诗情画意的教学设计(精简5篇)
诗情画意的教学设计 篇一
在教学设计中融入诗情画意的元素，不仅可以激发学生的学习兴趣，还可以提高他们的审美情操。在进行语文教学时，教师可以通过精心设计的教学内容和形式，让学生在阅读诗歌和欣赏美术作品中感受到美的力量，激发他们对文学艺术的热爱。
首先，在诗情画意的教学设计中，教师可以选取一些优美的诗歌让学生朗读，并通过讲解诗歌背后的意境和情感，引导学生体会诗歌的美感。比如，在学习《将进酒》这首诗时，可以通过引导学生了解李白的生平和创作背景，让他们更好地理解诗歌中蕴含的豪迈和奔放；在学习《静夜思》时，可以带领学生欣赏诗歌中描绘的月夜景色，感受作者孤寂的情感。通过这样的方式，学生不仅可以提高语文素养，还可以培养审美情操。
其次，在诗情画意的教学设计中，教师还可以结合美术作品进行跨学科教学。比如，在学习古诗词时，可以邀请美术老师一同参与，让学生通过绘画的方式表现诗歌中的意境和情感。学生可以通过绘画作品来表达自己对诗歌的理解和感悟，这不仅可以增加学习的趣味性，还可以培养学生的综合能力。
最后，在诗情画意的教学设计中，教师还可以组织一些文学艺术活动，让学生亲身体验诗情画意的魅力。比如，可以组织学生朗诵比赛，让他们展示自己对诗歌的理解和表达能力；可以组织诗歌创作比赛，鼓励学生通过写作表达自己的情感和思想。通过这些活动，学生不仅可以提高自身的文学素养，还可以锻炼表达能力和创造力。
总的来说，诗情画意的教学设计可以让学生在学习语文的过程中感受到美的力量，激发他们对文学艺术的热爱。教师可以通过精心设计的教学内容和形式，让学生在阅读诗歌和欣赏美术作品中获得愉悦和启发，培养他们的审美情操和综合能力。只有在这样的诗情画意的教学环
诗情画意的教学设计 篇三
一、教学目标
知识与能力：通过本课的学习，培养学生的绘画创作兴趣，培养和提高学生的想象能力和形象思维能力和创作能力。
过程与方法：通过欣赏古典诗歌启发学生语言文字的形象思维能力。在课堂创作练习中，学习中国画的基本知识与技法，初步掌握诗意画的创作步骤与画面意境的处理方法。
情感态度与价值观：通过教学使学生理解中国画“诗中有画”、“画中有诗”的特点，培养学生的形象思维和创造能力，继承和发扬中国画的优良传统。
二、教学重难点
教学重点：通过诗配画的创作，进一步学习中国画的绘画技巧，巧恰当表达古诗的意境。让学生感受诗情画意的独特魅力，提高绘画创作能力，增强民族自豪感。
教学难点：通过画面内容的选择、事物的组织、合理的安排构图达到“诗中有画、画中有诗”的最佳效果。
三、教学策略
本课有跨学科的特点是诗与画的融合。中国古人有“诗画同源”说，有“诗画同体”说。更有“为画者不懂诗不为画家而为画工”说。都是强调诗画间的互通与互借的密切关系。说明了文学素养是艺术家的灵魂。诗人是用文学语言来表达自己的情感，而画家则是通过色彩画面来表达自己的情感世界。当诗画完美结合才能真正体现“诗情画意”之艺术思想。
本课教学不但激发学生参与背诵古诗、了解诗意，更注重营造轻松愉悦的艺术氛围，促进学生对古诗的欣赏和想象绘画能力。通过小组交流，让学生互相探讨，互相学习，并以听一听，找一找，即激发学生的观察兴趣，也能让学生从不同的角度理解创作的方法，为学生的创造表现提供借鉴。教师注重个别指导，让后进生也能享受到成功的喜悦。通过诗歌的文字形象语言与绘画的视觉造型语言互补、融合而创作情景交融的作品，激发培养学生热爱祖国民族文化遗产的情感，从中得到美的启蒙、美的陶冶、美的感受。
四、教学过程
导入新课
师：（出示一扇形宣纸）这么漂亮的一个扇形里我们该为它画些什么东西呢?
