雨霖铃高二教学设计【推荐3篇】

雨霖铃高二教学设计 篇一

《雨霖铃》是中国古典文学史上一部不可多得的优秀词作，其深邃的意境和优美的语言令人倾心。在高二阶段的教学中，如何设计有效的教学方案，让学生更好地理解和欣赏这部作品，是每位语文教师都需要思考和努力的方向。

首先，在教学设计中，要注重培养学生的情感体验和审美能力。《雨霖铃》以其细腻的描写和含蓄的意境，展现了作者对离别之情的深沉思索和表达。通过教师的引导和解读，让学生能够感受到其中蕴含的情感力量，体会到作者的意境构建和语言运用技巧。可以通过课堂朗诵、小组讨论、情感写作等形式，引导学生深入品味词作中的情感寄托和审美价值。

其次，要结合时代背景和文学特点，展开多维度的课堂探究。《雨霖铃》作为宋代词作的代表之一，其所反映的社会风貌和人文精神对于学生了解宋代文学和文化具有重要意义。可以通过课外阅读、多媒体展示、文学史讲解等方式，让学生感知宋代文学的魅力和独特性，拓展他们的文学视野，提升他们的历史文化修养。

最后，要注重引导学生进行文学创作和表达。《雨霖铃》虽然是一部经典的古词作品，但其所蕴含的情感主题和文学技巧在当今依然具有启发性和借鉴意义。可以通过分析词作结构、把握意境表达、模仿写作等方式，引导学生进行个人情感表达和文学创作，培养他们的文学审美和表达能力。

综上所述，高二阶段的《雨霖铃》教学设计应当注重情感体验、多维度探究和文学创作，帮助学生在欣赏和理解经典词作的同时，提升其文学素养和审美修养，激发其对文学的热爱和探索精神。

雨霖铃高二教学设计 篇二

在高二阶段的语文教学中，如何设计一套系统而有效的《雨霖铃》教学方案，引导学生深入理解和欣赏这部经典词作，是每位语文教师都需要思考和探索的课题。

首先，要注重词作背景的介绍和解读。《雨霖铃》是北宋大文学家柳永的代表作之一，其所反映的离别情愁和意境构建与当时社会文化背景密切相关。在教学设计中，可以通过PPT展示、历史背景解读等方式，让学生了解词作创作的历史背景和文学特点，帮助他们更好地理解词作内涵和价值。

其次，要注重语言技巧和意境把握的培养。《雨霖铃》的语言精湛、意境深远，需要学生具备一定的语言鉴赏和文学理解能力。可以通过词语解释、句子分析、意境感悟等形式，引导学生逐步掌握词作中的语言技巧和意境表达，提升他们的文学鉴赏和理解水平。

最后，要注重学生情感体验和文学创作的引导。《雨霖铃》所表达的人生哀思和离别之情，需要学生在品读的同时，能够对其中的情感主题进行深入体验和表达。可以通过情感导入、情感共鸣、情感表达等方式，激发学生对文学作品的情感共鸣和个人表达，培养其文学审美和创作能力。

综上所述，高二阶段的《雨霖铃》教学设计应当注重背景介绍、语言技巧培养和情感体验引导，帮助学生在欣赏和理解这部经典词作的同时，提升其文学修养和审美素养，激发其对文学的热爱和创作激情。

雨霖铃高二教学设计 篇三

雨霖铃高二教学设计

　　教学目标：

　　1、知识目标：

　　（1）以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。

　　（2）深刻体会《雨霖铃》的融情入景，虚实相济的艺术特色。

　　2、能力目标：通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　教学重点、难点：

　　1、重点：体会欣赏景中见情，情景交融，尽情铺写的表现手法。

　　2、难点：词中所体现的离别情绪。

　　教学时数：一课时

　　教学步骤：

　　一、简介引入

　　柳永（约987——约1053年），北宋婉约词代表。原名三变，字耆卿，福建崇安人。

　　柳永在北宋词坛上是一个很重要的作家。他少年时代到汴京应试，流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲。由于流传的轶事和词中所表现的内容，人们都把他看作是一个风流浪子，以致不为时人所重，潦倒一生，功名不扬。

　　最后，他在饱受世态炎凉时，才改名柳永，考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。有《乐章集》问世。

　　由于他遭遇坎坷，较多地同中下层市民接触，因此他的词语言比较朴素，接近口语，音律和谐，美妙动听，他是第一个大量创作慢词的人，扩充了词的体制容量，对词的发展有一定的贡献。在表现手法上，他善于铺叙，尽情描绘，把写景、叙事、抒情融为一体；在内容上，大都反映大都市中的繁华风光，体现市民阶层的思想意识，抒发离愁别恨的痛苦，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，但也曲折地流露出对社会现实的不满。因而他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。深受当时市民的欢迎。

　　二、朗读并赏析

　　1、这首词是柳永的代表作之一，写他要离开汴京（今开封）去各地飘泊时和他的心爱的人难舍难分的离愁别恨。

　　2、逐句赏析上片（学生朗读、体会、讨论后分组发言，教师纠正）

　　（1）寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

　　寒蝉凄凉急促地叫着面对着长亭正是傍晚的时候急雨刚刚停歇

　　对：面对。

　　分析：起笔用融情入景，以景衬情的手法不仅捕捉了晚秋景物特色，写出所见所闻所感，而且酿造出足以触动离愁别恨的气氛和情调。试想：在树上寒蝉凄切的叫声里，在暮色苍茫而又冷清的景象中，送别时面对长亭，该是多么动人愁思的.境界啊！就在这个时候，阵阵骤雨，刚刚收住了雨脚，好朋友啊，就要走了！这时节，动人的愁思将怎样地抒发出来呢？

