不是在比舞蹈，是在比人散文【精选3篇】
不是在比舞蹈，是在比人散文 篇一
在文学界，散文一直被认为是一种自由而灵活的文体，能够真实地表达作者的思想和情感。然而，近年来，随着社交媒体的兴起，越来越多的人开始在网络上分享自己的散文作品，也引发了一场“散文比赛”的热潮。
不同于传统的文学比赛，这场“散文比赛”并不是在比较作品的文字功底和文学造诣，而是在比较作者的个人魅力和社交影响力。一些网络红人、名人和网红作家通过在社交媒体上发表个人散文，吸引了大量粉丝和关注，成为了“散文界”的明星。他们的作品或许并不具有高深的文学内涵，但却能够打动观众，引发共鸣，成为了广大读者喜爱的对象。
在这场“散文比赛”中，作者的个人魅力和社交影响力成为了评判作品优劣的标准。一篇普通的散文，如果是由一个有着大量粉丝和关注的网络红人所写，往往能够迅速走红，引发广泛的讨论和传播。而一些优秀的散文作品，却可能因为作者不够出名而默默无闻，被埋没在茫茫网络之中。
这种“散文比赛”的现象，引发了人们对于文学与社交媒体之间关系的思考。一方面，社交媒体为作者提供了更广阔的表达平台，使得更多的人能够分享自己的散文作品，获得更多的关注和认可。另一方面，社交媒体的浮躁和功利性也导致了文学的市场化和泛滥化，优秀的作品往往被掩盖在热门话题和明星作者之间。
在这样的背景下，我们需要重新审视散文的本质和意义。散文不应该仅仅是为了赢得关注和赞誉，更应该是一种真实的表达和思考。无论是在比舞蹈，还是在比人散文，我们都应该将文学回归到它最本质的形式，用心灵去感知和理解。
不是在比舞蹈，是在比人散文 篇二
散文，作为一种自由而灵活的文体，一直以来都受到文学爱好者的喜爱和追捧。然而，在当今社会，随着社交媒体的兴起，越来越多的人开始在网络上分享自己的散文作品，引发了一场“散文比赛”的热潮。
这场“散文比赛”与传统的文学比赛有所不同，它更注重作者的个人魅力和社交影响力。一些网络红人、名人和网红作家通过在社交媒体上发表个人散文，吸引了大量粉丝和关注，成为了“散文界”的明星。他们的作品或许并不具有高深的文学内涵，但却能够打动观众，引发共鸣，成为了广大读者喜爱的对象。
在这场“散文比赛”中，作者的个人魅力和社交影响力成为了评判作品优劣的标准。一篇普通的散文，如果是由一个有着大量粉丝和关注的网络红人所写，往往能够迅速走红，引发广泛的讨论和传播。而一些优秀的散文作品，却可能因为作者不够出名而默默无闻，被埋没在茫茫网络之中。
这种“散文比赛”的现象，引发了人们对于文学与社交媒体之间关系的思考。一方面，社交媒体为作者提供了更广阔的表达平台，使得更多的人能够分享自己的散文作品，获得更多的关注和认可。另一方面，社交媒体的浮躁和功利性也导致了文学的市场化和泛滥化，优秀的作品往往被掩盖在热门话题和明星作者之间。
在这样的背景下，我们需要重新审视散文的本质和意义。散文不应该仅仅是为了赢得关注和赞誉，更应该是一种真实的表达和思考。无论是在比舞蹈，还是在比人散文，我们都应该将文学回归到它最本质的形式，用心灵去感知和理解。
不是在比舞蹈，是在比人散文 篇三
不是在比舞蹈，是在比人散文
在节目开始之前，节目组来往各地、从1000多份视频中挑选出了200名选手提前进入了训练营。作为《舞林争霸》评委兼节目发起人的方俊，参与了前期的整个过程，最终，200名选手进入集训营进行节目录制前的集训。在后台化妆室接受采访的时候，方俊明显很high，嘴里不时爆出一些选手的名字：“我们有一个天才的11岁小孩，还有一个单腿跳Breaking的选手，都非常厉害。”
实际上，国标出身的方俊不算是从正统院校出来的舞者。在他的时代，国标舞刚进入中国，所有的学习都需要自费，而方俊成为了中国第一批国标舞者，和舞伴陈昭一起收获了不少国际奖项。即便这样，他仍认为中国大多数好的舞蹈人才，都是各院校或者部队培养的，而这一次，由于中国舞蹈协会的支持，不少大舞团的顶梁柱都成了集训营中的一员。“他们最常说的话就是‘他来了，我必须来’。你会看到他们这种拼和互相较劲的状态。”方俊说，在整个的'集训过程中，那些顶级的舞者一天都只睡一两个小时，一直在改变自己的舞蹈，“你跳得好，我必须跟着改，要比你更好。他们都憋着一股劲。”