师：我们班上节课学过国画花鸟，让我们一起来回顾一下好吧？孔子说过：温故而知新，可以为师矣！
师示范：很快完成一幅花鸟画作品。
师：看到这幅作品，我突然想到小时候学过的一首诗，你们猜猜是哪首诗？
生：《咏鹅》，有感情地朗读。
师：谁愿意到前面来，把这首诗写到画面的空白处。
师：（学生到前面来书写）看！我和同学们合作的这幅作品还真不错呀！老师用绘画的形式描绘了《咏鹅》这首诗，诗中的情感通过画的形式表现了出来。达到了“诗中有画、画中有诗”的境界，今天我们也来学习《诗情画意》这节课，为自己喜欢的古诗配画。
出示课题《诗情画意》
通过教师现场展示花鸟画，一可以起到温故知新效果，二可以拉近教师与学生关系。
讲授新课
师：古诗对于大家都不会陌生，接下来老师就和大家一起听一听诗朗诵吧!（欣赏课本中的作品）
师：喜欢这首诗的同学，可以跟着有感情的读一读。
师：老师还给大家带来几幅美术作品，我们看看
哪幅作品最符合那首诗意？为什么？
师：你还有那些不同的想法？
师：谁能说说《寻隐者不遇》的诗词大意？读了以后给人什么样的感受？那么范作上是如何表现出这种意境的？
师生讨论：引导学生体会作者如何运用水粉画法表现隐者生活环境的清幽的。
现代画家陆俨少《杜甫诗意图》，这幅作品表现了什么意境？如果都用油画棒去画好不好？
师：这些诗意图很好地运用了水墨画中的勾、皴、点、染技法来表现诗的意境，使人看了以后有身临其境的感觉，所以要用水墨画古诗大意，要挑选意境深远，层次较多的诗，像《望庐山瀑布》之类写景的及一些抒情的诗。
师：打开书，我们看一看古诗按它描写的内容可以分为哪几类？在给这几类诗配画时应该如何组织画面？小组的同学互相讨论一下，在汇报。
教师归纳：写人的古诗以人物作为画面主体，着重描写。状物也是如此。写景的古诗，可以确定近景且具体刻画，远景可以画的稍微简洁些。叙事的古诗，可以选择诗中最精彩的一个场面。
师：同一首诗每个人对它都有自己独到的理解和感受，比较同一首诗不同的画面在表现诗意上的侧重点，不信，我们一起来看一看。
师：出示内容相同但色调不同的两幅《静夜思》，比较色彩在烘托诗意中的作用。
师示范：以杨万里的一句名诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”为例，进行诗配画。
要求学生猜测画面的内容，联想诗景。
总结创作步骤。
体会诗是无形的画，画是有形的诗，把诗人所述的意境用绘画的方式表现出来是十分美妙的。
学生创作
师：看过老师诗配画，你有哪些想法？用什么方式去表现。
师：谁来说一说创作过程。
师生小结：
1．理解古诗的诗意、诗境。
2．构思：思考想象怎样用绘画的形体、空间、线条、色彩、构图的语言表现古诗的诗境。
3．构图：将想象的画面安排到纸上。
4．制作：描绘、着色。
5．题诗。
6．盖章。
作业要求：（大屏幕展示）
1．知道要画的古诗是哪一类的诗。
2．配画表现出古诗的意境。
3．画面构图饱满，色调统一。诗的颜色与画的颜色要统一。
师：好了，同学们拿起你手中的画笔赶快行动吧！
展示作品
评价交流
师：自评，请学生介绍自己的作品。
师：你喜欢哪一张作品？为什么？
师：你觉得哪一张作品最符合诗意？
师：谈创作体会
小结
师：苏东坡说过：“诗画本一体，天工与清新”，本课由“美”贯穿其中，眼中所见是祖国大好河山，耳中所闻是高山流水，手中所画是心中最美的图画，学生徜徉在诗情画意中，流连忘返。另外我们还要多读书，多读诗，使我们的作品更具有诗情画意。
诗情画意的教学设计 篇四
教
材分析：
中国是诗的国度，“诗中有画、画中有诗”，情景交融，诗意盎然是我国古典诗歌特有的传统。本课以诗情画意为题，激发培养学生热爱祖国民族文化遗产的情感，从中得到美的启蒙、美的陶冶、美的感受。运用中国画的水墨技巧来表现自己喜欢的诗，表达对诗的理解和对画面意境的感受。充分发挥学生的想象能力和形象思维能力，使学生毫无拘束地进行想象绘画。通过诗歌的文字形象语言与国画的笔墨渲染造型互补、融合，使诗画交融，传达诗的情感，呈现画的意境。
教学目标：
1、知识与技能：学习诗配画的表现形式和内容安排。
2、过程与方法：运用中国画的水墨技巧来表现自己喜欢的画面，表达对诗的理解和对画面的感受。
3、情感、态度、价值观：通过古诗配画的创作，使文学和艺术有机地结合起来，“诗中有画”、“画中有诗”，进一步培养欣赏美、表现美和创造美的能力，提高学生的艺术素养。
教学重点：
1、根据自己对古诗内容的理解，联想美术创作的元素。
2、诗与画面的合理安排。
教学难点：
运用中国水墨画的墨色变化来表现诗配画所达到的意境美。
教学设计：
一、感受诗情画意(课件出示一幅国画作品)
师：同学们，老师今天为大家带来了一幅绘画作品，你从这幅画中看到了什么?你能看出画中联想到有关的诗句么?哪一首比较合适?你们这么快的说出诗的名字，画面的内容适合这首小诗。是呀，诗是无形的画，画是有形的诗。
板书：诗→画
二感知诗情、分析诗意
师：同学们，中国是诗的国度，“诗中有画、画中有诗”，情景交融，诗意盎然是我国古典诗歌特有的传统。唐代是诗文化发展的高峰，涌现出许多杰出的诗人，有我们熟悉的李白、杜甫、柳宗元、白居易等，诗人们通过诗传达着自己的情感，留下了许多美妙的诗篇。课前，我请同学们准备几首自己喜欢的诗，请问你们准备好了吗?交流一下吧。(同学在交流小诗的过程中配上抒情的音乐，第三个写景的.可以在这个同学诵完后，老师提议全班同学有感情的吟诵一边后，再问问题)
1、《咏柳》这首诗是一首状物的(写人的，写景的、叙事的)这首诗讲了什么?表达了什么意思?
