写剧本的写作基础：电影剧本三要素(经典3篇)
写剧本的写作基础：电影剧本三要素 篇一
电影剧本是电影创作的基础，它是将故事、情节和对话等元素融合在一起的关键。在写剧本时，要注意三个重要的要素：结构、角色和对话。
首先，结构是电影剧本的基本框架，它决定了故事的起承转合。一个好的剧本应该有清晰的起伏和高潮迭起的剧情发展。常见的结构包括三幕结构、五幕结构和七幕结构等。三幕结构是最常用的结构，分为引子、发展和高潮三个部分，通过引发冲突、发展情节和达到高潮来吸引观众的注意力。在写剧本时，要注意结构的合理性和紧凑性，使故事有逻辑性和吸引力。
其次，角色是电影剧本中的灵魂，也是观众与故事产生共鸣的重要因素。一个好的角色应该有鲜明的个性和独特的特点。通过角色的行为、对话和心理活动等展现出来，让观众能够理解和感同身受。在创作角色时，要注意塑造角色的矛盾性和成长性，使其具有丰富的内心世界和与故事相适应的特点。此外，角色之间的关系也是剧本中需要重点关注的内容，通过角色之间的互动和冲突来推动剧情的发展。
最后，对话是电影剧本中的重要组成部分，它是角色之间交流和表达情感的方式。一个好的对话应该有情感共鸣和表达能力，能够让观众更好地理解角色的内心世界和情感变化。在写对话时，要注意语言的简洁明了和情感的真实性，使观众能够轻松理解和接受。此外，对话也需要与角色和故事相一致，不要脱离剧情和角色的特点。
总之，电影剧本的写作基础是结构、角色和对话三个要素。结构决定了故事的发展和高潮迭起，角色是电影剧本的灵魂，通过对话来展现角色的个性和情感。写剧本时，要注意三个要素的合理性和紧凑性，使故事有逻辑性和吸引力。只有把握好这些基础，才能创作出优秀的电影剧本。
写剧本的写作基础：电影剧本三要素 篇二
电影剧本是电影创作的核心，它通过结构、角色和对话三个要素来讲好一个故事。
首先，结构是电影剧本的骨架，它决定了故事的起伏和高潮。一个好的结构应该有引人入胜的开头、发展性的中间部分和紧张激烈的高潮。通过合理的结构，可以吸引观众的注意力，激发观众的情绪。在写剧本时，要注重结构的合理性和连贯性，使故事有条不紊地展开，并在高潮部分给观众带来强烈的冲击。
其次，角色是电影剧本中的灵魂，也是观众与故事产生共鸣的关键。一个好的角色应该有独特的个性和鲜明的特点。通过角色的行为、表情和对话等方式，可以展现出角色的内心世界和情感变化。在创作角色时，要注意角色的塑造和发展，使其具有独特的魅力和吸引力。同时，角色之间的关系也是剧本中需要关注的重点，通过角色之间的互动和冲突来推动剧情的发展。
最后，对话是电影剧本中的重要组成部分，它是角色之间交流和表达情感的方式。一个好的对话应该有情感共鸣和表达能力，能够让观众更好地理解角色的内心世界和情感变化。在写对话时，要注重语言的简洁明了和情感的真实性，使观众能够轻松理解和接受。同时，对话也需要与角色和故事相一致，不要脱离剧情和角色的特点。
总之，电影剧本的写作基础是结构、角色和对话三个要素。结构决定了故事的起伏和高潮，角色是电影剧本的灵魂，通过对话来展现角色的个性和情感。写剧本时，要注重三个要素的合理性和连贯性，使故事有逻辑性和吸引力。只有把握好这些基础，才能创作出优秀的电影剧本。
写剧本的写作基础：电影剧本三要素 篇三
写剧本的写作基础：电影剧本三要素
第一要素：