　　（2）都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。

　　在京城门外设帐饯别没有心思喝酒留恋时候（船家却）催着船儿出发

　　分析：接着写“帐饮无绪”，写“兰舟催发”，就在汴京城外，送别筵上，依依惜别，心绪不宁的场合里，“骤雨”是“留恋”的短暂时机；而“初歇”是“催发”的缘由；同时，“留恋”表明不得不别，一个“处”字既点明关节，又揭示出比较微妙的心理活动。于是这主观和客观之间的矛盾，使“无绪”铺写到一定的深度。下面作者又是怎样进一步地抒发情怀呢？

　　（3）执手相看泪眼，竟无语凝噎。

　　拉着手互相看着饱含泪水的双眼竟哽噎着（连半句话也）没有说

　　噎：阻塞。话：动词，说。

　　分析：既然欲饮无绪，欲留不能，这时，纵有千言万语也说不出口，只有泪眼相对，执手告别罢了，满腹哀伤情，尽在不言中。这是柔情蜜意的流露，是情感集中的表现。

　　以上是实写离别时难分难舍的心情。

　　（4）念去去、千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。

　　想（我）走了又走（一路上）看尽千里烟波傍晚，空阔的天地间云气沉沉烟雾笼罩

　　千里：极言路途之远。烟波：水波渺茫，看远处有如烟雾笼罩。

　　分析：结句望空凝思，情意绵绵。这里，一个“急”字，紧扣上文的“无绪”，同时领起结句，把近景和远景连成一片；另一方面，这个“念”字贯注到下阙的描述，在手法上以情带景，在结构上有结有领。

　　小结：写离别时难分难舍的心情。

　　分析：从抒情的重点和层次上看，上阙扣住“别”字，由出行到“帐饮”，到“催发”，到“执手”，到“遥念”，突出了惜别的深情，离别的痛苦。

　　板书：上片，离别中悲痛：

　　饯别景－－－－饯别宴－－－饯别情－－－－饯别景

　　寒蝉、长亭、骤雨－－－帐饮－－－泪眼、凝噎－－烟波、暮霭

　　3、逐句赏析下片

　　（5）多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！

　　自古以来，多情的人（最）伤心的是离别（叫人）怎能忍受这冷落的清秋时节

　　伤：动词，忧愁、忧思，这里作意动，以……为伤。更：复，又。那：何、怎。

　　堪：承当、忍受。清秋：凄凉清苦的秋天。

　　分析：起笔紧承上阙的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，自古如此。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲。这样，作者把自己的感受作为普遍意义提了出来，丰富了主题，同时也呼应上文，点明“冷落清秋”，再次以情景交融来渲染，情意更浓。作者驰骋想象，并运用以情带景的写法，唱出了传诵一时的名句。

　　（6）今宵酒醒

　　何处？杨柳岸晓风残月。

　　今夜酒醒时（身在）哪里，（也许在）杨柳岸边（面对那）晨风和残月

　　晓：早晨。

　　分析：从呼应上阙来看，“酒醒”遥接“帐饮”，尽管“帐饮无绪”然而借酒浇愁，依然酒醉，于是借“酒醒”而设问，倍增惆怅。从以情带景来看，顶承“念去去千里烟波”，景色原本暗淡，悲凉的心情随着星斗的推移而加深，倍觉孤寂；从意境上看，推想与好朋友分手后，在今夜酒醒的时候，扁舟空空，情景凄清，只看见岸边的杨柳随着晓风在飘拂，一弯残月，孤零零地挂在梢头。此情此景，妙在寓情于景，意在言外。“杨柳”、“风”“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，“杨柳”就成了送别的象征；古代行人的于黎明时分踏上征程，送别也在这个时刻，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现微妙的心理活动，挑动读者的心弦。

　　作品铺写到这里，似乎已经词绝意尽，然而作者却宕开一笔，思绪又转入新的境

　　（7）此去经年应是良辰好景虚设。

　　这一去，一年又一年（即使是）良辰好景（也该是）形同虚设

　　应：该。良辰：美好的时辰。

　　（8）便纵有千种风情，更与何人说！

　　就算是有多少深情密意又（能）跟什么人诉说

　　千种：极言其多。风情：深情密意。

　　分析：作者进一步推想到离别之后惨不成欢的情景，深沉地感到“相见时难别亦难”，如此离别，即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情，万种意又能向谁倾诉呢？然后以“此去经年”的孤寂冷寞来收束整首词，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。

　　小结：写想象中的别后情景。

　　板书：下片，离别后悲愁：虚写离情－－－－－实写离景－－－－－－－－虚写离思

　　伤、那堪－－－杨柳、晓风、残月－－－虚设、与何人说

　　三、写作特色：

　　1、这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，层层铺写，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。

　　2、上阙重点在记别，下阙重点在怀人，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。由“寒蝉凄切”想到“酒醒何处”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“暮霭沉沉”想到“晓风残月”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，表现了双方深挚的感情。

　　四、总结：

　　作者在词中写了自己的真情实感，通篇层层铺叙，写景、抒情都用白描，形容细致，让双方的内心感情都尽情表露，不同于含蓄取胜的手法。这是适合多数市民欣赏趣味的，他们一听就“入耳酸心”，以获得感情上的充分满足。

　　全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”，从而使全篇如行云流水，自然流畅，主题突出。

　　五、作业

　　背诵