维维安韦斯特伍德的女装结构分析艺术论文(通用3篇)
维维安韦斯特伍德的女装结构分析艺术论文 篇一
维维安韦斯特伍德（Vivienne Westwood）是一位享有盛誉的英国时装设计师，她以其独特的设计风格和对女装结构的独到分析而闻名。在这篇论文中，我们将探讨维维安韦斯特伍德女装设计中的结构要素以及其对时尚界的影响。
首先，维维安韦斯特伍德的设计风格非常大胆和前卫，她经常使用非传统的结构元素来打造独特的女装。她善于利用对比和冲突，将不同的材料、颜色和形状结合在一起，创造出引人注目的效果。例如，她经常将硬朗的金属和柔软的面料结合在一起，或者将宽松的剪裁与紧身的设计相结合。这种对比和冲突创造了一种独特的张力和动感，使她的设计在时尚界引起了很大的轰动。
其次，维维安韦斯特伍德对女装结构的独到分析也是她设计成功的关键之一。她深入研究和理解女性身体的曲线和轮廓，将其巧妙地融入到设计中。她的设计常常强调身体的线条和比例，通过剪裁和拼接来塑造女性的身形。她善于利用各种技巧和手法，如褶皱、折叠、缝合和结构化的面料来创造出独特的形状和体积感。这些结构元素不仅能够突出女性的优点，还能够掩盖她们的缺点，使她们在穿着维维安韦斯特伍德设计的衣物时感到自信和美丽。
最后，维维安韦斯特伍德的设计对时尚界产生了深远的影响。她的设计风格独特而又前卫，打破了传统的束缚，为时尚界注入了新的活力和创意。她的结构分析方法也启发了其他设计师，使他们更加注重女装的剪裁和构造。她的设计被广泛地模仿和借鉴，证明了她对时尚界的重要性和影响力。
综上所述，维维安韦斯特伍德的女装设计以其独特的结构要素和对女性身体的独到分析而闻名。她的大胆和前卫的设计风格、对比和冲突的运用以及对女装结构的深入研究使她的设计在时尚界非常受欢迎。她的设计对时尚界产生了深远的影响，启发了其他设计师并为时尚界注入了新的创意和活力。维维安韦斯特伍德的设计不仅仅是一种时尚，更是一种艺术。
维维安韦斯特伍德的女装结构分析艺术论文 篇二
维维安韦斯特伍德（Vivienne Westwood）作为一位杰出的时装设计师，她的女装设计以其独特的结构分析方法而闻名。在这篇论文中，我们将重点探讨维维安韦斯特伍德的女装结构分析方法，并分析其对时尚界的影响。
首先，维维安韦斯特伍德的女装结构分析方法强调对细节的关注。她注重每一个细节的设计和处理，从领口到袖口，从裙摆到裤腿，每一个部分都经过精心的设计和构造。她的设计常常包含复杂的剪裁、拼接和缝合技巧，以及巧妙的褶皱和折叠处理，使衣物更具层次感和立体感。这种对细节的关注和处理使她的设计更加精致和高级，赢得了众多时尚爱好者的喜爱。
其次，维维安韦斯特伍德的女装结构分析方法注重对女性身体曲线的塑造。她深入研究和理解女性的身体形态，通过剪裁和布料的选择来突出女性的优点和特点。她的设计常常采用修身的剪裁和收腰的设计，以凸显女性的曲线和体形。同时，她也善于利用面料的质感和透视效果来创造出丰富的层次感和体积感，使衣物更加有质感和立体感。这种对女性身体的塑造使她的设计更具女性化和时尚感，深受女性消费者的喜爱。
最后，维维安韦斯特伍德的女装结构分析方法对时尚界产生了积极的影响。她的设计方法强调对细节的关注和塑造女性身体的曲线，为时尚界带来了新的设计思路和灵感。她的设计被广泛地模仿和借鉴，证明了她在时尚界的地位和影响力。她的设计不仅仅是一种时尚，更是一种艺术，为时尚界注入了新的活力和创意。
总之，维维安韦斯特伍德的女装结构分析方法以其对细节的关注和女性身体曲线的塑造而闻名。她的设计方法独特而前卫，为时尚界带来了新的设计思路和灵感。她的设计在时尚界产生了积极的影响，为其他设计师提供了启示和借鉴。维维安韦斯特伍德的设计不仅仅是一种时尚，更是一种艺术，展示了她对女装结构的独到分析和创造力。
维维安韦斯特伍德的女装结构分析艺术论文 篇三
维维安韦斯特伍德的女装结构分析艺术论文
[摘要]本文介绍了维维安韦斯特伍德在时装界的地位,创作灵感源泉,各个历史阶段的服装解读,从三个方面对维维安韦斯特伍德的女装结构进行了分析。
[关键词]维维安韦斯特伍德服装
一、维维安韦斯特伍德在时装界的地位
被誉为时装界的“朋克之母”的维维安韦斯特伍德,在世界时装发展史上是一位颇有影响力的人物。她以独具个性、大胆不羁的时装风格向这个世界诠释着她独特的思维方式和生活态度。维维安韦斯特伍德将朋克文化融入到时装设计里,并最终形成了她的风格和观念。由于她的推动,朋克文化对高级时装形成了革命性的影响。维维安.维斯特伍德也因其彻底否定的粗暴方式给予法国传统高级时装以极大打击,同时也为英国时装在国际时装界争得了一席之地。