2、《咏柳》诗人表达了什么情感?如果让你用一种颜色来表现，你会选择什么颜色来突出?这种颜色会给人…样的感受。
3、《咏柳》带着感情来读，体会诗人诗中表现的情景，其他同学联想，你的脑海中浮现了一幅什么样的画面?近处有什么，远处又是怎样的?画面的色调是什么样的?
4、师：我也带来了一首自己喜欢的诗，大家一定很熟悉。(课件出示《江雪》你对“千山鸟飞绝，万径人踪灭”这两句是怎样理解的?“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”又有什么联想呢?
生：……
师：对，我们自己都有对诗中内容不同的理解和感受，印象深刻的孤船、蓑衣、老翁，这些理解和感受正是我们为诗配画的重要元素，诗是情感的传递，画是意境的再现，诗画交融，更能产生一种意境，表达情感，这也是中国画独到的表现形式之一。今天我们运用中国画的方式来表现诗的意境吧!板书：诗情画意
三、探究画意
㈠教师演示，明确配画创作要领
1、提炼诗的主体
(重点边画边将怎样用笔、用墨表现)
首先，我们要勾画出诗中描绘的主体：一位头戴斗笠，身穿蓑衣的老翁，此时笔中墨色和水分的掌握就显得尤为重要，我们动笔前可以现在试纸上调试一下，中锋用笔，淡淡的墨色，了了数笔，老翁就跃然纸上，而小舟则可以侧峰用笔，墨色稍微浓重一些，这样的变化可以使画面更有层次。独自垂钓的蓑笠翁已经画好了，根据诗意周围的环境应怎样表现呢?你们帮老师出出主意吧!
2、创设画的意境
学生结合诗意理解环境，老师总结：非常感谢同学们帮老师联想这么多的情景，而在这小小的画面上，我们能不能把这些全都画上，我们可以选择最能表现诗意的、感受最深的来画一画，这就需要我们来创设意境。
近景中画几棵枯树，背景的处理用留白的方法，表现千山鸟飞绝，万径人踪灭，远处略加两笔远山，让人感觉空旷、凄凉。
3、诗画交融
画面中空白的地方可以用诗来完善。使诗中有画，画中有诗，诗画交融，最后看看画面的构图是否舒服。(出示完整画面即添好诗的画面)
㈡欣赏、分析不同国画配诗的作品
1、运用色彩表现诗意的作品
2、颜色和墨色结合表现诗意的作品
四、实践创作，表现诗意
师：同学们，绘画中诗、画合一，有着悠久的历史，也形成了绘画的独特韵味，你想在你的画中表现哪些诗中的意境，跟你的同桌说说!
生：……(讨论)
请两位同学说，引导画面中的元素要简练，诗与画的安排要舒服，表现出诗中的意境来，也可以运用色彩来适当渲染。
五、作业讲评
对学生的作业进行讨论分析，本课既重视对学生学习结果的评价，又重视对学生学习过程的评价。在评价的形式中，既有个人自评，也有生生互评及教师评价等形式，使新课标的“评价促进学生全面发展”这一精神落到实处。教师归纳小结。
六、课后拓展
这节课我们学习运用绘画的方式为古诗配画，感兴趣的同学课下可以尝试为自己喜欢的文章、歌词、习作来配画，老师期待着你们的作品
诗情画意的教学设计 篇五
教学目标：
1、为熟悉并喜欢的古诗或故古诗中的某一句配画。
2、运用已学过的构图知识、色彩知识、绘画技巧表达古诗的意境。
3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱、陶冶审美情操。
教学重点：
通过诗配画的创作，让学生感受诗情画意的独特魅力，提高绘画创作能力，增强民族自豪感。
教学难点：
通过合理的构图和创意，恰当地表现古诗的意境。
教学具准备：
学生准备一到两首喜欢的、能够背诵、理解的古诗及绘画工具。教师收集了解一至五年级学生学过的古诗，并收集相关绘画作品。
教学方法：
讲授欣赏 观察 示范
教学过程：
一、引导阶段
问题导入
师：同学们，大家一定学过很多古诗吧？
生：......
