初一上册美术学期教学计划(推荐5篇)
初一上册美术学期教学计划 篇一
为了提高初一学生的美术素养，促进他们对艺术的理解和欣赏能力，我们制定了以下初一上册美术学期教学计划。
一、教学目标：
1. 帮助学生了解艺术的基本概念和表现形式；
2. 培养学生的观察力和审美能力；
3. 激发学生的创造力和想象力；
4. 培养学生的美术技能和表现能力。
二、教学内容：
1. 艺术基础知识的学习：包括色彩、构图、形态等基本要素的介绍和理解；
2. 艺术作品的欣赏：通过观看名家作品，学习艺术史和风格，培养学生的艺术鉴赏能力；
3. 艺术实践：包括素描、水彩、丙烯等各种绘画技法的学习和实践，让学生动手创作，提升他们的艺术表现能力；
4. 艺术创作：鼓励学生进行主题创作，培养他们的想象力和表现能力。
三、教学方法：
1. 教师讲解结合示范：通过讲解艺术知识并结合实际作品示范，让学生更好地理解和掌握；
2. 学生互动参与：组织学生进行小组讨论、合作创作，促进学生之间的交流和合作；
3. 实践操作训练：通过大量的实践训练，让学生掌握各种绘画技法和表现手段；
4. 课外拓展活动：组织美术展览、参观艺术馆等活动，拓展学生的艺术视野和知识面。
四、教学评估：
1. 日常作业和练习：通过学生的日常作业、练习情况，评估他们对知识的掌握程度；
2. 课堂表现和参与度：评估学生在课堂上的表现和积极参与程度；
3. 作品评比和展示：举办作品评比和展示活动，评选出优秀作品，激励学生的创作热情和表现能力。
通过以上初一上册美术学期教学计划的执行，我们相信学生们将在美术领域有所突破，提升自己的艺术修养和表现能力。
初一上册美术学期教学计划 篇二
在初一上册的美术教学中，我们将注重培养学生的观察力和创造力，激发他们对艺术的热爱和追求。以下是我们的具体教学安排：
一、色彩与构图
1. 学习色彩的基本概念和运用方法，掌握色彩搭配的技巧；
2. 学习构图的要点和设计原则，培养学生的构图能力和审美观念。
二、素描和水彩
1. 进行素描基础训练，掌握素描的基本技法和表现手段；
2. 学习水彩的使用方法和技巧，培养学生的水彩表现能力。
三、名家作品欣赏
1. 通过欣赏名家作品，学习不同艺术风格和表现手法；
2. 了解艺术史上的经典作品，培养学生的艺术鉴赏能力和审美情趣。
四、主题创作
1. 指导学生进行主题创作，引导他们发挥想象力和创造力；
2. 鼓励学生表达自己的情感和思想，培养他们的表现能力和艺术表达能力。
五、教学评估
1. 作品评比和展示：举办作品评比和展示活动，激励学生的创作热情和表现能力；
2. 学习笔记和总结：要求学生认真记录学习笔记和总结，评估他们的学习态度和收获。
通过以上初一上册美术学期教学计划的实施，我们相信学生们将在美术领域有所提高，培养出一批对艺术有独特见解和表现能力的学生。愿他们在美术的世界里尽情展现自己的才华和梦想！
初一上册美术学期教学计划 篇三
一、学生情况分析
美术基础知识方面差异较大，学生对美术的认识较肤浅，体验美、欣赏美、创造美的能力缺乏，但大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。
二、教材分析
本册教材分为四大块
1、造型表现
有意识地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择适当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。
2、设计应用
了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。
3、欣赏评述
多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。
4、综合探索
调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。
三、任务和目标
1、美育