先分类。何谓类型?按风格有正剧、喜剧、悲剧之分;按背景有历史、当下、都市、农村之分;按表现方式有剧情、纪录、传记之分;按艺术手法有现实、魔幻玄幻奇幻科幻等之分;按题材有爱情、战争、科幻、伦理、悬疑、惊悚、谍战商战、玄幻魔幻、武侠、警匪等之分;按叙事结构有公路、密室、西部、时间、事件、道具等等之分!但通常所说的类型，是综合考虑了以上各方面突出其两个主要特征的情况。如《阿凡达》是奇幻科幻片，但有英雄、爱情、西部片元素，属于类型混搭;《泰囧》可算作公路喜剧片;《让子弹飞》可算作西部警匪片。
分类之后便按照该类型电影通式去进行角色设置和结构模式选择。不同的类型在角色设置和叙事结构模式方面有不同的规律。
何谓类型电影通式?就是某类电影在角色设置、故事核和叙事结构上反映出的统一的总体特征要求。通式在哪里?不在书本里，需要你自己去总结。如何总结?拉片分析古今中外该类型的经典电影。这里只举两类。
比如爱情片，我总结的是：爱情片的主旨或戏剧目的只能是真爱无敌真爱至上;故事核基本是：某某追求真爱被某某阻碍最终获得或失去真爱;模式只有爱上一个不能爱或不该爱或不准爱或不值爱的人四种。
有了这个通式，如果你想写一个爱情片，就可以借鉴这个通式去进行角色设置和构思故事。想想你要写的故事属于四种模式里哪一种?想清了再去进行人物设置。确定好主角，再设置阻碍主角实现其戏剧目的(追求真爱)的对立面，也就是大反派。不同的模式有不同的反派。朋友妻，不能爱;仇敌子，不该爱;不登对，不准爱;无良者，不值爱。《红楼梦》和某些印度片里的爱情，就是不准爱的模式。
主角和阻碍方确定了，追求一方与阻碍一方两相冲突较量，一方不断阻止一方不断化解，戏就有了。冲得破化解得了即为喜剧或正剧，冲不破化解不了即为悲剧。阻力即反作用力越大，越有戏剧张力，爱越可贵。
再比如西部片，故事核一定是，英雄到小镇独自挑战恶势力最终获胜拯救了当地人后又离去。至于英雄是美国西部片里的.游侠还是《让子弹飞》里的中国张麻子还是《阿凡达》里的科技探险精英，就由你设计了。镇也可以由鹅城或潘多拉星球或《指环王》里的虚拟古国取代。但再怎么变，一定会有一个孤独英雄、一个远离文明或人寰的所在、一股极强的恶势力、一群无助的居民及代表这些元素。这就是通式。
有了角色设置和故事大纲，下一步就是按照该类电影剧情点通式细分剧情点了。
第二要素：
借鉴剧情点通式将故事核分成九至十个剧情点。
何谓剧情点?写剧本好比过河，过河就要架桥，架桥得先有桥墩。剧情点就是一个个桥墩。定好剧情点再写剧本就好比有了桥墩再架桥，就一定能从好故事大纲的此岸抵达优质剧本的彼岸。
何谓剧情点通式?这就需要你自己去综合分析相应类型经典电影作出总结了。不同的人可能会有不同表述，但只要具备了相应鉴赏力水平，一般不会有太大的出入，都会得出基本一致的概括。
第三要素：
设置了剧情点，有了桥墩，架桥写剧本就不会跑，就比较简单了。这一步主要是将每个剧情点分成十到十二个场景叙述，场数上平均分配，但力道上绝不能平均分配，在完成每个剧情点戏剧任务的同时，必须注意节奏。细化详略都在这一步体现，但终极目的是完整准确精妙地演绎每个剧情点。每个剧情点都是一个小故事核，全部小故事核加起来就指向总故事核。
如此，则既能保证容量又能确保在电影规定时间内有效传达故事。这是一种需要长期训练的艺术思维能力。经常看到有的电影冗长臃肿有的则剧情稀薄节奏缓慢，就是因为对创作过程缺乏掌控或艺术思维能力欠缺所致。
