柳永雨霖铃教案(最新6篇)

柳永雨霖铃教案 篇一

柳永雨霖铃是中国古代文学史上著名的词作家之一，他的词作品以清新脱俗、婉约细腻而著称。其中，最为脍炙人口的当属《雨霖铃》这首词。这首词描写了一个离愁别绪的故事，通过对细腻感情的描写，表现了作者深沉的离愁之情，令人感怀不已。

在教学中，如何更好地教授《雨霖铃》这首词成为了老师们的一大难题。首先，老师可以通过讲述柳永的生平和创作背景，让学生们更好地了解作者的情感表达和创作意图。其次，老师可以分析词中的意境和修辞手法，引导学生深入理解词的内涵和情感表达。最后，老师可以让学生自由发挥，通过朗读、演讲等形式，让学生更好地体会词中的情感，从而更好地理解和欣赏这首词。

通过以上教学方法，学生们能够更好地理解和欣赏《雨霖铃》这首词，感受到柳永细腻的情感表达和婉约的文学风格，进而提高自己的文学修养和情感表达能力。

柳永雨霖铃教案 篇二

柳永雨霖铃是中国古代文学史上著名的词作家之一，他的词作品以清新脱俗、婉约细腻而著称。在教学中，如何更好地教授柳永的词作品成为了老师们的一大挑战。针对这一问题，我们可以采取以下教学方法：

首先，老师可以通过讲述柳永的生平和创作背景，让学生更好地了解作者的情感表达和创作意图。柳永的一生饱受挫折和磨难，这些经历无疑深刻影响了他的词作品，通过了解作者的生平，学生们可以更好地理解柳永词作品的情感表达和文学价值。

其次，老师可以分析词作品中的意境和修辞手法，引导学生深入理解词的内涵和情感表达。柳永的词作品常常以婉约细腻的笔触描绘出离愁别绪的情感，通过分析词作品中的意境和修辞手法，可以帮助学生更好地把握词的情感表达和文学特点。

最后，老师可以让学生自由发挥，通过朗读、演讲等形式，让学生更好地体会词作品中的情感，从而更好地理解和欣赏柳永的词作品。通过以上教学方法，学生们能够更好地理解和欣赏柳永的词作品，感受到作者深沉的情感表达和婉约的文学风格，进而提高自己的文学修养和情感表达能力。

柳永雨霖铃教案 篇三

　　一、教学目标

　　（一）知识与技能

　　1.了解柳永其人及其词作风格；

　　2.以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境；

　　3.深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。

　　（二）过程与方法

　　1.在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣；

　　2.引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法；

　　3.通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　（三）情感、态度及价值观

　　引导学生以真情品读作品，培养学习诗歌的兴趣和文学素养。

　　二、教学重难点

　　（一）教学重点

　　1.在朗读中品味这首词的意境；

　　2.引导学生体味这首词情景交融的艺术特色。

　　（二）教学难点

　　1.引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧；

　　2.引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

　　三、教学方法

　　诵读法、讨论法、点拨法、

　　四、教学准备

　　多媒体投影；

　　五、教学过程

　　宋词是我国文学史上的一朵奇葩，上节课我们领略了豪放派词人苏轼的《念奴娇99赤壁怀古》，在我们的心灵之谷中似乎依然回荡着“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的铿然之声。今天让我们再把目光转向另一个“忍把浮名，换了浅斟低唱”的婉约派词人，柳永的《雨霖铃》。

　　1.作者简介（多媒体播放）

　　柳永（约987年―约1053年），北宋婉约派最具代表性的人物之一。其词多描绘城市风光和歌妓生活，特别擅长抒写羁旅行役之情。创作慢词独多（在他之前，慢词总共不过十余首，而他一人就创作慢词132首）。

　　他的词铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”足见他的词深受市民喜爱，纪昀在《四库全书总目提要》中对柳永也是倍加推崇地说：“诗当学杜诗，词当学柳词”。可见，柳永对宋词的发展有一定影响。