培养学生对美的感受力和提高对美术作品的欣赏能力，重点是让学生感觉、体味、把玩世界传统文化的内涵，以提高学生现在和今后的生存质量。
2、智育
培养学生的观察习惯，使学生逐步掌握正确的观察方法，提高观察能力，发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力，鼓励学生思考联想。促使他们创造才能的发展。
3、技能
不是美术教育的重点，要求学生能用自己的绘画语言表达思想。
四、具体措施
1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性，让学生学会思考，培植独立实践的勇气和意识。
2、因材施教，杜绝人云亦云或千人一面的美术教育模式。
3、完善评价方式
（1）过程评价与结果评价相结合
（2）定性评价与定量评价相结合
4、组织学生培训活动。(大力开展第二课堂活动。组织相应的兴趣小组、竞赛小组。)
5、继续在校园内的玻璃橱窗展示学生作品，绘画竞赛活动，提高学生学习兴趣，提高学生审美能力，调动学生学习美术的积极性。
6、美术教师充分认识课堂教学是实施素质教育的主渠道，在集体教研的基础上个人认真备课，批改美术作业，辅导学生，促使学生在美术教学中提高审美能力，提高动手能力，促使全体学生全面发展。
初一上册美术学期教学计划 篇四
一、教材分析：
修订后的教材每课增加了两个页面,教学内容更加丰富。新增了“思考练习”栏目，作为教学活动中解决关键问题的环节。“资料库”“学习大空间”简化为“相关链接”，作为学习拓展材料或建议。
本学年为初中学习阶段的起始，学习过程应尽量避免概念的牵引和解读，注重联系学生生活经验，激活情趣，淡化学科，降低难度，以符合学生审美心理的普遍需求和个性需求为原则。教学中应注重知识的可通融性，依据不同的知识类型设置学习情境，建构学习程序。
“造型、表现”是四个学习领域的基础，在七年级的设置中相对集中。在“造型、表现”的学习过程中无疑也会设计“欣赏、评述”和“设计、应用”等领域。“综合、探索”在各个单元都有体现，不局限于某种形式，使学习做到既源于生活中得到的审美经验，又在实际运用中得到综合应用和提升；既保证了学科内多样知识内容的综合运用，又建立起综合实践的通道。
七年级上册学习内容：
“造型、表现”：第1～3课。
第1课《画画你我他》（包含“欣赏、评述”）：观察和表现人物头部的形状特征和五官表情特征。
第2课《卡通故事》：尝试表现卡通形象的神情动态，绘制生动有趣的卡通故事画面。
第3课《画家笔下的色彩》（包含“欣赏、评述”)：体验色彩的情感和分析画面的色彩关系。
“设计、应用”：第4课。
第4课《标志设计》：设计标志，应用于生活。“欣赏、评述”：第5～6课。
第5课《喜庆吉祥的民间美术》（包含“造型、表现”和“设计、应用”）：了解民间美术的图形及其寓意，学习制作剪纸与中国结的基本技法。
第6课《书法的点画之美》：探究中国书法的笔墨形态之美。“综合、探索”：第7课。
第7课《让图表说话》（包含“设计、应用”）：图表的基本分类与功能，图表的设计和运用。
■中国美术作品展览（一）七年级下册学习内容：“造型、表现”：第1～3课。
第1课《画家乡的风景》（包含“欣赏、评述”）：观察和表现景物的.形状特征和色彩层次特征。
第2课《黑白世界》：熟悉木刻版画制作流程，初步接触木刻版画制作。第3课《画家笔下的质感》：了解绘画质感的形成原因，理解绘画中表达质感的方法。
“设计、应用”：第4～5课。
第4课《扮靓生活的花卉纹样》：了解图案的变形手法和图案纹样的构成方法，在图案纹样的组织与形式图案的设计中，让学生了解生活中处处有美，美的装点会让生活锦上添花。
第5课《千姿百态的水》：用合适的线条来表现不同的形态水“欣赏、评述”
第6课《灯饰设计与制作》了解民间美术的图形及其寓意，学习制作剪纸与中国结的基本技法。
第7课《书法的结构之美》探究中国书法的笔墨形态之美。
二、教学目标：
有意图的运用课程所学的造型元素和形式原理，尝试素描、色彩、卡通等方式的造型表现，探索不同的表现方法，发展具有个性的表现能力，表达自己的思想与情感。
