳朴的乐器制作材料，导致了商周时代敲击乐器的兴起和泛化，并绵延至于先秦战国时期。于夏生出，兴盛于商周的祭祀对于仪式音乐和舞蹈具有特殊的要求，由于对神灵所持有的.祭祀和颂扬的需要，导致了娱乐性质和庄严敬畏性质在先秦国乐中的两重性质之间的融合。音乐之于祭祀所具备的工具性。导致了庄严肃穆风格和谐趣风格的有机融合，而敲击乐器体现出的风格正好满足了上述风格的需要，从而造成国乐乐器的形制变化和逐渐修改乐器的应用特征，体现出若隐若现、翰博深奥的国乐之风。
二、秦汉国乐之风：扬音悠远，箫韶绵延
以乐器的发轫与肇始而论，吹管乐器开始应用的时间与敲击乐器同时。考古结果显示，殷墟墓中发掘出的埙在形制上已经成熟，具有开口六孔的吹奏设计。史料所载周代“八音”中“匏”、“竹”类吹管乐器，即包括篪、篷、箫、竽、笙等。秦代国柞短暂，秦简中载乐以敲击与吹奏兼杂而行。自汉代初年律制谳编后，吹管乐器逐渐取代先秦打击敲奏乐器成为宫廷乐器的主体并逐步传流到民间。先秦乐制中占据主要演奏地位的乐器鼓、钟、磐等作用日益为吹奏乐器所取代和淡化，费工浩秩庞大如编钟者。于秦后之世渐成稀声绝响。乐器主体作用与形制的变化既是社会生产力和审美观念发展变化的结果，也得益于这一时期吹管乐器在功能和审美音效、使用作用上的逐步发展完善。孔数的变化、七音的完缮与应用、乐谱随之而发展变化。形成新的音律体系。吹管乐器在汉代的发展最为明显的表征。是横吹竹笛七孔制度的形成和广泛使用。陶制乐器埙也相应的由六孔增加了一孔。汉《说文解字》明确指出：“笛，七孔竹简也。”一管多音乐器的发展，导致了音律的进步的繁化，使之内容更博、体制愈精。虽然先秦与汉代吹奏乐器仅一孔之差，但在音律上至少要增加三个以上，使乐器从五声音阶跨入七声音阶。这一明显而变化，为吹管乐器于汉世成为乐器的代表形制和成为汉乐的主要成份创造了音律的外在条件和有力支持。汉世文化意识与审美观念的变迁是吹奏乐器风靡的时代因素、富有生命力和个人意识的文化心理和持中无为、安定治世的哲学思想的变化，导致了音乐不再神秘和宗教仪式化，而是走向平民、走向生活。汉朝建立初期的国力也不允许再行扩充巨大的编钟等乐器制度，相应具有丰、沛楚声和原始质朴的音乐体制伴随着汉兴而萌生，并最终与汉时代的文化审美与音乐意识贯通融会。久经禁锢而原先潜伏着的生命意识渐渐抬头、滋长。这样的文化与音乐思潮日渐摆脱具有神秘色彩的商周时代宗教气氛，实现了由神界到人间世界的转化，导致了音乐的世俗化和广泛化。自汉以降。魏晋时代的世俗