　　2.词牌介绍（多媒体播放）

　　《雨霖铃》又名“雨霖铃慢”，唐教坊曲名，后用为词牌。相传，唐安史之乱时，玄宗西逃入蜀。杨贵妃在马嵬坡被赐缢死后，玄宗日夜思念。

　　入斜谷后，遇上连日霖雨，在栈道中，又听见铃声阵阵，倍感凄凉哀婉，于是作《雨霖铃曲》，寄托思念之情，曲调极其哀怨。有前人称“一曲霖铃泪数行”，可见一斑。

　　3.写作背景

　　本词是作者赴屯田员外郎任时作。黄升在《花庵词选》中记载了这样一件事：宋仁宗颇好词，近臣有意拔擢柳永，在一次宫廷宴会上叫柳永按仁宗的旨意填词。柳作了一首《醉蓬莱》，其中“宸游凤辇何处”一句正与御制的真宗挽词暗合，仁宗感到不快，以此对他冷淡。

　　所以柳永只做了一个小小的屯田员外郎（官职六品，但无实权，是虚职），为此词人在赴任时的那种羁旅行役之情，沦落飘泊之感是可以想见的，更何况还要与心爱的人相别。宦途失意的压抑，与恋人别离的痛苦交织在一起，内心充满哀怨，于是作此《雨霖铃》以寄别恨。

柳永雨霖铃教案 篇四

　　教学目标

：

　　1、引导学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养

　　2、通过课堂教学进行自主式、探究式学习，开拓知识面，丰富教学内容

　　3、通过反复诵读，感知作品内容和思想感情

　　4、掌握借景抒情、情景交融和虚实结合的写法

　　5、鉴赏意象，掌握婉约派的特点

　　重点与难点：

　　掌握古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果

　　教学方法：

　　以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实

　　教学过程：

　　一、导入新课：

　　如果把我国的古代文学比做一个花园的话，那么其中开的最美最大的两朵就是唐诗和宋词，前两单元我们领略了唐诗的美妙，从今天开始我们就来体味宋词的别致之美。提到宋词，就不能不提到第一位专力写词的作家——柳永，提到柳永，就不得不提到婉约派，提到婉约派，就不得不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。

　　二、作者简介：

　　明确三点：

　　（1）名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。

　　（2）特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。

　　（3）影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。

　　背景介绍：

　　这首词的基调格外低沉。作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万分。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。

　　词牌由来：

　　“雨霖铃”原为唐教坊曲名。相传唐玄宗因安史之乱入蜀，路上发生兵变，杨贵妃死。当时阴雨连日，栈道中闻铃声，无比凄切，作《雨霖铃》曲以寄托离恨。宋代人依旧声填词，遂为词牌。

　　三、整体感知：

　　(一)自渎诗歌，感知内容，回答问题

　　1.这一首词的基调是什么？（感受是什么）

　　凄凉、伤感、悲凉、忧伤、痛苦

　　2.这一首词写的是什么内容？————离别

　　3.这一首词按什么顺序来写的？————时间顺序

　　4.那么离别可以分为几个阶段？————离别前、离别时、离别后

　　离别之前：勾勒环境

　　离别之时：描写情态

　　离别之后：刻画心理

　　(二)生读，其他同学点评，老师指导阅读

　　寒蝉凄切---要拖音(“切”字为韵脚，韵脚一般要读的鲜明，尾音读长更能读出词的凄切感情)

　　竟无语凝噎---要稍重，稍停，并读出哽咽之声，冷瑟之感(人物情感的高潮)

　　念去去---要稍重，稍停，拖音(领起字)

　　今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月---“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断

　　更那堪，冷落清秋节---要稍重，稍停，拖音(领起字)

　　便纵有千种风情，更与何人说---要稍重，稍停，拖音(领起字)

　　(三)学生再尝试阅读，老师示范

　　四、重点分析（边朗读边进行）

　　第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。点明时间、地点、天气。

　　第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟（板书：凄清、萧瑟）

　　第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，（可提问），简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。

　　第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。

　　【提问】此处的景物描写应如何掌握？是否给人以宽广雄伟的气势之感？

　　【解说】不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期；也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。（板书：留恋、难舍）

　　第5句：点题。用“伤别离”点题（板书），并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。

　　第6句：名句。是作者的想象。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里？古人：折柳相赠，暗“留”之意杨“柳”—“留”的谐音离人：见柳思人，离愁又生。眼前景晓风—“凉”（特点），衬别后心情之凄凉。别后情（明） （暗）“残”月—不团圆，透出凄凉冷落之感。景中有情