师：古人云：腹有诗书气自华，今天老师就考考大家。大家不要紧张，老师不是让大家背诗，我们先来看大屏幕。（教师播放课件《悯农》插图）
师：大家来猜猜这幅画表现的是哪一首诗？
生：《悯农》
师：大家是从哪里看出来的呢？
生（预计回答）：太阳、汗水、锄地的动作等。
师：对，同学们说的真好，我们中国的古诗讲究诗中有画，画中有诗。诗与画相互配合，诗描写了一个画面，而画又描绘的是诗的内涵。诗情画意，相得益彰。今天我们就来学习第九课《诗情画意》。（教师引出课题，板书课题）
设计意图：通过猜诗，引起学生的学习兴趣，提高学生学习的主动性，让学生了解诗与画的密切关系，初步认识诗情画意的表现形式。
二、发展阶段
1、赏诗，体会诗意
师：下面我们来欣赏一首古诗，请×××同学有感情地朗读一遍，其他同学闭上眼睛认真的聆听，感受一下你的眼前出现了怎样的画面。（师播放课件《咏柳》诗配画）
生：朗读《咏柳》
师：好了，大家可以睁开眼睛了，我找个同学问一下，刚才你在闭上眼睛听的时候，你的眼前仿佛出现了怎样的画面？（教师报名学生回答）
生1：......
生2：......
设计意图：通过赏诗，让学生理解诗意，并能够用语言描绘出诗表现的情景，为以后的创作提供帮助。
2、配画，把握要义
师：嗯，同学们描述的很精彩，这是一幅通过描绘柳树而表现春天的画面。看来大家都理解了这首诗的诗意。那如果让大家把这首诗所描绘的景象画下来，大家会画吗？
生（预计回答）：会。
师：真的吗？在同学们画之前，我想让同学们来看看老师为《咏鹅》这首诗配的画，试试大家的眼力，看老师配的图行不行，好吗？（教师出示课件《咏鹅》诗配画）
师：谁能告诉老师，老师配的这幅画行不行？（教师报名学生回答）
生1：不行，......（如果学生回答行，教师再引导学生仔细观察画面是否体现了诗意）
生2：不行，......
师：对，同学们观察得非常准确，这幅画中的鹅呆呆地站在地上，没有体现“曲项向天歌”和“白毛浮绿水”这两句诗意。
师：我们再来看这一幅，行不行呢？（教师播放课件《咏鹅》另一幅诗配画）
生：行
师：为什么这一幅可以呢？我们一起说。
生：......
师：对，这幅画中的鹅从它张着嘴的神态和游泳的姿态上来看，生动的表现出了“曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波”这三句关键句的诗意。
设计意图：通过对比配画，让学生自主、直观的感受到抓住诗中的关键句子能够使配画符合诗意，才能生动的表现出诗的意境。
3、回顾，总结步骤
师：好，通过我们欣赏《咏柳》，后来又分析了《咏鹅》的配画，大家觉得如果要为一首诗配上画，首先应怎样？然后还要怎样呢？（教师引导学生集体回答，并播放诗配画作画步骤课件）
生：......
师：对，最后我们就可以开始构图创作了。
师：好了，我看同学们已经迫不及待了，下面大家可以选择一首自己喜欢的古诗，把这首古诗画出来吧！
设计意图：总结作画步骤，让学生能够准确、合理的为古诗配画。
三、实践阶段
教师巡回指导学生作画，从画面的构图以及画面意境的表达上引导学生。
四、展示评价阶段
教师挑选优秀的作品，让学生根据诗意讲解自己的画面。
生1......
生2......
教师对这些学生提出表扬，对没有完成作品的学生给与鼓励。
五、教师小结
同学们，我们中国的诗词文化源远流长，是我们中国文化的瑰宝。这节课大家通过猜诗、赏诗、画诗，我想同学们一定感受到了古诗的优美和丰富，同学们要懂得保护我们中国优秀的文化遗产，成为爱诗、读诗、学诗的好学生。
