绘画与音乐的通感(优秀3篇)
绘画与音乐的通感 篇一
绘画与音乐是两种不同的艺术形式，它们分别通过视觉和听觉来传达信息和表达情感。然而，尽管它们在形式上有所不同，但它们之间存在着一种神奇的通感，即通过观赏一幅画作或听一首音乐作品，我们可以感受到相似的情感和情绪。
首先，绘画和音乐都可以引发情感共鸣。当我们看到一幅富有表现力的画作时，比如一幅描绘着悲伤或忧郁情绪的画作，我们会感到一种深深的悲伤或忧郁。同样地，当我们听到一首悲伤或忧郁的音乐作品时，我们也会被其中的情感所触动。这种情感共鸣的体验使我们能够与艺术家的情感产生共鸣，并能够更好地理解他们想要表达的信息。
其次，绘画和音乐都可以唤起想象力。当我们欣赏一幅富有创意和想象力的绘画作品时，我们会在脑海中形成各种各样的图像和场景。同样地，当我们聆听一首充满想象力的音乐作品时，我们也会在脑海中形成各种各样的声音和情景。这种想象力的唤起使我们能够在艺术家的创造性世界中自由漫游，体验到无限可能性。
第三，绘画和音乐都可以表达情感和情绪。绘画通过颜色、线条和构图等元素来表达艺术家的情感和情绪，而音乐则通过旋律、和声和节奏等元素来表达作曲家的情感和情绪。无论是一幅抽象的画作还是一首抒情的音乐作品，它们都能够深深触动我们的情感，并让我们与艺术家的内心世界产生共鸣。
综上所述，绘画与音乐之间存在着一种神奇的通感。无论是情感共鸣、想象力的唤起还是情感和情绪的表达，绘画和音乐都能够使我们产生相似的感受和体验。因此，我们可以说绘画和音乐不仅在艺术形式上相通，更在人类情感和情绪上相通。通过欣赏和理解这两种艺术形式之间的通感，我们能够更加深入地体验和理解艺术的力量和魅力。
绘画与音乐的通感 篇二
绘画和音乐是两种不同的艺术形式，但它们之间存在着一种神奇的通感。这种通感使我们能够通过观赏一幅画作或听一首音乐作品来产生类似的感受和体验。这种通感源于绘画和音乐所共享的一些基本元素和原理。
首先，绘画和音乐都可以通过色彩、线条和形状等元素来传达情感和表达意义。一幅画作的色彩运用、线条的构成和形状的排布都可以使观者感受到艺术家的情感和意图。同样地，一首音乐作品的旋律、和声和节奏等元素也可以传达作曲家的情感和意图。这些共同的元素使绘画和音乐能够以不同的方式触动我们的情感和情绪。
其次，绘画和音乐都可以通过表现手法和技巧来创造出独特的艺术效果。绘画家可以通过创造性的绘画技巧和表现手法来营造出不同的视觉效果和情感体验。同样地，作曲家也可以通过创造性的音乐技巧和表现手法来营造出不同的听觉效果和情感体验。这些共同的创作手法和技巧使绘画和音乐具有了相似的艺术语言和表现方式。
第三，绘画和音乐都可以唤起观者和听众的联想和想象力。一幅绘画作品可以通过细腻的线条和色彩来唤起观者的联想和想象力，使他们能够在画作中发现自己的故事和情感。同样地，一首音乐作品可以通过优美的旋律和和声来唤起听众的联想和想象力，使他们能够在音乐中构建自己的情景和情感。这种唤起联想和想象力的能力使绘画和音乐能够创造出无限的可能性和情感体验。
综上所述，绘画和音乐之间存在着一种神奇的通感。通过共享的元素和原理，绘画和音乐能够产生类似的感受和体验。这种通感使我们能够更加深入地欣赏和理解艺术的力量和魅力。无论是通过视觉还是听觉，绘画和音乐都能够触动我们内心深处的情感和情绪，使我们与艺术家的创作产生共鸣。通过更深入地探索绘画和音乐之间的通感，我们能够拓宽我们对艺术的理解和欣赏，同时也能够更好地理解和表达自己的情感和情绪。
绘画与音乐的通感 篇三
绘画与音乐的通感
在自主性绘画中．我们尝试了绘画与音乐结合的一系列活动，以绘画与器乐曲结合、绘画与歌曲结合为内容，引导幼儿调动已有的生活经验和感性认识进行综合再造．激活幼儿的创造思维．同时提高幼儿的音乐欣赏能力。
从小班开始．我们就引导幼儿在颜色、图形、线条等方面以主题的方式进行学习．为幼儿进行自主性绘画奠定基础。音乐是抽象艺术，与绘画一样，需要兴趣和基础，才能理解其中的内容。我们刚开始是选择歌曲进行欣赏，因为歌曲有歌词．能使幼儿感到内容具体，好理解。为欣赏器乐曲打基础。
为了处理好把幼儿已有的色彩、图形、线条方面的美术基础知识与音乐欣赏自然融合。并贯穿于整个教学环节中，以激活幼儿的创造思维，活动设计的内容和目标需要层层递进。每设计一步都要为下一步做铺垫。下面以音乐欣赏活动《轻快与沉重》为例进行分析。