　　第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢？纵有“千种风情”，谁与共话？设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感！多么苦涩！（板书：伤感、苦涩）

　　五、小结归纳：

　　离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，这一首词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。

　　六、课外作业：

　　1、挥自己的想象，把这首词改编成其他文学形式。

　　2、写一段真情实感，情真意切的离别文字

柳永雨霖铃教案 篇五

　　【教学目标】

　　知识目标

　　了解柳永及其词作风格；

　　2、了解词牌“雨霖铃”；

　　3、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境；

　　4、深刻体会《雨霖铃》“虚实结合”的艺术特色。

　　能力目标

　　1、在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣；

　　2、引导学生初步掌握品读鉴赏词的基本步骤和方法；

　　3、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　情感目标

　　培养学生健康的审美情趣

　　【教学重点】

　　1、在朗读中品味这首词的意境；

　　2、引导学生体味这首词“虚实结合”的艺术特色。

　　【教学难点】

　　1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧；

　　2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

　　【教学方法】

　　诵读法；探究法；点拨法。

　　【教具准备】

PPT课件。

　　【课时安排】

一课时

　　【教学过程】

　　一、新课导入：

　　清赵翼有诗：“江山代有才人出，各领风骚数百年。”唐诗过后是宋词，好诗在唐代已被诗人们写尽了，于是宋人就另辟蹊径，使词这种文学形式趋于完善、臻于完美，达到了空前的繁荣，使宋词成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。

　　宋词的风格比较

　　豪放派：题材广泛，内容丰富，气象宏大意境雄浑，抒发豪情壮志。（苏轼 辛弃疾）婉约派：题材狭窄，多抒情，婉约缠绵细腻，语言含蓄，多写个人遭遇或者男女恋情。（柳永 李清照）

　　二、作者简介：

　　柳永（约980——约1053年），福建崇安人，原名三变，排行第七，世称柳七。少年时到汴京应试，狂放不羁，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，经常流连于秦楼楚馆，为她们填词作曲，表现了一种浪子作风。柳永因了这举第不进倍受打击，之后在汴京、苏州、杭州一带过着流浪的生活。54岁方考取进士，做过几任小官。晚年客死襄阳，家无余财，群妓合金葬之南门外。

　　柳永才情卓著，但一生仕途坎坷，在北宋著名词人中，他的官位最低，但在词史上却占有重要地位。他是北宋第一个专力写词的作者，也是第一个大量写作慢词的词人。

　　他的词在当时便为人传唱，据说“凡有井水处，即能歌柳词”。柳永在与歌妓一起生活中得到了感情上的慰藉，同时他深深了解歌伎们的生活，同情她们的不幸遭遇。所以他的作品，很多是反映同她们在一起的悲欢离合，感情真挚。《雨霖铃》便是其中的一首，这首词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知已缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。（板书：雨霖铃 柳永）

　　三、词牌由来：

　　马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打在皇鸾的金铃上。唐玄宗听闻铃声而思念杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。

　　四、鉴赏分析：诵读词篇，感知课文。（朗读时请注意字音、停顿、情感）

　　1、学生朗读，专家朗诵，齐声朗读，并请用通俗的语言翻译这首词。秋后的知了叫得是那样地凄凉悲切，面对着长亭，正是傍晚时候，一阵急雨刚刚停歇。在汴京城门外饯行的帐蓬里喝着酒，没有好心绪，正在依依不舍的时候，船夫已催着出发。握着手互相凝望，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

　　自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有在杨柳岸边，对着凄冷的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。纵然我有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？

　　2、内容把握

　　上片：离别时的依依不舍下片：离别后的孤寂伤感（板书）

　　3、分析鉴赏（关键词：意象 意境 修辞 表现手法 情景关系）

　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。（板书：寒蝉—悲凉，长亭—离别，骤雨—凄冷，烘托浓重的凄凉气氛，奠定全词伤感的基调）

　　关键词：意象 特点 作用

　　赏析——A寒蝉：秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了。因此，寒蝉就成了悲凉的代名词。

　　B长亭：休息和告别之所

　　C骤雨：凄冷（身心）

　　在深秋时节的一个黄昏，阵雨刚停，一对恋人到长亭告别。这里不仅交代了时间、地点，而且就所闻所见烘托出一种浓重的凄凉气氛。耳边是秋蝉凄切的鸣叫，眼前是令人黯然伤神的暮雨黄昏。这里所写的景象中已暗含了词人的感情，而又同时为下片“冷落清秋节”的概括埋下伏笔。“骤雨初歇”四个字意味着马上就要起行，自然地引出下面对临别时矛盾复杂心情的描写：“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。”

