美术鉴赏论文(精选3篇)
美术鉴赏论文 篇一：日本浮世绘艺术的独特魅力
日本浮世绘艺术是日本江户时代（17世纪至19世纪）的一种绘画形式，以木刻版画为主要表现手法，流传至今，成为世界上备受瞩目的艺术形式之一。本文将就日本浮世绘艺术的独特魅力进行探讨。
首先，日本浮世绘艺术的独特之处在于其独特的视角和表现手法。浮世绘艺术家以绘制日常生活、戏剧、历史事件和风景等为主题，通过精确细腻的线条和鲜艳的色彩，将画面中的主题栩栩如生地展现出来。与传统的西方绘画不同，日本浮世绘艺术注重捕捉瞬间的美感，将瞬间定格在画面上，使观者能够感受到时间的流转和生活的变化。
其次，日本浮世绘艺术的魅力还在于其独特的文化表达。浮世绘艺术作品中常常融入日本传统文化元素，包括歌舞伎、浮世绘、歌仔戏等，展现了江户时代日本社会的风貌和民俗文化。通过这些作品，观者可以窥见江户时代日本人民的生活、娱乐和价值观念，从而增加对日本文化的了解和认知。
第三，日本浮世绘艺术的独特魅力还在于其对现代艺术的影响。日本浮世绘艺术的线条简洁、色彩鲜艳和构图独特的特点，对20世纪的欧洲艺术派别，如印象派、立体派和表现派等，产生了深远影响。浮世绘艺术家的创新思想和表现手法为现代艺术家提供了新的灵感和参考，使现代艺术发展迈出了新的一步。
综上所述，日本浮世绘艺术的独特魅力体现在其独特的视角和表现手法、独特的文化表达以及对现代艺术的影响上。这种艺术形式不仅展现了日本传统文化的独特魅力，也为世界艺术史增添了一抹亮丽的色彩。
美术鉴赏论文 篇二：西方油画艺术的发展与演变
西方油画艺术是西方绘画史上的重要艺术形式之一，源于欧洲文艺复兴时期，经历了几个世纪的发展与演变。本文将就西方油画艺术的发展与演变进行探讨。
首先，西方油画艺术的发展与演变与绘画材料的改进密切相关。在中世纪时期，艺术家主要使用蛋彩作为绘画材料，但由于其干燥时间长且颜料质地较脆弱，限制了绘画的表现力。直到文艺复兴时期，艺术家开始使用油彩进行绘画，这种材料具有较长的开放时间和较好的可塑性，使得艺术家能够更加自由地表达自己的创作意图。
其次，西方油画艺术的发展与演变还与艺术家的创新思想和表现手法密不可分。从文艺复兴时期的达·芬奇、米开朗基罗到巴洛克时期的雷姆布兰特、鲁本斯，再到印象派的莫奈、马蒂斯等，每个时期的艺术家都有自己独特的风格和表现手法，使西方油画艺术呈现出多样化和丰富性。
第三，西方油画艺术的发展与演变还受到社会、政治和宗教因素的影响。艺术家常常通过绘画作品来表达自己对社会问题、政治事件和宗教信仰的思考和看法。例如，16世纪的荷兰黄金时代，艺术家借助油画作品展现了荷兰社会的繁荣和人民的幸福生活；18世纪的洛可可时期，艺术家则以柔和、细腻的笔触描绘了上层社会的浪漫情调。
综上所述，西方油画艺术的发展与演变与绘画材料的改进、艺术家的创新思想和表现手法以及社会、政治和宗教因素密切相关。这种艺术形式不仅展现了西方文化的独特魅力，也为世界艺术史贡献了众多杰出的艺术作品。
美术鉴赏论文 篇三
美术鉴赏论文
在日常学习、工作生活中，大家都经常接触到论文吧，论文写作的过程是人们获得直接经验的过程。相信写论文是一个让许多人都头痛的问题，下面是小编精心整理的美术鉴赏论文，欢迎阅读与收藏。