维维安.维斯特伍德是时装界不可多得的富有革命性的女设计师,她以独具突破性的设计思维,以及充满了强烈的后现代反叛精神和独特创新精神,将世界顶级时装品牌设计的风格,推向一个更为多元化的艺术层面,朝着更加自由的方向发展。
二、维维安韦斯特伍德创作灵感源泉
1.对传统的传承
在人们的印象中,维维安韦斯特伍德就是一个极端叛逆的
2.英国对她的影响
英国给人的印象总是两种极端:一端是英国的皇家形象,威严,一板一眼;另一端则是身体语言非常活泼的朋克,有着五颜六色的叛逆衣装和发型。
英国作为最老牌的资本主义国家,作为具有几百年公共博物馆历史,藏有世界各地重要文化遗产的国家,作为将文化和艺术视为日常生活的重要组成部分的国家,无可争议地被公认为是最保守的、最讲究传统的国家。也恰恰就是在这样的一个国家,总是萌发影响世界的探索性的艺术和设计概念。是对于文化的拥有和继承,是对于传统的解构和再创造,是对于艺术和设计的执著追求和不懈探索,造就了当代英国服装的创新设计,造就了维维安.韦斯特伍德。韦斯特伍德是属于非正统的极端,她颇能掌握时代精神,将叛逆的元素融入作品之中。
三、维维安韦斯特伍德各个历史阶段的服装解读
1.维维安韦斯特伍德70年代的服装
1970年维维安韦斯特伍德和麦克拉伦在伦敦国王路430号开设商店,一段时间后他们开始出售有许多链子和拉链的皮衣,印有淫秽图案的`T恤。在一些黑色的或者是条纹的T恤衫上面挖洞、撕扯、打结、翻卷,加上铁链、毛发、拉锁、橡皮乳头、大头钉、鸡骨头、印刷图形等元素,构成特立独行的“朋克时装”,这在当时都是被主流社会难以接受的。她的创作使时装、性和政治相互碰撞,融为一体,使其成为当时英国社会中反叛一族最恰当的表述符号。朋克风格从此诞生!朋克成为20世纪70年代最前卫的时尚。
这一时期对街头风格沉迷,先锋的概念一直是他们服装概念的主要依靠,也是他们进行革新的试金石。他们所设计的服装也就携带了他们的精神和当时时代的表象特征—活力与灵动。穿着它们的人们则反映了他们在乡村文化与混乱的伦敦夜生活之间的巧妙转换。在70年代末的那些乖戾的岁月里,这是一种使“英伦之风”完全别具一格的姿态。自从朋克运动爆发的20多年来,韦斯特伍德在国内外都形成了一种独特的英伦风貌,是英格兰造就了她。
2.维维安韦斯特伍德80年代的服装
进入80年代,随着朋克时代的终结,韦斯特伍德被普遍认为已经销声匿迹,但事后人们才发现,实际上她已经完成了一段职业生涯,开始新一轮的征程,维维恩开始探索自己的设计风格,新浪漫主义,她首先进行海盗风格的探究。“高海上的浪漫”时装发布会魅力四射。色彩精美,面料轻柔,所有的一切都是关于金银珠宝、冒险与探险。她不再用链子,而是用数尺可爱的面料来装饰服装,设计手法柔和了很多。
在80年代初期,维维安的设计风格开始脱离强烈的社会意识和政治批判,重视剪裁及材质运用,早期所发表的多重波浪的裙子、荷叶滚边、皮带盘扣海盗帽和长统靴等带有浪漫色彩的海盗风格,跃上国际流行舞台立即备受注目。到了80年代中期,维维安开始探索古典及英国的传统。
3.维维安韦斯特伍德90年代的服装
到了20世纪90年代,韦斯特伍德的设计对于青年文化的影响已经微乎其微,甚至消失殆尽。在伦敦青年们的穿着已经不再表达任何意义,但对于哪些精于思考的女性,一件韦斯特伍德套装无疑就是一张王牌名片。任何人都不再因为韦斯特伍德的服装穿着古怪,而将她认作另类分子。女人们,包括许多名人在内,都穿着她的套装出席那些电影首映式、婚礼或是美术馆的开幕仪式。
20世纪90年代韦斯特伍德已经逐渐转换到着重于表现裁剪方式和技术的设计。在她的作品中,我们可以看到她对于历史上的裁剪技术曾进行过系统地研究。除了别巨匠心的时尚女装设计之外,维维安也开始以华丽奇异的婚纱、晚装、男士服饰以及首饰设计在新的领域崭露头角,她在时尚圈中的个人魅力与尊贵地位也与日俱增。
4.维维安韦斯特伍德服装进入21世纪的特点
积极宣传反消费主义和绿色环保理念是维维安韦斯特伍德2010春装新品发布会在积极宣传的一个主题,维维安维斯特伍德服装设计理念经常涉及当今与未来时尚工业的发展这种严肃议题,也因此她的设计风格总是极端前卫怪异有时难以亲近。
在她的作品中,韦斯特伍德引用了无数的参考形式,包括从黄金分割、紧身胸衣和臀垫在内的许多欧洲经典式样中吸取细节。她的魅力她的睿智始终吸引着无数人去探究去追随。从她的服装中我们能够感觉到什么是真正摇滚精神。在历史与未来的双重维度里,维维安韦斯特伍德永不停歇地创造着时装史上惊爆瞬间至今,她怪招频出,不循常规,兼具天真和冒险的双重品性,是个挖掘不尽的题材库。