柳永雨霖铃教案 篇六

　　一、导入新课

　　我们一起来听首歌，放松下。（幻灯1：“音乐”）

　　邓丽君甜美、深情的演唱深深地打动了我们，那么是谁为她作的词呢？柳永。柳永是北宋第一位专业词人，“凡有井水处，都可歌柳词”。他的歌覆盖了当时所有的官家和民间的歌舞晚会，美丽的词句和优美的音律征服了所有的歌迷。《雨霖铃》究竟有什么样的魅力，以至于邓丽君和柳永穿越时空合作了这首歌曲呢？今天，就让我们穿越历史的烟云，回到宋朝，去聆听柳永的歌曲吧！（板书：课题、作者）（幻灯2：“课题、作者”）这节课我们主要目标“品鉴艺术手法、体味作者情感”。（幻灯3：【学习目标】）

　　二、整体感知

　　1、好，我们走近文本，触摸一下柳永的情感脉搏吧！下面，请同学们仔细听录音范读，可以跟着默读，边听边圈画出你认为最能直接表达作者离别心情的一句话。（幻灯4：“文本、录音”）（播放曹灿范读）

　　2、词中哪句话集中表现了作者和恋人离别的心情呢？请大家找出来。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！（板书，并提醒同学在书上标画出来）（幻灯5：【整体感知】 “多情自古伤离别”）大家齐读一下这句话。

　　3、这句话表露出作者的心情、心境是怎样的呢？

　　伤心，凄凉。

　　4、是啊！佛言人生有“七苦”，生、老、病、死、怨憎悔、爱别离、求不得。其中最苦是“爱别离”。“多情自古伤离别”就是对这种心情的经典概括。大家还知道哪些表现离别的名言呢？请同学回忆，举几个例子。除了同学们说的，还有这些经典句，齐读。

　　悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。（屈原《九歌·少司命》）黯然销魂者，唯别而已矣。（江淹《别赋》）

　　剪不断，理还乱，是离愁。（李煜《相见欢》）

　　何处合成愁？离人心上秋。（吴文英《唐多令》）

　　5、由此可见，自古以来多情之人因离别而感伤的心情是非常普遍的。而柳永的这种“伤离别”又有什么独特之处呢？我们投入感情再来读读这句话，品品柳永独特的离别情。

　　（齐读）“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”

　　6、大家品出柳永与众不同的情感来了吗？想好了，请和大家分享一下。

　　柳永的“伤离别”比一般人更重，“更那堪，冷落清秋节”，说明柳永的离别是在凄冷的秋季。文人感秋则悲，更何况是在这样一个场景下和心爱的人离别呢？真是双重的痛苦啊！

　　三、重点探究

　　1、柳永和爱人的离别时的情景是怎样的呢？我们来看看词的上片，请同学们自由诵读，边读边标示出词中的意象。

　　寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天（板书）

　　2、这些意象具有怎样的特点呢？

　　渲染了送别时凄凉氛围，词人此刻到了长亭，正值“骤雨初歇”，眼前的景物变得更加凄清，他听着凄切的蝉声，看到河两岸的柳树和河边的小舟，离情自然更浓，作者将离别的伤感寓于景中，寓情于景。

　　3、在作者哀婉伤感心情的笼罩下，“以我观物，则物皆着我之色彩”。那么，这些意象都是作者眼前看到的实景吗？哪些是实写，哪些是虚写？

　　不全是实写，“烟波、暮霭、楚天”是作者的想象语。

　　作者把眼前的实景和想象中的虚景——路途中的苍茫，结合起来，用虚实结合的写法更能表达内心“伤离别”的心情。

　　4、一切景语皆情语，寓情于景也是诗词创作常用的手法。上片有一句典型的“情语”，你找到了吗？

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　5、文学的魅力在于细节的真实，这是一处经典的细节，值得我们用心品味。我们可以从以下三个方面品味。