在活动中我们设计了三大教学环节：欣赏音乐，根据两段音色的不同选择相匹配的色彩和图形；再次欣赏音乐．为两段不同的音乐配上线条，加深对音乐的理解；听听画画，幼儿自主地欣赏音乐，画出对音乐的理解。由最初的感受色彩、图形与音乐的匹配。到引导幼儿用线条去表达对音乐的理解．最后把自己的音乐感受用绘画形式表现出来，三个环节层层递进，逐步深入。
第一环节需要引导幼儿认真听，并提出问题：“音乐共有几段?听完后它们分别给你什么样的感觉?为什么?”幼儿初步感受乐曲分成轻快和沉重的两段。接着．听音乐进行二维的选色彩和图形。在之前经验积累下．幼儿很快为这两段不同音色音乐配上了有颜色的图形。
最后幼儿总结出：图形的边比较圆滑。颜色是暖色调的代表着轻快的第一段音乐．为第一段音乐匹配的有心形、带子形、圆形、椭圆形：图形都带有尖角。颜色是冷色调，代表着沉重的第二段音乐，为第二段音乐匹配的图形有三角形、锯齿形、月牙、梯形、星形。
第二环节需要调动幼儿对线条的已有经验，运用了线条和音乐的结合。线条是艺术形式最明显的表征之一。音乐用它来表现主调、主题或动机：绘画靠它来界定边缘、形状。首先，教师播放欣赏的音乐片段，让幼儿随着音乐画出不同的线条，幼儿可以用线条表现对音乐的感受。以下是教学片段。
教师：“除了用颜色和图形来表现音乐外，还可以用什么表现音乐呢?如果用线条来表示，你会为这两段音乐配上什么线条呢?请你听着音乐在画纸上尝试绘画出来。”
教师：“我发现有一些小朋友画中的线条会跳舞，谁来说说你为什么用这些线条来表现这两段音乐?”
幼儿A：我听到欢快的音乐，那条红色弹簧线好像我和小朋友搭的火车在跑。听到沉重的音乐，我就用蓝色的点线代表火车跑到黑黑的山洞里。
幼儿B：粉红色的螺旋线是我们手拉着手在绕圆圈跳舞。紫色的射线就是跳得很累，想休息，但停不下来，我就不高兴，所以我用了锯齿线表示。
幼儿C：我觉得这段音乐听起来很优美，所以我用弹簧线来表现
教师：“用不同形状的线、起伏的线、或疏或密的线，可以产生不同的画面节奏，它们组成的画面真好看。
在这个教学片段中可以看到，幼儿运用多种线条组合画面来表达对音乐的感受。幼儿笔下流畅的线条，是轻松活泼、随心所欲的。说明他们已经清晰地感受到音乐与线条之间的“通感”，为下一步为音乐配上故事画作好了奠基工作。
第三个环节，教师需帮助幼儿总结前面的`经验。让幼儿保存自己的想法，随着音乐的播放，自主地将自己对音乐的理解表现出来，最后编出故事。这是对上一环节的深入，也是对整个音乐的总述。要注意引导幼儿深入地体验音乐作品的内在意蕴。并让幼儿尝试为音乐选择合适的画面。
(故事一)隆隆：“听了第一段轻快的音乐后，我想了个故事，在森林里小白兔正在开心地玩着，它和小花在唱歌、跳舞。这个时候我听到了第二段沉重的音乐，突然想到大灰狼来了，原来大灰狼偷偷在小白兔的后面，想把小白兔吃掉。哇!这时候英勇的猎人带着枪来到森林。他拿起枪对着大灰狼，大灰狼就被吓跑了。这故事名字是《大灰狼与小白兔》。”
(故事二)琪琪：“听到轻快的音乐时。我想到了和姐姐一起去玩游戏，可开心了，我们玩了捉迷藏，又玩了跳飞机。但是后来听到了第二段音乐，我们就不高兴了，因为这时候下起了大暴雨．我们都没有带雨伞，被大雨淋得湿湿的。就要马上回家。我的故事叫《下大雨》。”
(故事三)徐希：“我在听前面的音乐时。太阳公公出来了，小兔的妈妈和小兔在玩捉迷藏，它们高兴地唱歌，看!就连蝴蝶都低下头来听着歌。但听了后面的音乐．我觉得天黑了，月亮爷爷出来了．小兔的妈妈说不玩了，要回家，小兔还没玩够，就哭了。这故事叫《小兔一家》。”
(故事四)浩欣：“听着欢快的音乐，花儿在花园里开开心心地唱歌跳舞，当沉重的音乐来了，这时候有个坏叔叔来到花园里想把漂亮的花朵摘回家，花儿不愿意跟他回去，叫他不要这样做，但坏叔叔不听，花儿就哭了。故事叫《不要摘花》。”
在这些作品中，我们看到了孩子对音乐不同的理解，这层层递进的设计不仅能够唤醒幼儿的已有经验，而且能够激起幼儿对音乐理解后表征的欲望，在自主性绘画中使幼儿得到创作的满足。
自主性绘画与音乐相结合，使得幼儿只要接触音乐就会在脑海中呈现音乐内容的画面，养成随时进行想像、随时进行创作的好习惯。幼儿陶醉于自主性绘画和欣赏音乐活动的乐趣中，潜移默化地获得知识与信息，提升了审美素养。同时，也激发了想像，提高了对音乐的欣赏能力。
