人物速写的特性艺术论文【精选3篇】

人物速写的特性艺术论文 篇一

人物速写是一种通过快速而精确的线条和阴影表现人物形象的艺术形式。它通常在很短的时间内完成，捕捉到人物的瞬间表情和动作。人物速写不仅仅是一种绘画技巧，更是一种表达艺术家对人物特征的观察和理解的方式。在这篇论文中，我们将探讨人物速写的特性艺术。

首先，人物速写强调快速而准确的线条。艺术家必须迅速捕捉到人物的基本形状和比例，并通过简洁的线条来表达人物的轮廓和特征。这种技巧要求艺术家具备对人体结构和比例的深入理解，以便能够快速而准确地表现出人物的形象。

其次，人物速写注重捕捉瞬间的表情和动作。艺术家必须能够敏锐地观察和感受人物的情感和动态，通过线条和阴影来表达出这些瞬间的特征。这需要艺术家具备对人物心理和行为的敏感度，并能够迅速将其转化为绘画表现。

此外，人物速写追求简洁和精确的表达。艺术家必须通过有限的线条和阴影来表现出人物的特征和气质。这要求艺术家具备良好的绘画技巧和对细节的把握能力，以便能够用简单而精确的方式表达出人物的形象。

最后，人物速写具有独特的艺术魅力。通过快速而准确的线条和阴影，艺术家能够将人物的生动形象和情感表达出来。人物速写不仅仅是一种技巧，更是一种观察和表达的方式，它能够捕捉到人物的瞬间美和情感，给观者带来强烈的艺术感受。

总之，人物速写是一种通过快速而准确的线条和阴影表现人物形象的艺术形式。它强调快速而准确的线条、捕捉瞬间的表情和动作、追求简洁和精确的表达，具有独特的艺术魅力。人物速写不仅仅是一种绘画技巧，更是一种对人物特征的观察和理解的方式，能够通过艺术家的观察和表达，将人物的瞬间美和情感传递给观者。

人物速写的特性艺术论文 篇二

人物速写是一种快速而精确地表现人物形象的艺术形式，它通过简洁的线条和阴影来捕捉到人物的瞬间表情和动作。在这篇论文中，我们将探讨人物速写的特性和其在艺术创作中的应用。

人物速写的特性之一是它能够迅速捕捉到人物的基本形状和比例。艺术家通过快速而准确的线条来表达人物的轮廓和特征，从而使观者能够立即认识到人物的形象。这种特性使得人物速写成为一种快速记录人物形象的艺术形式，具有很高的实用性和观赏性。

另一个人物速写的特性是它能够捕捉到人物的瞬间表情和动作。艺术家通过线条和阴影来表达人物的情感和动态，使观者能够感受到人物的生动和活力。这种特性使得人物速写成为一种能够表达人物情感和故事的艺术形式，具有很强的表现力和感染力。

此外，人物速写还注重简洁和精确的表达。艺术家通过有限的线条和阴影来表现出人物的特征和气质，使观者能够在简洁的表现中感受到人物的个性和魅力。这种特性使得人物速写成为一种高效而精确的艺术形式，能够用简单的方式传达出丰富的信息和情感。

最后，人物速写在艺术创作中有着广泛的应用。它可以用于素描、绘画、插画等艺术形式，能够表达出各种不同风格和主题的人物形象。同时，人物速写也可以用于人物设计、故事情节的呈现等方面，在影视、动画、漫画等领域中发挥重要作用。它通过简洁而精确的表达，能够给观者带来强烈的视觉冲击和艺术体验。

总之，人物速写是一种快速而精确地表现人物形象的艺术形式，具有迅速捕捉形状和比例、捕捉瞬间表情和动作、简洁和精确的表达等特性。它在艺术创作中有着广泛的应用，能够通过简洁而精确的线条和阴影表达出丰富的信息和情感，给观者带来强烈的艺术感受。

人物速写的特性艺术论文 篇三

人物速写的有关特性艺术论文

　　内容摘要：文章通过对速写的作用、表现形式及学习方法的介绍，旨在加深学习者对速写的了解，增强学习者对速写的重视以及掌握正确的速写学习方法。

　　关 键 词：人物速写 表现形式 学习方法

　　自然万物中人体的结构是最复杂的，其造型也是最优美的，因此人体就成了艺术表现最主要的对象。通过人物速写的练习，不但可以使学生受到比较全面的训练，而且也是夯实艺术基础、提升艺术修养的主要手段之一。近些年来，速写在艺术教学领域中受到了越来越广泛的重视，成为教学环节的重要内容，但是怎样才能画好速写，其中有哪些因素需要我们去了解和认知，这是有必要谈一下的。

