飞越疯人院观后感【精彩6篇】
飞越疯人院观后感 篇一
《飞越疯人院》是一部由米洛斯·福尔曼执导的电影，该片于1975年上映。影片根据肯·凯西的同名小说改编，以真实的事件为背景，讲述了一群精神病患者在精神病院中的生活。观看这部电影，我深深地被其中的情节和人物所打动。
首先，这部电影给我留下深刻的印象的是它对精神病患者的真实描绘。影片中的精神病院被描绘得如同一个封闭的世界，患者们受到严格的管理和控制。他们被束缚在身体和心灵上，无法自由地表达自己的想法和情感。然而，在这个恶劣的环境中，他们依然保持着人性的尊严和勇气。他们通过各种方式来抵抗和逃避现实，包括幻想、颠覆和自我毁灭。这些患者们虽然被视为“疯子”，但他们的内心世界却充满了智慧和深度。影片通过细腻的画面和情感表达，让观众深刻地感受到了患者们的孤独、无助和渴望自由的心情。
其次，影片中的主人公麦克墨菲给我留下了深刻的印象。麦克墨菲是一个在精神病院中度过了20多年的患者，他一直被认为是一个“病态的犯罪分子”。然而，在他的内心深处，他却有着强烈的自由和反抗的欲望。他以自己特有的方式来抗争和逃避现实，包括装疯、逃跑和激起其他患者的反抗。麦克墨菲的存在给了其他患者希望和勇气，他们开始相信自己也能够摆脱束缚，追求自由。麦克墨菲的形象让我深思人性的复杂性和力量，他通过自己的行动和坚持，让观众看到了精神病患者所具有的潜力和价值。
最后，这部电影通过对精神病院的描绘，揭示了社会对精神病患者的偏见和歧视。影片中的医生和护士们对患者们采取了严苛的管理和控制，他们不愿意倾听和理解患者们的需求和心声。整个精神病院充斥着冷漠和残酷，患者们被剥夺了基本的人权和自由。这种对精神病患者的歧视和对待方式令人震惊和痛心，它使得他们在病院中无法得到真正的治疗和关爱。影片通过对这种现实的揭示，引发了观众对社会对待精神病患者的反思和思考。
总的来说，观看《飞越疯人院》给我留下了深刻的印象。影片通过真实的情节和人物形象，揭示了精神病患者的心灵世界和社会对他们的偏见和歧视。它让观众深入思考人性的复杂性和力量，以及社会对待弱势群体的责任和义务。这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部发人深思的艺术品。它引发了我对人性和社会问题的思考，让我更加珍惜和关爱身边的每一个人。
飞越疯人院观后感 篇二
《飞越疯人院》是一部经典的电影作品，它以其深刻的情节和人物形象吸引了广大观众。这部电影讲述了一群精神病患者在精神病院中的生活，通过对他们的描绘，影片引发了我对人性、社会问题以及精神健康的思考。
首先，影片中的精神病院给我留下了深刻的印象。整个院子被高墙包围，患者们无法自由出入。医生和护士们对患者们严格管理，他们被束缚在身体和心灵上，无法自由地表达自己的想法和情感。影片通过细腻的画面和情感表达，让观众深刻地感受到了患者们的孤独、无助和渴望自由的心情。这种封闭的环境让我对精神病患者的处境有了更深的理解和同情。
其次，影片中的主人公麦克墨菲给我留下了深刻的印象。麦克墨菲是一个在精神病院中度过了20多年的患者，他一直被认为是一个“病态的犯罪分子”。然而，在他的内心深处，他却有着强烈的自由和反抗的欲望。他以自己特有的方式来抗争和逃避现实，包括装疯、逃跑和激起其他患者的反抗。麦克墨菲的存在给了其他患者希望和勇气，他们开始相信自己也能够摆脱束缚，追求自由。麦克墨菲的形象让我深思人性的复杂性和力量，他通过自己的行动和坚持，让观众看到了精神病患者所具有的潜力和价值。
最后，影片通过对精神病患者的描绘，揭示了社会对他们的偏见和歧视。影片中的医生和护士们对患者们采取了严苛的管理和控制，他们不愿意倾听和理解患者们的需求和心声。整个精神病院充斥着冷漠和残酷，患者们被剥夺了基本的人权和自由。这种对精神病患者的歧视和对待方式令人震惊和痛心，它使得他们在病院中无法得到真正的治疗和关爱。影片通过对这种现实的揭示，引发了观众对社会对待弱势群体的反思和思考。