　　（1）一个“竟”字，突出强调了作者什么样的心态？

　　（2）把“执手”换成“牵手”“握手”好吗？为什么？

　　（3）此时无声胜有声，说是“无语”，实际上有千言万语。此时柳永和恋人“相顾无言，惟有泪千行”，悲痛得说不出话来。你能否试着代他说两句？展开想象写一写，和大家分享。（幻灯6：【重点探究】“执手相看泪眼，竟无语凝噎”三个问题）

　　（就上述问题分组展开讨论，然后和大家交流。）（请大家不要笑，如果你笑着说，说明你没有换位思考，未将自己当做柳永，自然也体会不到他说此话时的伤心。一个和自己心爱的人即将分别，山高水远，不知何时再聚，此种情景，怎会有笑声？）

　　6、文学是想象的艺术，大家丰富的想象填充了柳永留下的艺术空白。那么，与恋人离别后，作者的痛苦有没有随着时间的流逝而淡忘呢？请位同学为大家朗诵词的下片。

　　7、好，读得很有感情。思念是一种说不出口的痛，而柳永又是如何表达的呢？你认为哪句最能代表柳永的心声呢？为什么？说说你的看法，与大家分享。

　　“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”作者直抒胸臆，把离别后的痛苦酣畅淋漓地说出来了！

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”（幻灯7：【重点探究】“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”）作者想象，借景抒情，“酒”“杨柳”“风月”这些意象集中烘托出了作者借酒浇愁、苦闷难捱的愁苦心情。

　　这一句被词评家贺裳称为“千古俊句”，经你一分析，当之无愧啊！“人生自是有情痴，此恨不关风与月。（欧阳修《玉楼春》）”“酒”无味，“柳”留人，“晓风”清凉，“残月”凄迷，作者的心自是悲苦的。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设。”弱水三千，我只取一瓢饮；红尘万丈，我非你不爱。恋人离开，百无聊赖，连“良辰美景”也不能为他排遣痛苦。正可谓“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”。

　　“便纵有千种风情，更与何人说？”有一种“知音少，弦断有谁听？（岳飞《小重山·昨夜寒蛩不住鸣》）”的无奈与孤寂在里面。以问句作结，引人思考，余味无穷。

　　8、能用所学知识相印证，并有自己的感悟。很好！我们无论选哪一句，都能体味到柳永那种“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰（李商隐《无题》）”的离别情和相思苦。带着柳永的离情别绪，我们再一次来齐读这首词吧。

　　四、综合领悟

　　师：这首《雨霖铃》只有词牌而没有题目。假设让你为它取个题目的话，你会拟个什么样的题目呢？请说明理由。（幻灯8：【综合领悟】“问题：拟题目”）

　　秋别。因为这是一个发生在秋天的关于离别的故事。

　　伤别。因为整首词的情感基调就是“伤离别”。

　　“相思”是不是更好呢？我觉得柳永和恋人是彼此思念，这样更能说明两人情深意长。

　　五、总结

　　有人曾在《忆柳永》中这样写道：“忍把浮名换浅唱，只为儿女道情长。烟花巷陌君常在，倚翠偎红平生畅。奉旨填词无冕王，井水歌罢美名扬。多情最是雨霖铃，至今想念柳七郎。”（幻灯9：【总结】“《忆柳永》”）什么是经典呢？我想应该是指那些历经时光打磨和岁月淘洗而依然名之为典范的作品。一曲雨霖铃，千古离别情。这就是经典的魅力吧！读这首词，我们知道，人世间有一种情感叫离别，有一种感觉叫心痛，有一种心情叫相思。字里

　　行间弥漫的是柳永说不尽的离别情，道不尽的相思苦。在这样的经典里沉醉千年又何妨！让我们投入地走进《雨霖铃》，用我们的深情诵读向那位伟大的词人柳永致敬吧！（师生齐读）

　　六、拓展应用（幻灯片10）

　　蝶恋花 柳永

　　伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。（阑 通 栏）

　　拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。

　　阅读柳永的《蝶恋花》，该词的词眼是什么？是怎么表现的？

　　词眼是“愁”。

　　第一，通过动作写“愁”。（登楼。因愁登楼，登楼更愁）

　　第二，通过意象、环境写愁，借景抒情。（风，草色，烟光，残照。）第三，通过生活行为写愁。（疏狂，对酒，强乐）

　　第四，通过人的形象写愁。（衣带渐宽）