　　一、人物速写的作用

　　当前，一部分人认为速写已经不重要了，可有可无。至于画好画坏或者画与不画都不会对自己的艺术之路有所影响，其实这种认识是非常错误的。速写作为一种绘画手段，是绘画学习过程中的一门基础课程，它的作用非常重要，是不可或缺的。首先，多画速写有助于培养学生形成正确的科学的观察方法，这是由速写本身的性质所决定的。它要求学生在短时间内迅速准确地表现物象，这就在潜移默化中锻炼了学生的整体观察能力和整体思考能力，逐渐形成了抓大放小、简明扼要的表现方式。这无疑会为学生日后的艺术之路扫清障碍夯实基础。其次，从造型角度来讲，多画速写是快速提高造型能力、打好基本功的捷径之一。绘画基本功应由两方面因素组成，即由观而画的再现能力和由想而画的造型能力，两者之间的关系是递进的，是由量变到质变的过程。然而，在相当长的一段时间内，很多人却恰恰忽视了这一点，导致的直接后果有两点：一、很多学生的抓形能力不强，表现在绘画上就是画的不准不像，抓形能力差会严重影响日后的艺术发展；二、相当一部分人专业课修完之后，仍不具备基本的造型能力，会的只是照搬照抄，离开照片之后便寸步难行。这种现象是不正常的。究其原因，笔者认为很关键的一点就是缺乏速写的训练。速写作为一种快速的绘画方法，应该说是培养广大学生敏锐、快速地捕捉对象形态特征能力的有效手段。另外，速写不仅锻炼了学生的绘画技能，同时也会加深学生们对客观对象的较深层次的理解，清楚其精神内涵。这无疑会对提高学生的造型能力，激发创作灵感与创作思路有好处。所以，要加强对速写的重视程度，因为多画速写是夯实艺术基础，提升艺术修养的主要手段之一。

　　众所周知，艺术水准的提高决非一朝一夕之功，它需要长期的积累和实践，作为一个切入点，速写能达到这个目的。通过大量的速写练习，可以增加学生写生练习的次数，增加对各种形象进行观察、表现的机会，有利于保持新鲜、敏锐的感觉，提高对可视形象的感受能力以及简明扼要的表现能力，这是提高艺术修养的根本。

　　二、人物速写的表现形式

　　1.以线条为主的表现形式

　　线条是速写的基本表现语言，速写主要是从结构出发，把抽象的形体关系、运动、质感等用概括简练的线条表现出来。通过线条自身的属性，有机地把线的穿插、衔接、长短、方圆、虚实、软硬、疏密等变化关系组织到一起，以更好地表达物象的主次关系和空间关系等。线条运用合理，能够使造型更趋于严谨，形态更加生动，取得较好的整体效果。因此，线条这种表现形式在速写中被普遍应用。

　　2.以明暗素描关系为主的表现形式

　　由于光线的原因，物象本身会出现不同层次的明暗素描关系，速写中我们需要对复杂的明暗关系进行概括提炼，以塑造出体积结实、整体气氛活跃、层次清晰、对比强烈的视觉形象。

　　3.以线为主、线面结合的表现方式

　　线面结合的表现形式，首先应该明确以线造型为主，素描关系只是一种补充，起辅助作用。这种线面结合、以线为主、以面补充的画法，具有空间感强、层次丰富、形体表现等更为充分的特点。

　　三、人物速写的学习方法

　　1.由外而内，由表及里，注重研究人物结构

　　画人物速写之前，首先要了解人体各部分之间的比例关系，这是我们画好人物速写的前提；其次，我们要对人体各部分之间的结构，如骨骼、肌肉等关系进行充分的研究，做到心知肚明，这是最后能否画好人物速写的关键所在。

　　2.临摹优秀速写作品，是学习速写的捷径之一

　　临摹的好处在于更直接地学习前人的技法，初学速写，如果脑子里不装一些东西、不积累一些别人的画面印象，画得再多也是没有用的。只有大量的临摹，把学到的技法等一些优点熟练化，并最终运用到表现自我感受的过程中，这才达到了临摹的目的。这种方法能使初学者少走弯路，提高学习效率。

　　3.由慢而快，慢写的.过程必不可少

　　开始学画人物速写，不要一味追求速度，要稳定好心情由慢开始，逐步训练眼睛的整体观察能力和手头的熟练表现能力，这是基础。我们所说的慢写，并不是速度很慢地画速写，而是将运笔的速度与相对宽裕的观察、理解、思考、归纳、取舍的时间统一起来，经过一段时间这样的训练，画速写便可以由慢到快并逐渐熟练起来。

　　4.由静态速写到动态速写

　　静态速写难度很大，动态速写的难度就更大，因此，对初学者而言，一定要先从静态的模特入手。通过画静止形体，初步掌握一些基本方法以后，再逐步进入到动态速写，画静抓动，灵活理解和运用静与动的关系，这是大家能否画好动态速写的关键。

　　5.要重视默写

　　重视默写即注重造型能力的培养，把再现与表现有机地结合起来，这是我们对速写的较高层次的要求。默写有助于速写能力的提高，二者之间是相辅相成的。

　　速写很难，但也很容易，作为一种实践性强的艺术表现形式，它是对学习者毅力和恒心的一种考验。没有持之以恒的精神，没有对艺术不懈的追求，是很难在速写上有所收获的。因此，学习速写要肯下功夫、多动脑筋、善于思考，在艰苦付出的同时，相信会体会到收获成绩的喜悦。

　　参考文献：

　　[1]张宏慧《浅谈速写》，原载于《牡丹

　　[2]苏云虎《速写在美术教学中的意义》，原载于《大理师专学报》[J].1999年第1期

　　[3]刘世群《论速写课在美术素质培养中的必要性》，原载于《赣南师范学院学报》[J].2004年第1期

　　[4]张永权《画静抓动写形传神——人物速写教学浅论》，原载于《甘肃教育》[J].2005年第6期