通过学习标志的知识方法原理，表达自己的设计意图。评述他人的设计和工艺作品，形成初步的设计意识。
欣赏民间美术作品和束缚作品以及每课选用的美术作品，了解不同时代和不同文化的美术，以及重要的美术家。通过描述、分析、比较与讨论等方式，对美术作品和美术现象进行简短评述，表达自己的感受和见解。结合其他学科的知识、技能，学习图表设计，了解美术与其他学科之间的联系，以及美术与学习、生活的关系。
赏析中国书法的形式美感，通过学习体验，了解构成不同书体的点画特点、笔墨运用及书法艺术表现、书法作品欣赏所必须具备的基础知识，丰富内心感受和生活情趣。
通过学习，初步认识美术不同门类及表现形式，了解美术与人类生存环境、传统文化、多元文化之间的关系，培养尊重人类文化遗产的意识。
教学的重点难点：
（一）重点：
1、描绘人物造型特征，并用于肖像、卡通故事的表现。
2、感受色彩，认识色彩，运用色彩表达情感。
3、标志的设计方法与运用，图表的设计方法与运用。
4、了解民间美术的图形与寓意，赏析书法的表现形态。
（二）难点：
1、绘画表现人物头像造型性格特征。
2、运用色彩表达情感。
3、设计的个性表现。
4、运用所学知识，赏析、评述美术书法作品。
三、教学情况分析：
本年度是学生进入初中学习的.第一年，这一阶段年龄的学生活泼好动，参与性很强。观察、记忆、想象、认知能力迅速发展，思维的独立性和批判性显著增强，不满足于简单的说教和现成的结论。知识面和社会接触面的扩大使他们的好奇心、求知欲、表现欲加强，对探求事物的认识倾向表现出极大的兴趣。
基于年龄特点，在知识学习方面应注意到选择适合学生生活经验的传达方式，深入浅出，回避生硬、冷僻的知识术语。初中学生思维发展的特点是具体形象思维向抽象逻辑思维过渡，生动直观的形象在这一时期仍旧非常重要。
活动方式与教学组织基于这些特点，教学中便于展开互动交流。同时也要注意加深同学之间的友谊，培养关爱他人、尊重他人的品质的引导。
逐步改变评价方式，以适应刚从小学进入初中的学生。尊重学生的理解方式，鼓励大胆表述独立的见解。
初一上册美术学期教学计划 篇五
一、指导思想
以《美术新课程标准》为指针，践行美术新课标基本理念，实施美术新课程改革，探索适合我校艺特色的新美术课程教学。
二、教学目标
1、在课堂中，运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，以绘画和雕塑的形式，探索不同的创作方法；了解设计类别、功能，利用媒材特性，进行创意和设计；
2、多角度欣赏和认识自然美和美术作品材质、形式和内容等特征，获得初步审美经验和鉴赏能力；美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作。
三、教材分析
教材重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展需要，体现人文关怀，关注学生健康成长，在课目设计中，注意到将观察力、想象力的发展结合到具体的学习活动中。
四、学生分析
七年级的学生，想象力较丰富，同时开始倾向于写实。具备一定的理解能力和造型能力。他们对周围事物的新鲜感特强，易于接受。因此，在教学过程中应多联系学生生活实际。提高学生美术兴趣，丰富学生想象力。通过综合.探索领域的学习，让学生动脑、动手，培养他们的美感，提高审美能力。
五、教学进度安排
第一周——第二周：欣赏课《过去的日子》
第三周——第四周：《桥》
第五周——第六周：《绿洲》
第七周——第八周：《中国结》
第九周——第十周：《远古的呼唤》
第十一周——第十二周：《星空》
第十三周——第十四周：《运动》
第十五周——第十六周：《我们的奥运》
第十七周：《黑板报》
第十八周：《剪纸工艺》
第十九周：《校园漫画》
第二十周：美术期末测试
六、教学中需要改进的方面
1、注重学生审美能力的培养，重视激发学生的创新精神。
2、确立学生主体地位，美术学习应从单纯的技能、技巧层面提高到美术文化学习层面。
3、教学中尽可能用多媒体教学。