总的来说，观看《飞越疯人院》给我留下了深刻的印象。影片通过真实的情节和人物形象，揭示了精神病患者的心灵世界和社会对他们的偏见和歧视。它让观众深入思考人性的复杂性和力量，以及社会对待弱势群体的责任和义务。这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部发人深思的艺术品。它引发了我对人性和社会问题的思考，让我更加珍惜和关爱身边的每一个人。
飞越疯人院观后感 篇三
看完《飞越疯人院》后，想到的是教育的本质，很多理论家、教育学者都讲了许多。我，一个普通的父亲，似乎没资格奖。但我还是想说两句，教育的目标，就是没有你我这些父母的存在，孩子能生存，能学习、思考、决策，能和社会、他人和谐相处。爱，真正的爱，是一种我称之为“分离的爱”，有你在和没你在，孩子都能生活得健康、欢乐！这是所有父母的期望，内心深处潜意识的期望，只可是大部分人被周围环境裹挟而行，往往没意识到或者忘记了这点！
我一向在思考作为父亲，应当把孩子朝哪个方向引导健康、独立、欢乐！没有人不期望如此，但往往被潮流卷着，忘记了自我的方向！
我也经常思考短期欢乐与长期欢乐的关系，所谓吃得苦中苦，方为人上人；先苦后甜云云，不是没道理，往往在实践过程中，太左了。把不该让孩子吃的苦也让他们吃，还打着爱的大旗。
飞越疯人院观后感 篇四
墨菲是一个追求自由、勇于反抗、爱耍小聪明的人。他为了逃避劳动农场的劳动，装疯弄傻地混进了疯人院。他要求瑞秋护士改变作息时间，给他一次看棒球比赛的机会。他趁医院看守没上车时，偷偷将车开到海边，偷了一艘船，和疯子们一起钓了一整天的鱼。他在比利因不堪护士瑞秋侮辱而割脉自杀后死死地掐住瑞秋护士，想把她掐死......
瑞秋是一个威严、只按规章制度行事的人。她拒绝了墨菲看棒球赛和把音量调大的要求，并要求让有机会出院的墨菲留在精神病院。她没收了所有疯子的香烟，并不让他们抽烟。她侮辱了比利，导致比利割脉自杀......但是没有她，整个疯人院就会乱套。
医院就是一个微型的强权社会，在这里病人们都没有受到人性化对待。疯人院的病人都是自愿进来的，他们想逃，却不敢逃。他们没有反抗意识（也许早被医院严厉的惩罚所抹杀了吧），不懂得齐心协力地逃出疯人院。这是他们的可悲之处。
飞越疯人院观后感 篇五
《飞越疯人院》一片根据坎·凯西的同名畅销小说改编拍摄。影片上映后，不仅仅获五项奥斯卡奖和最佳男配角、最佳摄影两项奥斯卡奖提名，并且取得了商业上的巨大成功。《飞越疯人院》也是继《一夜风流》（1934）之后，又一部获五项主要奥斯卡奖的影片。
本片是美国70年代社会电影的代表作。影片以其深刻的思想内涵和出色的表现力一举夺得了1975年第四十八届奥斯卡最佳影片、最佳男女主角、最佳导演和最佳改编等五项大奖。影片虽然采用了好莱坞电影中经常涉及的精神病患者这一老题材，却因为其注入了新的社会意义和内涵而大获成功。影片中的精神病院实际上是美国病态压抑的工业化社会的缩影。影片具有深刻的寓意和尖锐的讽刺力。影片表面上是在叙述一个精神病院中所发生的杯具故事，实则却展现了那种为了个性解放而孤军奋战的英雄，由于找不到正确的解放道路而最终为社会所吞噬的悲惨命运，有着浓重的杯具色彩。
飞越疯人院观后感 篇六
看完了《飞越疯人院》之后，感觉有时当个疯人也不赖，起码你的“反常”行动是“合法”的。所有的疯人都希望冲到外面的世界，但他们或许不知道外面的世界或许是一个更大的疯人院。
就像越狱中男主人公说的：“逃出监狱，又往哪里逃？整个世界就是一只巨大的牢笼。”
所以我认为飞越疯人院不仅仅是逃出一个地方，更是放飞心灵的`旅程。就像那些不敢走出疯人院门口的人，他们无法面对自己，无法对自己真诚，所以他们被永远锁在了疯人院，他们心中的院门一天不打开，无论他们身在何处，他们都是囚徒。而那种对于护士的仇恨，更像是为自己找的一种借口，他们需要外力把他们束缚，以回避对自己深层的审视。
我们这些关在不是疯人院之外的大的院落中的不是疯子的人们，只是在表面行为上，比较疯人为之正常的人们，内心或许更加压抑，因其不能如疯人般的无所顾忌的率性，不能如疯人般的自由的释放，内心是否更疯？