在方俊看来，引进《舞林争霸》现在正是时候。“中国的文化体制在改革。我们为什么可以去做这个？就是（舞蹈事业的）改革其实5年了，这些舞蹈演员已经有出乎本能去舞蹈的意识了。如果在5年以前，你去做这个节目，是没有意思的。”
东方早报：在这个节目里，你不仅是评委，同时也是发起人。听说在《舞林大会》的时候，你已经在关注美国版《舞林争霸》了？
方俊：当时我在英国，买了第一季的美国版《You Think You Can Dance》的带子，当时我就已经感觉不可思议，它开辟了一种新的跳舞的方法，更接近人群。它是跳人的本性。但当时还是觉得离我们比较远。
现在，其实是天时地利人和。经过了5年的中国舞蹈改革，现在没有专业舞蹈演员了，演员都是签约的，没有终身制了。很多的舞蹈演员，他们有一种失落感，就是奋斗了一辈子，可能你分不到房子，什么都没有保障。
CCTV舞蹈大赛我也做过评委，荷花奖我也做过评委，当年我自己也比过，两边我都比过，这种比赛跟《舞林争霸》有什么不同？不是简单的体制内或者体制外，而是CCTV有它的包容性，可以调动全中国的舞蹈团体，但也有局限性，来比赛的人未必是心甘情愿的。
东方早报：为什么这么讲呢？
方俊：因为他们是代表团体出来比赛，赢了也是团体的，输了，也是团体，那么对他们本人其实不是影响很大。过去，如果去荷花奖赢了，可能还会分房子，升级。CCTV赢了，你也分房子。后来就慢慢没有了。那么，我们迫切需要一个比赛。一个什么样的比赛？一个可以让这些舞者真正的走到前台来，把他们身上这层皮，我们说那层剧目、团队的皮拉掉，看看舞者到底多好的比赛。
东方早报：就像你说的，因为以前都是跳的剧目，那现在来《舞林争霸》，他们会不会不适应？
方俊：其实他们来的时候，都是跳的剧目。我们做集训营的目的，是让他们调整成跳自己。有些剧目我们改到是很本性的。我们不需要他们跳剧目。因为跳剧目，我们别的电视台也看得到。但跳自己就不一样了。跳自己有几种方法，首先，你可以跳技术，你这个人，一看你的技术，就知道你练得已经疯掉了。你也可以直接跳你的一种感觉，你的本性，或者跳给你爸看，跳给你妈看，跳给你自己。或者你就是热爱，你就是张扬。在民间舞的选手里你会看到，有一个跳蝎子舞的选手，那个人，你感觉他骨子里就是只蝎子。他是部队里的，他说就是要张扬。
东方早报：他在部队里面也跳蝎子舞吗？
方俊：跳。所以我首先要让你们知道，现在的民族舞和现在的舞蹈团队，中国的文化体制在改革，我们为什么可以去做这个？就是（舞蹈事业的）改革其实5年了，他们已经有本能的东西了。如果5年以前，你去做，是没有意思的。
最初我是最反对做舞蹈节目的，我当时提出一个问题，就是“为什么我妈不去看电视剧，要去看一个舞蹈节目”？但如果他的舞蹈是跳自己的话，那是可以看的。初赛我们称为“炫舞”阶段，给观众看的是就是舞者的本性。可能我们在大浪淘沙阶段，是看的一种协调能力和人的一种斗志。第三阶段看的是一种经典和合作能力。但是整个概念不是在比舞蹈，是在比人，这是最重要的。
东方早报：录制的时候，我们听到了很多选手的悲情故事。
方俊：是的。你跟杨丽萍老师接触、和金星老师接触，已经感觉他们非常不容易了。但是你再跟底层接触，你会再次被震惊。我这样说比较容易理解，我们小时候在少年宫，一定是好的那块材料先被挑去跳舞了，中等材料去唱歌，但是过后那个唱歌人的收入、社会地位，一定比那个跳舞的高。这些底层的舞者，他们依靠的一种力量是你不可想象的。
在做《舞林大会》的时候，我跟阿东（导演）一直在讲，为什么明星这个舞蹈比赛不好看？因为它就是一场舞蹈比赛。但真人秀的本质是什么？是人，是情怀，这一点《好声音》给我启发很大。