这学期学习了美术鉴赏这门课，通过这门课的学习，让我认识到美术鉴赏是一门对美术作品进行欣赏、感受、分析和判断的一门学科，这门课让我对美术有了新的认识，新的观念和理解。同时，也提高了个人修养。就美术而言，有中国的和外国的，而中国的又有古代的近现代的，其中又包括很多类，有绘画，雕塑，建筑，园林艺术等，美术可谓所涉及的种类之多，范围之广，中国的和外国的各有特色。下面我们就来说说中国的美术及外国的美术。
美术，就中国来说，从古代就非常有特色，先从绘画说起，其种类有很多，根据技法的不同，可分为工笔和写意两种，前者强调调以线造型，只表现物体的固有色，抛弃环境对物体的影响，后者也强调以线造型，但是更强调笔墨的感觉，曰：有笔有墨谓之画。色彩遵循“色不碍墨，墨不碍色”的法则。利用生宣纸渗透性强的特点，充分发挥毛笔和墨的功能，表现出墨的焦、重、浓、淡、清的特点。不管是工笔还是写意。都不强调对光的刻画，只表现物体本身的固有色，和物体本身的阴阳向背。对空间的刻画，采用意象空间的方式。而近现代的绘画与古代的绘画略有不同。
然后我们可以再看看中国的雕塑，因古代社会制度、文化、哲学与宗教，都不同于古代希腊，中国古代又重礼教，尊鬼神，艺术重心倾向于工艺美术，在礼器、祭器上发挥艺术天才，并且同样也形成传统，影响深远。从陶器、青铜器、玉器及漆器等工艺品发展出以装饰功能为主的实用性雕塑，在历代都占有主流地位。中国有中国的历史和文化特殊性，也有其艺术的特殊性。综合上述分析我国古代雕塑艺术作品特征表现这几个方面：有中国古代雕塑的装饰性。无论是人物还是动物，也无论是明器艺术、宗教造像还是建筑装饰雕刻，都反映着传统悠久的装饰趣味。中国古代雕塑具有明显的绘画性。中国古代雕塑和绘画都有着原始工艺美术，二者相互结合相互补充，中国雕塑和绘画具有审美要求上的一致性。还有一个特点就是意象性，西方雕塑从古希腊时期起，就努力摹仿再现自然，写实性极强。中国雕塑和绘画很迟才脱离工艺美术的母体而独立门户。我们必须换一种眼光，使用我们自己民族的艺术标准和审美习惯，来欣赏中国古代雕塑“以形写神”的艺术效果。感受到一个艺术品所传达的人的生命力、精神状态和宗教境界等等形而上的东西。所以雕塑艺术对我们生命认识有很大的影响。
当看完中国雕塑后，中国的建筑也是一种艺术，在古代，以木质材料为主，有很多特色的建筑，如故宫。其中以宫殿和都城规划的成就最高，突出皇权至上思想和严密的等级观念。其次，又特别注重群体组合的美，或取中轴对称院落式布局，或为自由式，以前者为主。还有注重与自然的高度协同，尊重自然。然后，艺术性格
再说说中国的园林艺术，中国的园林艺术已经有了三千多年的历史了，并且在不断的发展中逐渐形成了具有民族特色的风格。中国园林艺术与西方的几何形园林艺术不同，中国古代园林综合了建筑绘画雕刻以及诗文等多种艺术。将自然山水的景色浓缩、集中到庭院之中是中国园林的一大特色。中国古典园林的园景上主要是模仿自然，用人工的力量来建造自然
的景色，园林中除大量的建筑物外，还要栽花种树，用人工仿照自然山水风景，参以诗词的情调，构成许多如诗如画的景。除满足造园者满足居住上的享乐需要外，更重要的是追求幽美的山林景色，以满足精神上的享受。中国古典园林经常用诗词书画渲染气氛，提升意境。这就是中国古代园林艺术的高超技艺，特点十足，中国近现代的园林艺术有很多都是模仿古代的设计特色而构建的，很有古色古香的味道。
