电影登堂入室观后感(精彩3篇)
电影登堂入室观后感 篇一
《登堂入室》是一部令人深思的电影,影片通过对主人公人生历程的描绘,展现了人生的坎坷和追求。故事发生在20世纪初的中国,讲述了一个普通人的奋斗史。影片在细腻的情感描写和真实的历史背景下,给观众们留下了深刻的思考。
影片以主人公李登堂的一生为线索,通过回忆和闪回的手法,将他的人生历程展现在观众面前。李登堂是一个普通的农民出身,他勤奋努力,通过自学考取了秀才。然而,在封建社会的歧视下,他的学历并没有给他带来更好的机会。李登堂不甘心命运的安排,他追求知识,不断学习,最终成为了一位有声望的教育家。他的一生充满了挫折和困难,但也充满了奋斗和希望。
影片中最引人注目的是对封建社会的揭露和批判。封建社会下,人们的命运几乎是注定的,贫富差距巨大,社会地位的固化使得人们无法改变自己的命运。李登堂的奋斗史让观众们看到了中国社会的不公和不平等,也让人们思考社会的进步和变革。
影片的叙事手法也非常出色。导演通过剧情的安排和角色的塑造,让观众们能够深入地了解主人公的内心世界。李登堂的追求和努力,他的坚持和执着,都让观众们感同身受。影片中的每一个细节都很有意义,每一个场景都能让人们产生共鸣。观众们在观影过程中,不禁会思考自己的人生和追求,也会对社会的不公和不平等产生反思。
总的来说,《登堂入室》是一部很有意义的电影。它不仅仅是一部讲述一个普通人奋斗史的影片,更是一部关于社会进步和个人追求的思考。观众在观影过程中,不仅仅能够享受到电影的艺术魅力,还能够从中得到启发和思考。这部电影让我深刻地认识到,人生的意义不仅仅在于我们的成就和地位,更在于我们的追求和努力。
电影登堂入室观后感 篇三
电影登堂入室观后感
弗朗索瓦·欧容的《登堂入室(Dans la maison)》是一部颇有余味曼妙多姿的影片,它虚实结合,充满隐喻,将电影表现和文字创作巧妙的融合,电影因文学因素而充满内涵,片中的文学创作又因电影的表述形式而充满生动的魅力。同时,影片又包含着一些禁忌因子,丰满的亲历或间接的“阅读”不断挑战着片中人欲望和道德的底线,不论窥视与探究,还是幻想与体验,欧容将偷窥文学与现实生活有机地衔接在一处,营造出扑朔迷离,亦真亦幻的迷人氛围,入选欧洲年度最佳电影之一,不是没有道理。
影片改编自西班牙的舞台剧《最后一排的男孩》,在光影化的过程中,欧容不菲的导演功力让该片始终呈现出游刃有余的高端气质,至少欧容是个会讲故事的人,他将一个看似晦涩呆板的学业故事呈现得有滋有味,并让故事乃至片中嵌套的故事推进的颇具层次感,而且每个层次又并非扁平的,它复杂而富有变化,令观众在观影时感到一种丰沛的流畅感,非常过瘾。而片中人物属性的变化也颇值得玩味,讲故事的人既是创作者,也可能成为故事中的人,而原本应该旁观的“读者”之一,因身为文学教师又有创作情愫的缘故,也参与到这离奇的创作中,甚至为了引发所谓的进展或冲突而不惜突破职业底线。
没有什么比窥探别人的私生活更能激发人类好奇心的隐秘面了,如果仅仅将该片当作是一部反映偷窥与写作的影片,那就有点委屈该片了,菲利普.普尔曼说过:“最好的故事都是这样的:它对于孩子来说太简单,而对于成人来说却太复杂。”片中明暗交织的内容有很多,如明显的,乏爱少年的恋母情结、恋父情结,狂热的文学创作对个人行为的异变。再如相对明显的,两个中产阶级家庭生活的对比和解析,都处在转变的当头,女方均处在从属的被忽视的境地,其结果是一个维系,一个解体。而法文老师吉尔曼先生想要一个儿子的诉求,虽看似不那么强烈,实则在剧情推进中有所表达,至于所谓的同性情结以及片尾的情感走向,则是开放式的,随想由己。
饰演吉尔曼先生的法布莱斯·鲁奇尼演出了这位不得志的作家在从事中学教职时的乖僻和隐藏的秉性。片中说“因为他天分不够,所以才乖僻”,实质上,他也属孤芳自赏、以自我为中心的类型,同时,他又有可爱风趣的一面,特别在抨击统一校服和批改学生们写的烂周记的时候。而数学好的学生克劳德在周记中展现出的天分,让吉尔曼先生在无望无聊中觅得了一丝希望,点亮了他那沉寂潜伏着的对文学创作的热情,当狂热替代了残存不多的理性时,教职人员的道德规范似乎已不那么具有约束力。
恩斯特·乌默埃饰演的学生克劳德,嘴角总有那么一丝邪笑,他从窥视幻想到登堂入室到同学拉斐尔家里,显示着一个特殊少年的心机和情感怪癖。影片在他身上也体
现出了文理科的协调统一性,他数学好,他理性,同时他有出色的文学天赋,他感性,而且最重要的是,他善于观察,善于构想,并善于利于自己的优点,他知道如何利用人们的`好奇心来逐步掌控他们。克劳德曾一度为文学所伤,认为“数学至少永远不会叫人失望”,但他也能任灵感在纸上飞跃,写出“纵然光着脚,雨水也无法跳舞”的句子。有趣的是,克劳德是以辅导数学为由进入拉斐尔家的,而他又以这样一个理性的入口做出了故事创作这样的感性事来。克里斯汀·斯科特·托马斯在片中的自如表现让该片的表演在整体上显得均衡适宜,她饰演了吉尔曼的妻子珍妮,而这个看似有事业又独立的中产阶级女性的境况其实堪比拉斐尔的母亲、那个整日在家里琢磨着怎么装饰居室的艾斯特,作为周记的另一个阅读者,珍妮通过窥视艾斯特的生活看到了自己,当别有用心的克劳德告诉她艾斯特一家得以继续维系的因由时,珍妮痛了,也彻底醒了。
片中出现了很多关于如何写作的妙语,如,“要暴露一个人的负面很容易,当你带着高人一等的心态,自然就会挖苦你的角色,在写作中最难的,是无声无息地接近你的角色,不做任何前提,不做任何判断。”再如,“文学就是记录生活的真实。我们总有办法登堂入室,进入别人的生活。”
片尾文学创作之路的继续,让人喜忧参半,如此的收尾让人想起片中吉尔曼老师的话:“好的情节就是平淡不惊的推进,然后戛然而止。”而师徒两人面对着一座公寓,猜测着架构着讲述着每个窗子背后故事的情形,令人想起芭芭拉·格里祖蒂·哈里森的话:“世上的一切行为,最初都源自构想。”倘若没有构想,便不会出现这么一部戏了。