外国的绘画，很强调对色彩的运用，这是西方与中国绘画的本质区别。从实际上来说，西方传统绘画并不是不讲艺术，只不过是在讲究艺术性的同时，兼顾着诸多非艺术性的方面。这大概就是传统绘画区别于现代派绘画的重要标志。西方传统绘画的另一个特点，是强调描述。长期以来画家们一直是把有效地表现故事和传说、描绘具体的情节，以表达某种寓意或象征，当作自己的任务。西方传统画与现代绘画差异，还反映在对于所谓再现的不同态度上。对于传统绘画来说，再现是其根本所在，也可以说是西方传统绘画的基本目标。西方绘画毕竟与中国绘画有所不同，各有特色，当谈到西方绘画时，我们会想到许多与中国不同的地方，这可能也受着文化习俗与崇拜信仰的影响，再加上宗教等的一些，差别肯定很大，所以，我们要用不同的眼光来看待西方的绘画。
不光有绘画，还有外国的雕塑，因为受地理位置影响，以及文化差异，宗教信仰的不同，西方雕塑与中国的雕塑艺术也大有不同，所以说中西方雕塑艺术的题材与形式上的不同由地理环境和社会组织结构的不同所决定。主要以欧洲为中心，代表作品有很多，其中以古希腊雕刻，古罗马雕刻，中世纪雕刻，文艺复兴时期雕刻等。其次，又由于观念意识，思维模式不同所造成的中西雕塑在表现方式上的差异。当对比西方文化时你会发现，中国的.传统文化是追求的是统一的整体，而西方则是把一个整体分为不同的部分，西方文化重视的是逻辑推理的思维模式，结合了古希腊的科学主义与理想主义，为西方雕塑艺术奠定了基础，而中国的雕塑则强调直观意识思维方式，通过直觉来感悟，体验把我对象，着两种思想意识上的差别形成了中西雕塑艺术的不同。然后，中西雕塑的也表现在功能和类型上的差异。从这些就可看出中西文化差异也表现在雕塑艺术层面。
与中国的不同，外国的建筑，和其他的如绘画，雕塑也差不多，都受本土地理环境与文化影响着，自然也和中国的不同，同样我们要从不同的角度去看，才能深刻了解与体会和感受到西方建筑艺术的特点。西方建筑每每以巨大的体量和超然的尺度来强调建筑艺术的永恒与崇高。它们具有严密的几何性，常常以带有外张感的穹隆和尖塔来渲染房屋的垂直力度，形成傲然屹立，与自然对立的外观特征。古代埃及建筑文化的代表――金字塔与神庙，便突出表现了这一特点。金字塔是埃及法者或贵族的陵墓，古埃及人信奉灵魂不死的观念，认为死后永久保存肉体，便可在天国求得永生。由此，埃及法老在世时均要为自己营建代表永恒信念的金字塔。金字塔与我国古代王陵绝然不同，它不带有“入土为安”的阴柔之美，也不在深埋地下的地宫中去创造宛若人世间的富庶华丽生活的地下天堂，而是以最简明有力的几何形式，集中表现出一种与世长存的永恒主题。从艺术哲学观念来看，位于尼罗河西岸开罗近郊的吉隆金字塔群，正是以其巨大、单纯、简洁、稳定的造型，在广阔、原始、浑朴的大漠中，表现了一种超自然的纯阳刚之美，而产生了强烈的纪念性――神圣，永恒，庄严，崇高。所以像金字塔这样的建筑自然在中国不会出现，说到这，让人无法想象，西方古代的技艺是如何的高深，现代的人们都无法解开金字塔之谜，这还需要我们慢慢去探索，慢慢去发现，去欣赏更多的美，更多的艺术。
总之，美术鉴赏是一门让人们更加深刻去认识美的课程，可以提高我们的人生修养，我们要不断的去学习，去体会，去感受。
